1. 京韵 歌曲
歌曲《北京土著》作词、作曲、原唱都是张伯宏。
《北京土著》是一首有着非常鲜明的特色，用说唱的形式讲述地道的京城文化，三弦、大鼓这些典型的京腔京韵带您一起同游北京。
胡同、小吃、茶馆、四合院这些属于老北京的“土著文化”都统统的被张伯宏搬进了他的音乐作品里。
2. 京韵是什么
京腔就是北京话 京韵是一种菊花 京腔京韵是一本书
3. 好听的京韵歌曲
《重整河山待后生》属于京韵大鼓。
《重整河山待后生》是电视连续剧《四世同堂》（1985年）的主题歌，歌曲原唱：骆玉笙，词作者是林汝为，作曲雷振邦雷蕾、温中甲。随着电视连续剧《四世同堂》的播放，骆玉笙先生演唱的《重整河山待后生》迅速成为家喻户晓的经典歌曲，老先生的出色演绎使更多的人领略了京韵大鼓的艺术魅力。” 骆玉笙先生演唱的《重整河山待后生》被评选为“建国40周年最令人难忘的歌曲一等奖”，被永远载入史册。
其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的；这部作品通过众多的、形形色色的人物之间错综复杂的关系，展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面，揭露了日本侵略者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸，描述了中国人民所遭受的民族灾难，反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神；其旋律激愤、高亢、悲壮，节奏自由；表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难，歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神 。
人民艺术家骆玉笙在演唱这部作品时，发挥了她音域宽阔、抒情色彩浓郁的演唱风格，并糅进了悲壮、苍凉的演唱特点；强化了悲壮的、大义凛然、坚强不屈的音乐情绪，这位艺术大师的演唱被评选为“建国40周年最令人难忘的歌曲一等奖”和“改革开放三十周年三十首优秀电视剧歌曲奖”。
4. 京韵的词语
关于戏曲的四字词语有：粉墨登场、唱念坐打、长袖盈风、梨园世家、功底深厚、唱腔圆润、扮相秀美、维妙维肖、京腔京韵、字正腔圆、云鬓珠花、生旦净丑、唱念做打、有板有眼、锣鼓喧天、感人肺腑、动人心弦、阳春白雪、下里巴人、昆乱不挡。
插科打诨
科：古代戏曲用语；插科：指剧中人的表情和动作；诨：戏谑；开玩笑；打诨：用诙谐的语言相戏谑。指演剧中插入一些滑稽幽默的动作和诙谐的语言逗引观众发笑。现也指在郑重场合中插入的戏谑动作或言语。也作“撒科打诨”、“搀科散诨。
字正腔圆，形容吐字准确；唱腔圆熟。
有板有眼
板；眼：民族音乐的节拍。每节中的最强音叫板；其余叫眼。比喻做事情有条理和有层次。
粉墨登场
粉墨：搽脸和画眉的化妆品。指化装后登台演戏。比喻乔装打扮一番；登上政治舞台。也比喻在社会生活中扮演角色；像演戏一样活动。
梨园弟子
原指唐玄宗培训的歌伶舞伎。后泛指戏剧演员。
南腔北调
南、北：指一个国家的南方、北方；腔：语调。形容口音不纯；说话夹杂各地方言；也可泛指各地方言。
5. 京韵的特点
孩子们的表演让人过目不忘！演绎了自己弘扬了京韵情，一场韵味十足的表演栩栩如生惟妙惟肖令人赞叹不已！
