1. 皮影戏流行地区艺术特点代表作品
中国皮影的特点是操耍技巧和唱功。代表作品有白蛇传、拾玉镯、西厢记、秦香莲、牛郎织女、杨家将、岳飞传、水浒传、三国演义、西游记、封神榜等等。
2. 皮影戏艺术特点是什么?
皮影戏的主要特点是：
1、流行范围广泛。皮影戏几乎遍及全国各省区，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏，如陕西的华县皮影戏、华阴老腔皮影戏、阿宫腔皮影戏、弦板腔皮影戏，甘肃的环县道情皮影戏，山西的孝义碗碗腔皮影戏，河北的唐山皮影戏、冀南皮影戏等。
2、皮影戏虽然种类繁多，但区别主要在声腔和剧目方面，至于影人制作和表演技术则大同小异。影人一般是先将牛皮或驴皮、羊皮刮去毛血，加工成半透明状后再刻制上彩，其雕绘工艺讲究刀工精致，造型逼真。影人一般分头、身、四肢等几部分，均为侧影，头部附有盔帽，身部、四肢皆着服饰，涂油彩后用火砖烘烤压平即成。
3、道具主要为影窗，俗称“亮子”，一般高3尺，宽5尺，最高不过4尺，宽不过6尺，以白纸作幕，以便单人操作。其次为油灯一盏，用以映射影人和表演动作。 扩展资料演皮影戏的设备非常轻便，所以戏班流动演出的优势很强。不论在剧场里还是在大厅、广场、庭院以至普通室内，架起影窗布幕和灯箱就能开戏。一个戏班六、七个人和一箱影人就能演四、五十出戏。演出完毕，全部行头装箱就走，辗转十分便捷，所以皮影戏自古就是随军的一种娱乐形式，也是广泛流传、普及于民间的原因之一。 演皮影戏的操耍技巧和唱功，是皮影戏班水平高低的关键。而操耍和演唱都是经师父心传口授和长期勤学苦练而成的。在演出时，艺人们都有操纵影人 、乐器伴凑和道白配唱同时兼顾的本领。有的高手一人能同时操耍七、八个影人。
3. 皮影戏的艺术形式与特色
皮影戏表演
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。
皮影戏
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。
皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。
皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年耒，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人，对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后，毛泽东、周恩来等国家领导人，也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而，皮影戏艺术在遭遇“文革”劫难之后，濒危的处境至今未能扭转。
至于皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。
4. 皮影戏是我国具有民族风格的戏剧艺术已有多少年的历史
皮影戏不是一个剧种，是一门传统的民间艺术。
皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。皮影戏是中国民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。
剧种：中国民族戏曲的种类，如京剧、评剧、豫剧、黄梅戏等。戏剧艺术的种类,如话剧、戏曲、歌剧、舞剧等。
5. 皮影戏诞生时间所在区域艺术特色
皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。
两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，其终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。
皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏影子戏，驴皮影。发源于中国陕西，极盛于清代的河北。上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用。如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。
望奎皮影戏皮影戏又称“影子戏”，“灯影戏”、“土影戏”，有的地区叫“皮猴戏”、“纸影戏”等，是用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。
据说，中国皮影艺术从十三世纪元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。从世界范围看，18世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人，对中国的皮影戏艺术都曾给予高度的评价。可以说皮影戏是中国历史悠久、流传很广的一种民间艺术。
从清人入关至清末民初，中国皮影戏艺术发展到了鼎盛时期。很多皮影艺人子承父业，数代相传。无论是从影人造型制作、影戏演技唱腔和流行地域上讲，都达到了历史的巅峰。当时很多官第王府豪门旺族乡绅大户，都以请名师刻制影人、蓄置精工影箱、私养影班为荣。在民间乡村城镇，大大小小皮影戏班比比皆是，一乡一市有二三十个影班也不足为奇。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影。连本戏（连续剧）要通宵达旦或连演十天半月不止，一个庙会可出现几个影班搭台对擂唱影，热闹非凡，其盛状可想老腔皮影而知。
然而，现在的中国皮影艺术的发展也并非那么一帆风顺，它曾历经历过风雨劫难、起落兴衰。到了清代后期，曾有些地方官府害怕皮影戏的黑夜场所聚众起事，便禁演影戏，甚至捕办皮影艺人。皮影艺人还曾受清末白莲教起义的牵连，被以“玄灯匪”的罪名遭到查抄。日军入侵前后，又因社会动荡和连年战乱，民不聊生，致使盛极一时的皮影行业万户凋零，一蹶（jué）不振。
1949年后，全国各地残存的皮影戏班、艺人又开始重新活跃，从1955年起，先后组织了全国和省、市级的皮影戏汇演，并屡次派团出国访问演出，进行文化艺术交流，颇有成果。但到“文革”时，皮影艺术再次遭“破四旧”的噩运，从此元气大伤。
制作:
由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不同而有所差异，制作材料也根据华县皮影当地的使用兽皮的情况而定。在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等，其中牛皮是目前中国市场上应用最广泛的材质。
皮影的制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，然后把皮革镂刻成所需的人物形象。皮人的头、四肢、躯干等各自独立，而又用线连成一体，分别以连杠由演员操纵，令其活动。皮人涂有各种颜色，表达人物的善恶美丑。雕刻时，一般都用阳刻，有也用阴刻，雕工细致，刀法多变。绘画染色也有一定的讲究，女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则多用龙、虎、水、云等纹样为图案。一般忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生旦净末丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的仅有10厘米左右。演员在半透明的白布后，贴近幕布熟练地操纵皮人活动，并有说唱、乐队伴之，有声有色地表演剧情故事。尤其表演民间神话故事、武打片、古人，可以腾云驾雾，做出各种高难动作，变幻莫测，这是其他戏剧难以做到的，因此深爱观众喜爱，尤其是儿童百看不厌。
6. 我国皮影艺术的代表种类
1、流行范围广泛。皮影戏几乎遍及全国各省区，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏，如陕西的华县皮影戏、华阴老腔皮影戏、阿宫腔皮影戏、弦板腔皮影戏，甘肃的环县道情皮影戏，山西的孝义碗碗腔皮影戏，河北的唐山皮影戏、冀南皮影戏等。
