1. 巴黎服装设计
首先是发源地其次，巴黎有大量的fashion elements例如 Fashion week , 还有巴黎本身是一个fashionable 的地方，不想美国或者加拿大人穿著很简单，而且，最重要的是知名品牌都在巴黎有好的学习氛围和创作气氛
2. 巴黎服装设计师有哪些
排名不分先后：华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）
一、华伦天奴(Valentino)
华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。
华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne），一所法国传统高级服装定制学校。之后在Jean Dessès与Guy Laroche共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华,
华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。
华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。
华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
二、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）
伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给Christian Dior，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。
但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。
50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流……
他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
三、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）
克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。二十年代常常一贫如洗，三十年代一出售时装画为生，1946他有了自己的公司。
他的时装设计灵感来自一位高级交际花，以及好莱坞的漂亮女星Ava Gardner。
克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳，1947年，42岁的他推出了"新形象"时装，一举成名。战争时期设计师们都很保守，克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格，开始设计豪华服饰，方长衣裙，收窄腰身，恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米，这在实行配给制的当时很难想象。
克里斯汀-迪奥在推出"新形象"之后，只活了十个年头，1957年，巅峰时期的迪奥死于心脏病，此后伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥先后掌门，如今的大赢家是约翰-加利亚诺，使CD品牌重新进入鼎盛。
四、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）
看克利斯汀-拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。华贵典雅、千娇白媚的高级时装似乎是一系列面具，其背后隐藏了一种时刻萦绕在设计师脑海中的潜意识，或是一种精神。
克利斯汀-拉夸的时装形象中既有东方女性的神秘莫测，又有伦敦女性的古板怪异，还有法国女性的浪漫随和。创造这些形象的基础就是现实生活。