6. 京韵流行歌曲有哪些
经常听的十首京腔京韵，百听不厌的金曲，每一首都是承载了北京人的乡愁
一：西游乐队《老北京》
说起西游乐队，可能除了喜欢听摇滚的北京人以外，很少有人知道这支乐队，这也不足为奇，因为西游乐队自打2009年成立以来，本来就是一支地域风格很强的乐队，这首《老北京》每句歌词儿都彰显着京味符号
前奏一响，北京人都会感到特别亲切，通俗易懂，越听越上头，尤其是这句‘老北京，是几代人的称号，我们以它为荣，我们为它骄傲’把老北京的市井生活都唱了出来，除此之外还有很多京味小吃，毫不夸张地说，想要快速了解真正的老北京，不妨听听这首佳作，入坑不亏！
二：天堂乐队《老谁小谁》
老北京人都知道，天堂乐队无疑是元老级摇滚乐队之一，一直都以硬汉著称，作品风格不仅锐利还特别接地气，主唱雷刚是个土生土长的北京人，在众多经典曲目中，让我印象最深刻的就是《老谁小谁》该曲目收录在《爱在摇滚岁月》这种专辑中，每次听都会有不同的感受
同时脑海里会浮现出很多八九十年代老北京的代表性建筑，比方说钟鼓楼，后海，胡同里的大杂院，与其说是一首单曲，倒不如说是一首北京人的家长里短儿，每一句歌词儿的结尾都有一个儿化音，越听越上头！
三：扭曲机器乐队《迷失北京》
之前专门写了一篇扭曲机器的文章，同样是滚圈儿老炮儿，全员都是老北京人，其中最广为熟知的就是贝斯手老道，北京孩子都管他叫‘道哥’98年出道，创作出了无数首经典金曲，毫不夸张的说，但凡喜欢听摇滚的北京孩子，都没少听扭机的作品
这首《迷失北京》唱出了很多北京人的无奈，生在胡同，长在北京，但这座城让我们越来越陌生，通过MV刻画出了几代人心中对生活的无奈与颓废，说白了就是一种对生活的审视
现如今北京城高楼林立，车水马龙，可我们却搬出了胡同，住到了五环，歌词儿句句戳心，MV更是引人深思，既有深度又有情怀，强烈推荐大伙儿观看原曲MV
四：林宇正《工体北》
在外地人眼中，工体这地儿就是潮人集聚地，又或者是酒吧迪厅一条街，但在北京人眼中并非如此，歌手林宇正把对工体的感情全部都融于到了曲目当中，听的时候，可以感受到老北京冬天的味道，这就是北京人沸腾而不眠的青春，除了酒吧迪厅，工体这片儿，还有很多我们的美好回忆
五：ballas《京气神儿》
这首歌儿可能大部分老北京人都听过，原唱ballas京味十足，歌词儿，这儿的文化这儿的底蕴打小在这儿扎根，对于这座城我有太多想说的话，甭管你人在哪儿 早晚都得回家，把老北京人的局气表达得淋漓尽致，翻开评论不难发现，百分之90的听众都是北京孩子
间奏时还有叶京导演《梦开始的地方》中的经典台词，如果说这首歌儿京味儿不浓的话，那就没有京腔京韵的曲目了，有不少网友听完后甚至还想跟北京人谈场恋爱，可以理解，因为北京爷们儿也好，北京大妞儿也罢，走哪儿都是有理儿有面儿
六：爽子《讲述老百姓自己的故事》
爽子就不用多做介绍了，甭管哪个年龄层的北京人都应该听过他的歌儿，不少人都把他称之为南城小鲁迅，说起来，爽子关于北京的作品太多了，例如《在北京》《北京南城》从某种层面来说，每首歌儿都跟北京城有着紧密的联系，而这首曲目如同歌名一样，讲述老百姓自个儿的故事
光听歌名就感觉特别亲切，一上来就是电影《有话好好说》中，关晓彤爷爷，关学曾老爷子的北京琴书，用诙谐欢快的方式诠释了北京人的日常生活，其中有不少老北京方言话，不是北京人的话，很多歌词儿都听不懂！
