1. 最悲剧的京剧
悲惨惨，惨悲悲！阴风绕
2. 京剧流行的地狱
北京，河北省，北方大部分区域
3. 京剧十大悲剧
京剧四大名旦指的是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上首次提出。
梅兰芳(1894~1961年)，名澜，又名鹤鸣，字畹华、浣华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。江苏泰州人，1894年生于北京，他出生于京剧世家，10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》，工花旦，1908年搭喜连成班，1911年北京各界举行京剧演员评选活动，张贴菊榜，梅兰芳名列探花。代表戏京剧有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等；昆曲有《思凡》、《游园惊梦》等。梅兰芳在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新，被称为梅派大师。
程砚秋(1904~1958年)，原名承麟，满族，后改为汉姓程，初名程菊侬，后改艳秋，字玉霜。1932年起更名砚秋，改字御霜。自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧，编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。
尚小云(1900~1976年)，名德泉，字绮霞。祖籍河北南宫县，生于北京市安定门内，法通寺草场大院。幼入科班学艺，14岁时被评为“第一童伶”。初习武生，后改正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。
荀慧生(1900~1968年)，祖籍河北东光，初名秉超，后改名秉彝，字慧声，1925年与余叔岩合演《打渔杀家》起改名为荀慧生，号留香，艺名白牡丹。幼年在河北梆子班学艺，19岁改演京剧，扮演花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。
4. 京剧 流行
近几年来，有不少运用京剧腔调创作的流行歌曲产生，如《卷珠帘》，《北京大碗茶》、《梨花落》、《新贵妃醉酒》、《清明上河图》。
《清明上河图》是李玉刚的代表作之一，这首歌将京剧、流行音乐巧妙结合，在加上李玉刚独特的演绎，仿佛眼前真的呈现了一幅栩栩如生的《清明上河图》画卷。
5. 京剧 悲惨世界
梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生、马连良等等。
1、梅兰芳
梅兰芳，四大名旦之一，别署缀玉轩主人，艺名兰芳，清光绪二十年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。
中国戏剧在服装、道具、化装、表演上综合起来可以说是活动的水墨画，梅兰芳深知应该从绘画中吸取对戏剧有帮助的养料。于是他研习作画并向一些绘画名家求教，其中包括齐白石，而齐白石又非常喜爱梅兰芳的戏剧。
齐白石对梅兰芳而言是亦师亦友。梅兰芳将艺术和生活，和兴趣走到了一起，让中国传统书画走进戏剧，扩展了艺术领域，同时将原有的艺术壁垒打破，开创出新的出路，并将这种新式事物传到了国外。
2、程砚秋
程砚秋，男，原名承麟，满族索绰罗氏，满洲正黄旗人。北京人，后改为汉姓程，初名程菊侬，后改艳秋，字玉霜。1932年起更名砚秋，改字御霜。著名京剧表演艺术家，著名京剧旦角，著名京剧艺术大师，著名京剧演员，四大名旦之一，程派艺术的创始人。
3、尚小云