克利斯汀-拉夸一直沉浸在幻想与现实、Ji情与理智的矛盾之中，然而他决非孤独的探索者，他的努力，他的困惑代表了一代人的处境，也道出了无数人的心声。
克利斯汀-拉夸的时装帝国在竞争Ji烈的二十世纪末日益壮大；他也成为了时装界的焦点人物，面对如此了不起的成就，克利斯汀-拉夸却平静的说："一切就这么发生了，过去的梦想一步步成为现实，就像第一次同黛安娜王妃用餐，很自然的感觉，就象是老相识，可我知道我只在梦里见过她。"
五、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）
童年时曾想做个钢琴家，但最终她还是从母亲的手中接过剪刀。从此，他找到了以自己独特的理解力来衡量、表现爱与美的途径，范思哲的帝国诞生了，他被视为米兰的娇子。
1972年，他独自来到意大利时装之都米兰。当时，意大利时装业刚刚起步，诚意生产一片兴旺，范思哲凭借他的热情赫无所畏惧渐渐站住了脚。不久，一个成衣商登门来请他设计几套服装，范思哲出色的完成了他的第一个系列，他设计的服装极为畅销，合伙人高兴之余，送了他一辆大众甲壳虫轿车。
范思哲设计顶峰的标志是1989年在巴黎推出"Atelier"系列。这是范思哲不满足于称霸意大利而毅然决定打入法国高档时装业的第一步，此举顿时引发了意大利时装进军巴黎的风潮。
范思哲享誉世界的紧身裙，不论是洁白素净或鲜艳荧光，装饰着闪光的拉链和透明合成材料的裙腰，看似高科技的产物，实际上是范思哲对梦想的写意。
六、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）
唐纳-卡伦1948年生于纽约的长岛，1985年，与当雕塑家的丈夫斯蒂芬创立了DONNA KARAN NEW YORK（DKNY）这个品牌。他们把工厂设在自己的起居室里，边学便干，很快受到了众人的瞩目。1988年开始生产牛仔装，2年后有了DKNY JEANS品牌，90年代，DKNY MEN 和DKNY KIDS先后诞生。
唐纳-卡伦对黑色的沉迷，体现在她追求舒适、讲究质感的设计风格上，从一件黑色毛衫到一双用于装饰的乌木筷子，你都可以看出她的匠心独运。
当今的明星很少有没穿过DKNY时装的，特别是那些好莱坞的当红影星，从黛米-摩尔、汤姆-汉克斯，到克林顿总统夫妇。
唐纳-卡伦的产品还有美容品和香水，这些产品无不体现出华贵、感性与现代气息。
七、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）
拉尔夫-劳伦1939年生于纽约的布鲁克斯，从1967年起开始尝试销售自己设计的领带，他自称"没有代表作，没有草图，有的只是尝试。"
随后，他着手设计男装系列，于是就有了PoLo品牌。
本世纪初长达40年的英美上层社会生活、荒野的西部、旧时的电影、30年代的棒球运动员以及旧时富豪都是他设计灵感的源泉。在将朴素的谢克风格引用到时装设计领域方面，应该说他功不可没。
拉尔夫-劳伦的精明之处在于让全世界都心悦诚服：能园购买lauren品牌之梦，便身价倍增。他展示商品的办法别具一格，店内表现的是一种家庭氛围，这种方法非常成功，开在麦迪逊大街的商店第一年的销售额就超过三千万美元。
八、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）
卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌；广告世界的征服者；美妙香氛的缔造者，凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。
1942年，卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族，祖母是个裁缝。1968年，25岁的卡尔文-克莱恩创办了自己的公司。
卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙，他征服了时装杂志的男女编辑，事业也迅速获得成功。1985年推出Obsession 香水；1988年推出Eternity香水；1991年推出Escape香水；1994年推出CK one香水都十分畅销。
牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人。