2、皮影戏虽然种类繁多，但区别主要在声腔和剧目方面，至于影人制作和表演技术则大同小异。影人一般是先将牛皮或驴皮、羊皮刮去毛血，加工成半透明状后再刻制上彩，其雕绘工艺讲究刀工精致，造型逼真。
影人一般分头、身、四肢等几部分，均为侧影，头部附有盔帽，身部、四肢皆着服饰，涂油彩后用火砖烘烤压平即成。
3、道具主要为影窗，俗称“亮子”，一般高3尺，宽5尺，最高不过4尺，宽不过6尺，以白纸作幕，以便单人操作。其次为油灯一盏，用以映射影人和表演动作
7. 皮影戏是典型的民间美术样式吗
中国作为文明大国，有着悠久历史的传统文化，这种文化的传承要以群众为载体，得到国家政策的支持才能传承。其中皮影戏作为中国传统文化之一，经过历史沉淀传承至今，继续作为国家的非物质文化遗产存在。不应该消失的传统文化影子游戏
皮影戏又称“皮影戏”，是用苏菲或纸板制作的人物剪影演出的民间戏剧形式。玩影子游戏时，艺人通常站在白色幕后操纵影子人，通过明亮光和明暗的结合和乐曲的辅佐讲述故事，使民间乡土气息浓厚，到目前为止有多种发展，各派的表演方式也各不相同。
皮影戏最早出现在书信中，在唐代得到广泛发展，元朝时期传播海外，在欧洲很多地方给当地人民留下了深刻的印象。到了清朝，皮影戏的发展达到了前所未有的鼎盛时期，皮影戏组也成为了当时很多有钱人争相推崇的对象。
皮影制作要经过皮件选择、皮件制作、手稿、雕刻、装饰等多种过程，然后还要经过手工雕刻、上色等精细程序。皮革的色彩制作使用汉代绸缎画、唐宋寺院壁画等艺术特色，不仅具有古色古香的韵味，还继承了中国古代文明的精髓。
皮影戏的表演类型有历史演义服装、神话传说类、爱情故事类等，代表性作品有《白蛇传》 《西厢记》 《水浒传》等。外国人士对中国皮影戏的评价很高，被称为“中国皮影戏等”，皮影戏也长期以来成为中国文化的代表。
皮影戏的发展至今仍面临不少问题，其中皮影戏保存是引起文化遗产继承人关注最多的地方。为了解决阴影褪色和变形问题，现代人倾向于通过相框延长阴影寿命，使皮革的艺术性和装饰性同时提高。皮影戏于2006被列入中国国家级第一个非物质文化遗产名录，此后接连获得国内外多项奖项，对皮影戏的传承具有积极意义
8. 皮影戏的艺术风格
晚上，艺人们在人家屋檐下，支架起纸糊屏幕(也有用纱绢做的)，在幕后点上几盏油灯，表演皮影。皮影戏的布景道具和影人都是用驴皮或牛皮加工刻成的，其造型近似剪纸艺术。人体比例夸张，头大身长，手臂过膝，男影人眼大额高；女影人眉弯眼小，通天鼻子，小嘴巴，镌刻十分精细，着色鲜艳，对比强烈。
兰州影人有5大部分，12小件组成，表演时可按剧情需要调换增减。那些挑线把式，手夹竹签，可以表现出物象的正、侧、仰、俯多种角度的特征，影像虽多为侧影，但给人以“曲从口出，动自其身”的艺术效果。
木偶和皮影戏的剧目大多取材于《三国》《东周列国》《隋唐演义》《水浒》《杨家将》等历史传统戏剧，唱腔大都采用秦腔、眉户的曲调。在兰州苦水地区，还唱当地特有的“下二调”，其音乐唱腔独具特色，旋律柔和，节奏明快，有相当浓厚的地方特色。
兰州永登木偶和皮影戏，在解放后，得到了党和人民政府的重视保护，并得以挖掘、整理。在1958年全省木偶戏会演中.苦水苗高云表演的《花园游春》荣获二等奖。大同王万钟的皮影戏《麒麟送子》获全省会演一等奖。
“文革”期间，兰州木偶和皮影艺术被当做“四旧”，横遭劫难，许多珍贵的木偶皮影造型和道具等，被毁坏和失散。党的十一届三中全会之后，这种古老的表演艺术，重新焕发了青春。一些地方的艺人重新搭起木偶戏班，在城乡演出，丰富了人民群众的文化生活。
9. 皮影戏的流行地区艺术特点和代表作品
皮影戏种类繁多，常见的有沔阳皮影戏、唐山皮影戏、冀南皮影戏、孝义皮影戏、复州皮影戏、海宁皮影戏、陆丰皮影戏、华县皮影戏、华阴老腔、阿宫腔、弦板腔、环县道情皮影戏、凌源皮影戏等。
常见的传统皮影戏有白蛇传、拾玉镯、西厢记、秦香莲、牛郎织女、杨家将、岳飞传、水浒传、三国演义、西游记、封神榜兄妹开荒、白毛女、刘胡兰、小二黑结婚、小女婿、林海雪原、红灯记、龟与鹤、两朋友、东郭先生等。
10. 皮影戏的艺术特点