尚小云，名德泉，字绮霞。出生于河北邢台市南宫市。1900年1月7日出生。著名京剧表演艺术家， 著名京剧旦角，著名京剧演员，是中国具有深远影响的京剧表演艺术大师，中国现代京剧代表人物之一，尚派艺术的创始人。是京剧“四大名旦”之一。尚小云在近六十年的舞台实践中创造出了“文武并重，歌舞兼长，清新英爽，洒脱大方”的京剧尚派艺术，对后世影响极其深远。
4、荀慧生
荀慧生，著名京剧表演艺术家，著名京剧旦角，伟大的京剧旦角表演艺术家，著名京剧演员，荀派艺术的创始人。男，祖籍河北阜城，初名秉超，后改名秉彝，又改名“词”，字慧声，1925年与余叔岩合演《打渔杀家》起改名为荀慧生，号留香，艺名白牡丹。是四大名旦之一。
5、马连良
马连良，生于北京，字温如 ，中国著名京剧艺术家。老生行当的代表性人物之一，“马派”艺术创始人，京剧“四大须生”之首，民国时期京剧三大家之一，扶风社的招牌人物。代表剧目有《借东风》、《甘露寺》、《清风亭》、《四进士》、《失空斩》等。马连良在天津与周信芳同台演出，因他们技艺精湛，各具风采，被誉为“南麒北马”。
6. 京剧 低俗
【成语】：洗尽铅华【读音】：xǐ jìn qiān huá【释义】：从低俗中脱离出来，一种世俗的改变，铅，古代用于化妆，华，外边的华丽。意思是洗掉伪装世俗的外表。【思想】：道家哲学思想【出处】: 汤显祖《牡丹亭》
7. 最恐怖的京剧
混沌是一种气体
所谓混沌，就是指模糊不清的东西。远古时期的神话中就有混沌一词的出现，而京剧猫中也沿用了中说法。京剧猫中的混沌也是模糊不清的一团气体，紫色的让人感觉很神秘。混沌在猫土上极为恐怖，只要吸入一部分就会被迷惑心智，甚至变成魔物。这种气体更像是一种毒气，只要接触就很难化解。
黯从来没提到过混沌兽
混沌既然是一种气体，那么他的源头是一只野兽兽就很难解释，最重要的是作为混沌领主的黯从来不没有主动提及过混沌兽的事情。黯控制的混沌也是一团紫气而已，真正的混沌兽是否真的是野兽一般我们很难确定，黯很可能也是只闻其名，不见其真身。既然黯都没有完全见过，那么后世的是小辈们就更不可能见过混沌兽的真身了。
混沌等于野兽不合理
混沌可以让猫迷失心智，这一点其实我们可以理解为混沌有一种可以干扰大脑判断的物质。而京剧猫的故事主要是以魔幻为主题的，因此单纯的毒气不能完全解释混沌，因此混沌更像是一种邪念聚集的产物，它由猫民的邪念汇聚而成，是一种抽象化的东西。如果是这样的话，混沌兽应该也是一个抽象化的概念，所谓的混沌兽，只是一种有野兽外形的邪念聚集体而已。
混沌池里还是一团紫烟
当墨邪打开混沌池的时候，混沌兽其实露了一个头，当时的样子的确像是一个巨大野兽，但是我们发现这和黯的出现场景很像，只有外形没有实体。混沌兽比黯更加的虚化，整个都是由一团紫烟组成的。这就可能是向我们表明，混沌兽有思想能结合，但是却没有实体，就像重伤的黯一样。
身宗墨邪
墨邪想要放出混沌兽的目和黯相同，但是却没有成功。墨邪的行动向我们展露了另外一个信息，混沌兽不能被控制，可以被吸收。墨邪放出混沌兽没有说要控制他，说明混沌兽不是实体野兽，其次墨邪说想要利用混沌的力量，那指的应该就是混沌兽的力量。混沌兽是一种力量的混合体，而不是一个具有实体的邪兽，这就是墨邪要说的意思。
结语
综合种种信息我们发现，所谓的混沌兽是一种邪念凝结的产物，没有实体，但是力量庞大。想要控制混沌兽必须要有足够强的力量，但是邪念永远是无法预估的，所以即便是黯也可能无法控制混沌兽。
8. 凄凉的京剧
一、《窦娥冤》