七：沙宝亮《国安永远争第一》
这是一首百听不厌的金曲，在北京，哪怕您不喜欢国安，不去工体看球，也一定听过沙宝亮的这首金曲，承载了无数国安球迷的独家记忆，哪里有国安，哪里就会响起队歌儿，不知道被多少人翻唱过，可见它的影响力有多么强大了
也正是因为如此，沙宝亮受到了很多北京人的抬爱，不然的话，仅凭他的实力，很难让大伙儿一直都记住他，事实证明，沙宝亮当初做了一个非常正确的选择，这首歌儿 后来还被誉为华语金曲，常年霸榜！
八：较劲乐队《宣武永存》
在北京，有这么一句话，文武永存，说的正是崇文跟宣武，每个北京人听完都颇有感触，尤其是110103,110104,的老住家儿，把北京土著对宣武区的眷恋以及情感都投放在了这首曲目当中，听完不禁泪目，正如歌词儿所唱，甭管到哪儿都有人情味儿
每当提起‘宣武’总有一种难以形容的情感，这儿有太多我们美好的回忆了，宣武医院，庄胜，厂甸庙会，菜市口，琉璃厂，等等，千言万语汇成一句话，宣武永存，崇文永存，地名没了，但它们永远活在北京人的心中，因为这是我们不变的身份
九：红料《我的北京城》
在众多京味儿经典当中，这是唯一一首北京大妞儿演唱的曲目，同时也是《北京我爱你》话剧的主题曲，流量歌手是人红歌不红，红料则是歌儿红人不红，这句‘再也回不去的北京’不知道唱出了多少北京人的心声，顾名思义，我的北京城，也就是北京人眼中的北京城，早就物非人非，变了模样！
十：宣南乐队《南城》乍一听都以为是宣武区南边儿的一支乐队，其实不然，指的是乐队风格，每首作品都具有老北京市井气息，而这首《南城》相当于把老北京盘点了个遍，南城的事儿，南城的人，南城的味儿
除此之外，还有很多京味十足的曲目，比方说《北京残阳》《钟鼓楼》《景山东街》等等，而以上十首只是个人经常听的十首曲目，每首都是经典，值得北京人细细品味，找回记忆中的老北京！
7. 京韵文化都有什么
京韵大鼓，中国曲艺曲种之一。
由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。
河北木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。
8. 京韵流行歌曲
火红的太阳刚出山， 朝霞铺满了半边天， 公路上走过来人两个呀， 一个老汉一个青年， 张老汉今年有五十多岁呀， 后跟他的女儿叫张桂兰， 桂兰穿红花的衬衫朴素好看， 制服的裤子本是学生蓝， 漆黑的头发两个小辫， 那绿帆布的书包挎在身边， 张老汉是青布裤子白布褂儿， 十纳梆的夹鞋在脚上穿， 身体健康是黑红的脸， 他挑着个担子走在前那, 你别看这条扁担， 是两头窄当不间宽， 要不搁载是也不弯， 要搁上了载， 它是两头颤可就当不间颠， 那分量再重也不压肩那， 张老汉送他的女儿把大学上啊， 特意给桂兰把行李担， 一气儿走了有十几里， 桂兰要接扁担， 让爹爹歇会儿抽袋烟， 这老汉说： 这担子可怕你挑不动， 担心我的孩子你把路走偏， 桂兰说： 这千斤重担我能挑起呀， 社会主义大路我勇向前那， 张老汉双眼含笑把女儿看， 今天送你我为啥要用这条扁担， 桂兰她听爹爹她问了一番， 想起来呀， 这条扁担跟过爹爹饱承风霜渡过寒夜， 浮现在面前那， 旧社会您用它， 挑着哥哥去讨饭， 风里来雨里去， 您受尽了熬煎， 狗汉奸用这扁担是曾把您老人家打， 夺扁担抗强暴您入了牢监， 阶级仇民族恨充满血和泪， 桂兰我呀桩桩件件那就记在我的心里边那， 千里雷鸣万里闪那， 毛主席领导咱们打下江山， 艰苦奋斗把国建， 神州旧貌换新彦。