九、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）
1883年，加布里埃尔-夏奈尔（Gabrielle Chanel）出生于法国，夏奈尔的童年十分不幸，12岁母亲过世，又被父亲抛弃，只得在音乐厅演唱，虽然技不惊人，却为他赢得了COCO的浑名。25岁时，成为一名富有贵族的情人，把他引入了悠闲奢靡的上流社会。
1913年夏奈尔的第一家店铺开张。作为时装先锋派和创造者，他坚信女性应该主宰自己的生活，包括穿着打扮。
COCO CHANEL的经典标志是无领粗花呢套装、小小的黑色连身裙，亦真亦假的珍珠配饰、镶拚皮鞋和堪为传世之作的夏奈尔5号香水。
十、马克雅各布（Marc Jacobs）
马克雅各布生于纽约。在1981年从艺术设计高中毕业后，他加入了Parsons设计学校并在那里获得了最高荣誉。
1997年1月，马克雅各布加入了路易威登，马克雅各布作为创意总监而Duffy作为摄影总监。作为创意总监，马克雅各布致力于法国奢侈品家族路线，包括手袋，男女装成衣，鞋和小型皮具饰品。他还致力于Monogram Canvas, Epi, Taiga, Damier等系列的设计。
曾有人以“坏孩子”称呼这位美国服装设计师，说他作风散漫、行为怪异，但喜欢他的人却认为这才叫做正宗“雅痞”做派。
经过二十多年的发展，MarcJacobs已经发展成时尚界里一个举足轻重的名字。 很多人都认为“MarcJacobs”才是设计师精髓与理念的最佳载体。
参考资料
世界十大著名服装设计师
.360个人图书馆[引用时间2018-1-19]3. 巴黎服装设计师工资多少
2021欧盟国家的平均工资，怪不得那么多人要去欧盟打工！
排名第一的国家是丹麦，是欧盟平均月薪资最高的国家，月薪达到了6128欧元，时薪38.3欧。
排名第二的是卢森堡，每月平均收入5844欧元，卢森堡是一个欧洲内陆的一个国家，国土面积2586万平方公里，人口约为60万，属于名副其实的“袖珍小国”,然而卢森堡却是世界上最安全和生活水平最高的国家之一。
排名第三的是比利时，比利时是世界上高收入的国家之一，每月平均收入4992欧元，时薪也是超过30欧元达到了31.欧元。
排名第四的是爱尔兰，每月平均收入4480欧元，时薪28欧元。爱尔兰是众所周知的高福利国家，孕产假期长达26周，并且带薪。
第五名荷兰，每月平均收入是4448欧元。荷兰一个高度发达的国家，同时也是典型的高福利国家，贫富差距极小。
第六名是德国月平均工资4432欧元、第七名是芬兰月平均工资4320欧元、第八名是奥地利月平均工资4080欧元、第九名法国月平均工资3936欧元、第十名是瑞典月平均工资3936欧元与法国并列。
4. 巴黎服装设计大赛
在越南语里，奥黛一词可以指历史上的多种服装，包括ao ngu than ---- 一种受到清国影响的时装。
包括河内艺术家Nguyen Cat Tuong 在1930年受巴黎时装的灵感而重新设计的一种服饰，包括我们看到的西贡服装设计师在50年代设计的样式。
在60年代和70年代初期的越南南方，奥黛曾经非常流行，但是1975年越南全国统一以后，提倡俭朴的服装而禁止时装而基本消失，直到90年代，奥黛才重新流行起来。
越南男子相对应也有一种叫Ao gam，通常也在重大节日和婚丧礼等场合穿，但是今天Ao gam只是在老年男子中才穿。不过2006年在越南举行的APEC会议上各国首脑也都穿上了奥黛。历史流变越南在历史上曾受到中国的巨大影响，奥黛的发展流变也是如此，不过随着越南经济的发展，本土意识开始增强，开始在奥黛中加入了不少少数民族元素。因此可以说，越南的奥黛是融合了多种文化的产物。
网络上有人把它称作“越南旗袍”是不准确的，虽然它与旗袍很相像，但是从历史流变来看，奥黛在早期只是与旗袍有联系，后期的发展则融合了欧美文化。
到了19世纪末、20世纪初的法属时代，一些年轻女孩开始进入法国人的学校读书，这时出现了既能符合她们知识文化上优越感、同时又能领导时尚风潮的服装。
1930年代，当时最有名的设计师同时也是作家的 Nguyen Cat Tuong（法国人称他 Le Mur）从巴黎时装获得灵感，设计了一系列明亮色系、肩膀打折、圆型低领、马甲剪裁等具有浓厚法式风格的奥黛，同时也使用垫肩、袖套、蕾丝、流苏等欧式配件。