皮影是中国传统的民间工艺，它在造型上主要吸收了剪纸的造型方式，透过窗花镂空透光的效果。自清中叶后，皮影在造型上借鉴了京剧的造型，出现了生、旦、净、末、丑的脸谱。皮影人物造型以侧脸显影为多，忠良者五分脸显影，奸者以七分显影，少量专用脸以正面显影。雕刻者抓住人物最重要的特征进行适当地夸张处理，充分利用阴阳雕刻的手段，用阳刻表现正面人物清秀纯真的特点，用阴刻表现花脸、丑脸角色的狰狞。
一、各省皮影造型特点
中国地广物博，各个省依托各自的优势和特点，孕育出属于他们特色的皮影艺术形象，以下是笔者对主流省份皮影造型特点的简单分析。
（一）河北皮影
河北皮影大致可以分为两个比较大的流派，一个是唐山皮影，另一个是冀南皮影。
跟唐山皮影相比，冀南皮影的造型会比较粗糙简单，雕刻的线条也不够精细。在很多地方，它是不用刀刻的，可以直接画在上面，这种表达的形式是冀南皮影的一大特征。影人的高度约在一尺左右，大多数文人有一只手臂，而武将则有两只手臂。当出现骑马的场景时，人物的上半身是可以活动的，凹出各种造型，下半身是固定住的，与马匹连在一起。
（二）陕西皮影
陕西皮影主要的流派是华县皮影，而华县皮影是以人物造型为主，其次是场景和道具。
华县皮影是民间工艺美术的精华。整体造型小而精，色彩绚丽，图案精美。常常用五官来体现人物的个性，如用平肩和皱眉来表现阳刚和阴委。丑角大部分是圆嘴、吊眉和冲天鼻，给人一种滑稽感。除了正常的皮影外，华县皮影还有一个特色，称之为“血皮影”。血皮影是人物流血的皮影形象，是人物在特殊场景里的替身皮影。现在电影电视剧中流血砍头的场景比较常见，但在古代，表演性质的流血砍头场景几乎是不可能看到的，能看到的基本上是真实的午门问斩，所以就有了血皮影的诞生。血皮影通常是在惩恶扬善的场景中运用的，当一个穷凶恶极的人被杀死时，鲜血四溅，具有真实感。尤其是神话中的场景愈发生动逼真，让观众惊心动魄，增强视觉效果。当然，也有一些正义的人物是被自己的粗心大意所导致的，但这种状况在人物设计上会让观众产生同情。血皮影在让观众惊叹的同时，又增添了皮影的艺术性和趣味性。
（三）四川皮影
成都皮影是四川皮影流派的代表。古朴、庄重、典雅、大气是它独有的的造型特点。成都皮影按照尺寸大小可以分为大皮影和中皮影两种。大皮影身高六十至七十厘米，中皮影身高二十至三十厘米，按照角色造型的不同，由十一至十四个可活动的部位组成，手上的关节比北方角色造型要多出一节，即手指和手掌关节分开，这就使得皮影表演的时候更加细腻生动。皮影造型大部分是单眼侧面的形象，这样人物在表演的时候可以紧紧贴在窗户上，增加戏剧效果。少数神怪的角色是用正面或四分之三侧脸来表现，使得造型更加鲜明，给人留下深刻的印象。成都皮影的色彩大都大方得体，大多数是红色、黄色、绿色、黑色、白色为主。用色大胆，对比显著，使角色显得古朴沉稳。特别是黑、红两色大面积的运用，让整个人物都变得沉稳内敛起来，在时间的沉淀下，更能显现出其独特的魅力。
（四）湖北皮影
沔阳皮影是湖北皮影的代表，其风格独特，遍布区域广，影响力颇大。沔阳皮影是以人物的正侧面为主的造型，阳刻代表正义、正面的人物形象，阴刻代表花脸、丑角等形象。它跟河北皮影一样，文人一只手，武将两只手。在沔阳皮影中比较吸引人的是那些人物的专用头像，也就是特定的造型。比如，包公的额头上会有日月的图案，表明包公清正廉洁，善断冤屈之案。还有大家所熟知的诸葛亮的造型，头戴纶巾，手拿羽扇，蓄着美髯。在皮影中，还有一个称之为“检堂影子”的人物，人物设计很有特点。这虽然是个没有名字的小角色，但它是整个皮影中不可或缺的角色，他把情节串连在一起，卖惨逗乐，充当多种角色，迸发出很多笑点，给观众带来欢乐。他的人物造型类似于侏儒，是一种夸张的艺术表现。
（五）辽宁皮影
辽宁皮影是中国北方皮影的一个重要分支。皮影的结构设计很现代化。影人的手臂三个关节处都可以活动，头到腰一个整体，腰到膝盖是一个整体，这样人物可以做的动作变多，显得十分灵动，甚至可以表演武打戏等有难度的动作，当它跷起二郎腿时，显得动态感十足。头茬部分，一般是按脸谱颜色设计，如黑脸的包公、红脸的关羽、花脸的秦英、白脸的曹操等。因此它跟湖北皮影类似，阳刻的空脸是代表正面角色，长而细的眉眼、小口、直鼻梁，显得进退有度，气宇轩昂，阴刻的实脸代表反面人物，通常是脸白小眼，额头突出，加以丑化。除了特别的丑角外，鬼怪之类的一般用四分之三的侧脸来表现，其他角色通常都是正侧面。这种设定可以让观众直观地感受到人物的性格特点，帮助他们快速融入剧情当中。