9. 京韵歌曲的特点
木板大鼓发展成京韵大鼓后，伴奏乐器在原来的基础上，加上了三弦、四胡等乐器，伴奏结合唱腔托腔保调严谨自如；并将河间方言改为北京的方言，运用北京音系的四声（阴平、阳平、上声、去声）说京白、唱京韵，演唱短段曲目；吸取各种戏曲、杂曲的曲调，吸收了京剧的发音吐字与部分唱腔，借鉴京剧的表演程式，运用眼神、面部表情、抬手举足的刀枪架式，形成一套表演身段；并采用了大量“子弟书”的曲本。京韵大鼓有以下特点：雅俗共赏的形式，刚柔并济的风格，说唱结合的方法，一曲多用的唱腔和写意传神的表演。
京韵大鼓唱词的基本句式是七字句，有的加入了嵌字、衬字及垛句。每篇唱词约一百四五十句左右。用韵以北京十三辙为准，一个唱段大都一韵到底。其基本唱腔包括慢板和紧慢板。京韵大鼓是唱说相互兼顾，韵白讲究语气韵味。表演形式是一人站唱（解放后推出双唱形式），自击鼓板；主要伴奏一般为三人，所操乐器为大三弦、四胡、琵琶，有时佐以低胡。
京韵大鼓的唱腔属于板腔体，可分为慢板、快板、垛板、住板。基本腔调为起腔、平腔、落腔、高腔、长腔、悲腔等。平腔适于叙事，高腔表现激昂的情绪，落腔则表现平缓轻松的情绪。
京韵大鼓具有半说半唱的特色，唱中有说，说中有唱。所以，唱词在演唱中也占重要的位置。唱词基本为七字句和十字句，多为上下句的反复，并且比较讲究语气韵味，与唱腔衔接自然。主要伴奏乐器为大三弦与四胡，有时也有琵琶。演员自击鼓板掌握节奏。
京韵大鼓的伴奏音乐可分为“过板音乐”和“唱腔伴奏音乐”。
（1）过板音乐：是单纯的乐器音乐段落，用在唱段开头和段落之音的“过板”句与句中音或乐逗之间“小过门”比小过门还小的叫“垫点”。
（2）唱腔伴奏，可随腔伴奏，又可用“基本伴奏点”。伴奏旋律一是同唱腔旋律的加花伸长，连结乐逗自由，对唱腔陪衬，此外还运用一些烘托气氛，表现特定情节的伴奏段落，如“击鼓骂曹”中的“夜深沉”曲牌。
10. 京韵文化传媒
在鼓词类曲种中,京韵大鼓与西河大鼓是较有代表性的两个曲种。二者均主要流传于河北省,但风格特点完全不同。自进入城市以来,京韵大鼓便是上层权贵欣赏的艺术,无论是唱词、唱腔、甚至演员的衣着打扮、举手投足都透露出一种贵族之气,与下层市民欣赏的趣味相去甚远;西河大鼓则一直在民间流传发展,二者同属于鼓词类曲种这一大家族,有着大致相同的发展过程,共同的演唱形式,共同的书目,相似的唱腔结构,但由于方言和曲调等差异又形成了各自不同的风格,分析总结二者相同之处与不同之处,以及相同和不同的原因,对于日益枯萎的中国传统艺术是相当必要的。
西河大鼓是我国华北，华东地区的鼓书表现方式，典型的传统文化曲艺之一。广泛奉行于我国河北省，传播在周边地区，北京、天津境内，山东以及东北大部分地区。
京韵大鼓，我国着名曲种。前身是木板大鼓，发源于河北境内，逐步在北京、天津发展起来。早期的河北木板大鼓从河北传入北京、天津后，刘宝全将语调改成北京腔北京调，按照京腔京韵，修改了吐字，念字，声调行腔。当然也借鉴了其他艺术形式，将石韵书、京剧、马头调等的一些唱法，融入到京韵大鼓的技法中，形成了新的曲艺曲种
河西大鼓、京韵大鼓是运河流域传统音乐传承研究的一部分，在京津冀戏曲艺术的传承和发展中起到重要的作用。