而另一位设计师Le Pho 也延续这种剪裁合身的风格，奠定了现代越南奥黛的基本样式。
1950年代，Tran Kim 以及Dung这两位服装设计师，将领口到腋下这部分改采45度的插肩袖设计，可避免手臂活动时产生的绉折，同时也在长裤部分做了贴臀、宽管的斜边剪裁设计，直到今天仍被继续沿用。（Tram Kim，这位老牌设计师在1982年到美国加州开了分店 Thiet Lap Tailors，而他在西贡的老店则由他的儿子继续经营）1954年之后，南北越进入分裂时期，越南南方受到美国文化的影响，开始出现无领的奥黛，这股风潮由 Madame Nhu（人称“龙夫人”，她是前南越总统吴庭艳时代的第一夫人，因吴廷艳终身未婚，因此由吴庭艳胞弟吴廷儒的太太陈丽春Tran Le Xuan 担任）亲自带动，她常常穿着船领或水手领的奥黛接见外宾，露出纤细白皙的颈部曲线。
直到1975南越解放前，此时的奥黛呈现各种嬉皮、迷幻的风格，也有迷你裙化的倾向。
1975年北越解放南方，南北统一之后，奥黛几乎消失殆尽，因为越共认为奥黛代表当年南越的资本主义、布尔乔亚与邪恶美帝，而且不符合劳动人民的穿著，只允许在少数场合例如婚礼时才能穿。
直到1986越南“革新开放”以后，越南政府开始重新提倡奥黛，奥黛因此才再度流行起来，并成为女性公务人员、旅馆接待、新闻主播、航空公司空姐以及高中女生的标准制服。
越南政府鼓励妇女在正式场合穿著国服。例如，春节时普遍穿红色的，丧礼穿黑色，婚礼以粉色为最佳。
大中院校的女子校服定为白色国服，以象征少女的纯洁（所以在胡志明市街道上,时有遇到穿著传统服装的竟然都是女学生,一到上学或放学的时间，街道上成群的白色“奥黛”晃动着，十分醒目）而在她们结业典礼时则可换上色彩鲜艳的国服意味着她们的成熟，和和服有些相似。
越南航空公司空姐的工作服也被设计成“奥黛”的样式。
一般情况下，中年妇女穿深色国服较合适，少女则为浅色或白色为主。
虽然他们的男国服特色不太鲜明，和“唐装”几乎一样，但足以见得他们对自己传统服饰的重视。2006年11月17日至19日，亚太经济合作组织APEC第十四次领导人非正式会议在越南首都河内举行，与会领导人穿的也是奥黛，不过由于奥黛本来是越南女性的传统服装，而与会领导人中，18名是男性，因此设计师专门对“奥黛”长衫略作改造。1989年越南开始举办“奥黛小姐”的选拔（Miss Ao Dai），每年都吸引上千名佳丽参赛（在1989年有16000越南人参加了在胡志明市举办的选美大赛），年龄从15岁到35岁都有，而美术学校的学生也开始参与奥黛的改良设计，再加上女性杂志定期发表新的奥黛款式，以及越南纺织业开始蓬勃发展，因此越南奥黛进入繁荣阶段。1995年东京举办世界小姐选美，越南佳丽Truong Quynh Mai 以一袭蓝白相闲的锦缎奥黛赢得最佳民族服饰奖，同时也引起国际间对奥黛的重视。许多国际时装秀或设计大师也从奥黛获得不少启发与灵感，例如：Claude Montana、Ralph Lauren、Karl Lagerfeld、Richard Tyler、Christian Lacroix等。越南奥黛至今已成为国家形象、流行时尚甚至建筑艺术的最佳代表，目前首都河内正在兴建一座全越南最高的65层楼建筑，预计2010正式完工，而它的外观正是来自越南奥黛的灵感。
5. 巴黎服装设计大学排名
1.CHANEL香奈儿
始于1910年，法国著名奢侈品品牌。
2.Dior迪奥
迪奥始创于1947年法国巴黎，是享誉全球的奢侈品品牌，隶属LVMH路易威登集团旗下。
3.LV路易威登
LV始于1854年法国，全球知名奢侈品品牌，皮革高超工艺集大成者。
4.Gucci古驰
Gucci始于1921年意大利，隶属于开云集团，全球知名的奢华精品品牌，以高品质和精湛的意大利工艺著称。
5.ARMANI阿玛尼
阿玛尼是意大利奢侈品品牌，由时尚设计大师乔治·阿玛尼创立于意大利米兰，以使用新型面料及优良制作而闻名。
6.Versace范思哲
Versace始于1978年，意大利知名时尚奢侈品品牌，以蛇妖美杜莎为其品牌标志。
7.Givenchy纪梵希
Givenchy创立于1952年，是来自法国的高奢时装和美妆品牌。