（六）青海皮影
青海皮影又称灯影子、牛皮娃娃，是一种非常古老的传统艺术，主要集中于陕西、甘肃、宁夏三省区接壤的三角地带。青海皮影的人物造型，大概有生、旦、净、末、丑五大种类。根据他们不同的身份特点，夸张它的眉、眼、鼻、嘴和胡须五个部分。从造型上来讲，青海皮影造型外轮廓以直线为主，人物眉眼有神，图案装饰非常华丽，用色对比强烈。由于是平面的演出形式，只能左右移动，因此一般采用“五分脸”，皮影的身段也用侧面表示。青海皮影的色彩以黑、红、黄、绿为主，其整体造型是头大身子小，身段上窄下宽，手长过膝盖。
（七）陇东皮影
陇东皮影是甘肃陇东地区古老的传统民间艺术。陇东皮影图案在设计上受到当地民间剪纸及传统戏曲的影响，富有非常强烈的地方民间装饰特色。如皮影人物服饰的图案受到戏曲的影响，上面绘有各种花纹，而花、鸟、动物、水、云、凤、龙等纹样则是来源于剪纸。图案大胆灵活的运用，增强了陇东皮影浓郁的地方特色。
二、生旦净末丑的脸谱特点
生，代表男性角色，可以简单地分为文生（小生）和武生。像陕西华县皮影，文生是典型的书生代表，细眉细眼，眉清目秀，用平直的眉毛来体现文人的清秀内敛，而用立起来的眉毛来展现武生将军的豪迈与威猛，脸方、耳大、肩宽、腰圆展现了男性正面角色的阳刚之美。
旦，代表女性角色，包括不同年龄、不同性情、不同身份的女性人物。各省的旦角女性的形象一眼扫过去似乎都大同小异，“弯弯眉、线线眼、樱桃口、细腰小脚”都表现了女性的妩媚阴柔，但仔细观察会发现，河北唐山的人物形象在人物眼睛和眉毛上颇具特色，弯回形环勾眉眼就是河北唐山皮影的正面人物的特征。一般唐山皮影的正面人物会雕成镂空脸，弯回形环勾眉眼，高鼻梁，显得丰神俊朗、飘逸洒脱;反面人物则放大其阴险狡诈的嘴脸，夸张眉毛和眼睛，一副奸诈的坏相;丑角会在他们的眼睛上画一个圆圈，表示诙谐轻佻。
净是花脸，又叫花面，是男性的角色，一般都是表现阳刚的武将的男性角色。净可分为正净，是地位较高、行为稳重的忠臣良将。副净，俗称架子花脸，大多是展现性格粗犷、生性豪迈的人物。武净，是以武打为主的角色。
末多是中年以上男子，仔细看可以看到脸上用来表示皱纹的线条，大部分都有胡须，长短不一。
丑，是喜剧角色，是扮演滑稽逗乐式的人物。像湖北汅阳中的丑角会在人物的眼睛下面吊着一个葫芦形状的红砣，艺人们称为门栓眼。前面说了沔阳皮影的造型是側面的，所以从整体上看，不仅没有戏剧舞台上丑角形象的那种幽默风趣感，相反，侧面的丑角形象显得比较呆板，反而类似奸臣的白脸形象。
三、结语
艺术是人们对社会生活作出的审美反映和精神建构，它从特定的物质媒介将人的感受、审美经验和人生理想物态化和客观化，以艺术作品的形式表现出来。创作素材通常来源于人们的现实生活，并且反作用于现实生活，潜移默化地影响人们的思想感情，加深人们对现实的感受和认识。人们常说造型艺术有五种构成要素，分别是线条、形的组合、空间、光影和色彩。皮影可以说很完美地将他们演绎出来了，这离不开那些民间工艺艺术家们精神上的追求和智慧的结晶。他们的创作来源于对生活的观察、总结和再创造，将他们看到的、感受到的物质化、可视化，丰富了大众的生活，传播了文化知识，加强了各省之间的文化交流。甚至到了今天，还走出国门，让外国友人感受皮影的独特魅力
11. 皮影戏发展历史及艺术特点
山西皮影戏的特点有地方民俗在里面，比如当地的口音、当地的各家常见的一些用具作为道具。而现在各地创新的少之又少，所以山西皮影戏想在各地发展出现了各种各样的问题。
在年青人里学的人也是少之又少，可以欣慰的是在上海有个叫陈勇志的年青人，20出头，在研究各种民俗文化，民俗戏曲。比如川剧变脸、京剧、功夫茶艺。而皮影戏也是其中之一，陈勇志大胆创新、把现代的各种人物融入到老的艺术中去。上海、深圳、湖南、北京各大电视台都有过关于陈勇志的报道。