《窦娥冤》全名《感天动地窦娥冤》，元代杂剧作品，关汉卿著。故事源于《汉书�6�1于定国传》。内容叙述长安窦天章进京赴试，将女瑞云押为童养媳，被婆婆蔡氏改名窦娥，夫死寡居。无赖张驴儿父子欲占婆媳，投毒误死父，昏官判窦娥死刑。法场上，她以血溅素练、六月飞雪、大旱三年明愿，果然灵验。三年后，其父察访，终于昭雪。作品以强烈的悲剧效果，深刻揭露了封建统治的黑暗，热情地歌颂了劳动人民的优秀品质。该剧人物个性鲜明，情节紧凑，富于表现力，有感在动地的艺术力量，是元杂剧中现实主义与浪漫主相结合的优秀作品。
二、《汉宫秋》
《汉宫秋》全名《破幽梦孤雁汉宫秋》，元代杂剧作品，马致远著。写汉元帝时，奸臣毛延寿投敌献美人图，匈奴发兵索取皇妃王昭君。文武百官惊慌，昭君挺身出塞和亲。临行，昭君在灞桥“留下汉家衣服”，至番汉交界处因不愿进番族之境，又举酒南望浇奠，后纵身投黑江而死。昭君死后，元帝深居汉宫，思念成梦，醒来又听孤雁哀鸣，更引起了无限愁怅。剧本着重描写了昭君对大汉的感情，谴责了文武百官的无能。作品写人细致，富于心理描绘，有浓厚的抒情意味，但是所写不合史实，在一定程度上损害了作品的真实性。
三、《赵氏孤儿》
《赵氏孤儿》全名《冤报冤赵氏孤儿》，又名《赵氏孤儿大报仇》，元代杂剧作品， 纪君祥著。故事取材于《史记�6�1赵氏世家》。内容叙述晋灵公武将屠岸贾仅因其与忠臣赵盾不和与嫉妒赵盾之子赵朔身为驸马，竟杀灭赵盾家300人，仅剩遗孤被程婴所救出。屠岸贾下令将全国一月至半岁的婴儿全部杀尽，以绝后患。20年后，孤儿长成，程绘图历教史实，终报前仇。作品描写了忠正与奸邪的矛盾冲突，揭露了权奸的凶残本质，歌颂了为维护正义、舍己为人的高贵品质，气势悲壮，感人肺腑。
9. 凄惨的京剧
1、《名优之死》中国3幕话剧。作者田汉。1927年首演。作品以揭示艺术的社会命运为主旨 ，写京剧演员刘振声不幸的演艺生涯。刘振声注重戏德、戏品，对待艺术严肃认真，并精心培育了小凤仙这样的后起之秀。
但是小凤仙在小有名气之后却心猿意马，“不在玩艺儿上用功夫，专在交际上用功夫”，成了流氓绅士杨大爷的玩物，背叛了先生为之呕心沥血的戏剧事业。
刘振声贫病交加，忍受着恶势力的迫害，又眼见艺术被蹂躏、艺术人才被摧残，终于心力交瘁。作者通过艺术家的悲惨遭遇，批判了“容不了好东西”的病态社会，同时写出了进取、抗争的力量。
2、《获虎之夜》是田汉先生1924年创作的一幕独幕剧，在戏剧界享有很高的声誉。该话剧描述了一个流浪青年和富农女儿恋爱的故事。剧本比较成功地塑造了莲姑、黄大傻这对向往自由幸福，争取合理权力的男女青年的形象。
《获虎之夜》通过莲姑与黄大傻的爱情悲剧，谴责了以等级、财富、地位等来决定婚姻的封建意识，控诉了摧残迫害男女青年真挚爱情的封建制度，歌颂了勇于向封建思想挑战的青年。
3、《一只马蜂》是中国现代著名科学家、戏剧家丁西林最著名的作品之一。描写的是五四后觉醒的青年为争取婚姻的自主而与守旧势力抗战的一幕喜剧。
4、《感天动地窦娥冤》（简称《窦娥冤》）是元代戏曲家关汉卿创作的杂剧，刊行于明万历十年（1582年）。
全剧四折，写弱小寡妇窦娥，在无赖陷害、昏官毒打下，屈打成招，成为杀人凶手，被判斩首示众。临刑前，满腔悲愤的窦娥许下三桩誓愿：血溅白练，六月飞雪，大旱三年。果然，窦娥冤屈感天动地，三桩誓愿一一实现。
5、《雷雨》是剧作家曹禺创作的一部话剧，发表于1934年7月《文学季刊》。此剧以1925年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。
剧中以两个家庭、八个人物、三十年的恩怨为主线，伪善的资本家大家长周朴园，受新思想影响的单纯的少年周冲，被冷漠的家庭逼疯了和被爱情伤得体无完肤的女人蘩漪。
对过去所作所为充满了罪恶感、企图逃离的周萍，还有意外归来的鲁妈，单纯着爱与被爱的四凤，受压迫的工人鲁大海，贪得无厌的管家等，不论是家庭秘密还是身世秘密，所有的矛盾都在雷雨之夜爆发。
在叙述家庭矛盾纠葛、怒斥封建家庭腐朽顽固的同时，反映了更为深层的社会及时代问题。