8.Prada普拉达
Prada始于1913年，源自意大利的奢侈品牌，精品皮具典范，以实践创意理念著称的家族品牌。
9.BURBERRY
BURBERRY始于1856年英国，极具英伦传统风格的奢侈服饰品牌，以经典的格子图案、独特的布料功能和大方优雅的剪裁为主。
10.Valentino华伦天奴
Valentino始于1960年意大利，全球高级定制和高级成衣奢侈品品牌。
6. 巴黎服装设计学校
金斯顿大学服装设计系是设计学院的一个重点学系，它在探讨时尚这一引人注意的综合现象的同时，也引导学生如何去理解时尚，如何成为时尚的引导者。服装设计系在鼓励学生表达所感所想的同时，也倡导创新与理性的变革。为了能够满足日益成熟的市场需求，在教学中学院要求学生在设计过程中要认真地考虑到消费者真正的需要，这也成为服装系在设计方面一个重要的教育导向。作为一个跨学科领域，服装设计系集合了设计、市场、传媒以及商业等多种学科因素，而且深受文化、社会、历史、经济甚至政治的影响。
金斯顿大学的服装设计专业在人才培养方面享有国际声誉，其培养的毕业生精通于设计流程，并且作品带有强烈的个人创新风格。学院与业界保持着紧密的联系，因此经常能够得到第一手的时尚信息。学院与业界之间也有许多的合作项目，在合作过程当中学院不仅扩大了自身的影响，也使学生意识到如何将个人创新与设计当中的实际问题结合起来。
服装设计系毕业生的就业前景看好，在很多顶尖的时装公司都可以看到金斯顿大学毕业生的身影，有很多还在知名的跨国公司担任要职。金斯顿大学的服装系被看作是对业界产生重要影响的学术研究机构，学生的作品也定期地在巴黎、米兰和伦敦等国际知名的时装展示会上展出过，每年的金斯顿大学服装展示会也成为业界瞩目的盛事之一。
7. 巴黎服装设计师排名
简奴.朗万(JEANNE LANVIN 1867--1946)
巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河。
8. 巴黎服装设计师工资
我哥在法国欧博设计，月薪是1.6W。以前在华阳国际 和中建国际。工资都很低。
9. 巴黎服装设计师
尼古拉·盖斯奇埃尔
他的设计作品充满独立精神，他从不曾亦步亦趋，也不善于虚张声势，入主巴黎世家 (Balenciaga) 的十余年，我们清晰地见证了老牌时装屋的回归与复活，而今日，他为巴黎世家 (Balenciaga) 的历史簿又翻开了崭新的一页，也将继续完成其关于"时尚观念解放"的"文艺复兴"之路。
10. 巴黎服装设计图
品牌介绍SEVEN STARS时尚设计男装源自米兰，通过“遇见”的行为主题塑造HOMME \ SHIRT \ PLAY系列，体现对个体意识、生活本原、生命状态的探索与演绎，用时装设计本身的语言结合东西方文化碰撞表达对设计男装的时尚定义。
SEVEN STARS代表时尚，时装与生活并存，面料优质，品牌美丽独特，深受广大年轻顾客的喜爱和热捧。
11. 巴黎服装设计学院录取分是多少
金斯顿大学服装设计系是设计学院的一个重点学系，它在探讨时尚这一引人注意的综合现象的同时，也引导学生如何去理解时尚，如何成为时尚的引导者。服装设计系在鼓励学生表达所感所想的同时，也倡导创新与理性的变革。为了能够满足日益成熟的市场需求，在教学中学院要求学生在设计过程中要认真地考虑到消费者真正的需要，这也成为服装系在设计方面一个重要的教育导向。作为一个跨学科领域，服装设计系集合了设计、市场、传媒以及商业等多种学科因素，而且深受文化、社会、历史、经济甚至政治的影响。
金斯顿大学的服装设计专业在人才培养方面享有国际声誉，其培养的毕业生精通于设计流程，并且作品带有强烈的个人创新风格。学院与业界保持着紧密的联系，因此经常能够得到第一手的时尚信息。学院与业界之间也有许多的合作项目，在合作过程当中学院不仅扩大了自身的影响，也使学生意识到如何将个人创新与设计当中的实际问题结合起来。
服装设计系毕业生的就业前景看好，在很多顶尖的时装公司都可以看到金斯顿大学毕业生的身影，有很多还在知名的跨国公司担任要职。金斯顿大学的服装系被看作是对业界产生重要影响的学术研究机构，学生的作品也定期地在巴黎、米兰和伦敦等国际知名的时装展示会上展出过，每年的金斯顿大学服装展示会也成为业界瞩目的盛事之一。