1. 三大流行音乐流派
1、流行说唱pop rap。流行说唱/Hip-Hop 是适合电台广播的说唱，主要特点是吸引人的旋律与节奏、干净利落的制作，以及噱头的推广，这种风格也称“干净说唱”。
2、另类说唱。另类说唱主要指那些hip-hop组合中拒绝附和传统老套的说唱风格的一种音乐，比如gangsta、疯克、贝斯、硬核和聚会说唱。
然而，另类说唱是一种极为模糊的音乐类型，它吸取funk、流行/摇滚、爵士、灵歌、reggae,甚至是民谣。
3、地下说唱。因为无需逢迎大众的口味，玩地下的可以尝试各种rap技巧、风格，什么都敢讲都敢骂，粗口、社会批判、夜店随心所欲，更快地打磨自己的flow、歌词、思想层次，在一场一场的battle中把自己打造的更犀利更无懈可击，大多地下的都鄙视商业的。
4、重低音贝司说唱。来自拂罗里达洲，内容充抒着性开放的东西，超速快感，重度低音，不是很酷，但是很爽。
5、西海岸说唱乐，西海岸说唱乐(West Coast Rap) 是流行音乐的一个流派，代表人物 N.W.A其研磨的唱腔与市井的内容之上又加入了更强硬的嗓音，再加上它保持了其原有的作为聚会音乐的基本功能，这一切都使它在90年代成为 hip-hop的主要力量。
6、硬核说唱 (Hardcore Rap)。硬核说唱涉及到好几种不同的音乐感受，其特征可以概括为对峙性和侵略性，它表现为：热情奔放的主题、猛烈强劲的鼓点、吵杂的取样与制作、或是其中任意几种的结合。
硬核说唱是强硬的、体察民情的、激烈的、而且常常是威胁性的（不过威胁并不是总都存在，它也有幽默和生机勃勃的一面。
7、老派说唱乐 (Old School)。老派说唱指的是说唱的初创时期，在 1979-84 期间，当时的节拍更直接，重点在于娱乐，而不是对社会的诠释或讲述堕落的故事。
老派说唱的全盛期是由 Sugarhill Gang 的劲曲 "Rapper's Delight" 开始的，随后走红的分别是一些其它单曲，而非某一位艺人。
8、中西部说唱乐 (Midwest Rap)。美国中西部的说唱乐手主要还是通过其人声部的革新而使自己独树一帜。
Emcees Twista 和 Bone Thugs 通过人声旋律的实验给中西部说唱找到了应有的位置，其中 Emcees Twista 则更加快了旋律的速度。
2. 音乐的几大流派
. 按演唱形式分类：齐唱、独唱、重唱、对唱、合唱；
2. 按音色特点分类：男声、女声、童声、混声、高音、中音、低音；
3. 按演唱方法分类：通俗歌曲、艺术歌曲、民族歌曲；
4. 按形成年代分类：古代歌曲、近代歌曲、现代歌曲；
5. 按歌词内容分类：叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、爱情歌曲、风光歌曲、赞颂歌曲等；
6. 按结构特点分类：联唱、套曲、组歌、小唱等；
7. 按节奏特点分类：进行曲、圆舞曲、摇滚歌曲、迪斯科歌曲等；
8. 按演唱群体分类：工人歌曲、部队歌曲、农村歌曲、青年歌曲、儿童歌曲等；
9. 按功能特点分类：队列歌曲、劳动歌曲、舞蹈歌曲、广告歌曲、教育歌曲等；
10. 按歌曲出处分类：电影歌曲、电视歌曲、歌剧选曲等；
11. 按情绪特点分类：抒情歌曲、轻歌曲、劲歌、柔情歌曲等。
12. 按演唱者的数量分类：两重唱、四重唱、小组唱、大合唱等；
13. 按称谓不同分类：革命歌曲、历史歌曲、群众歌曲、流行歌曲、校园歌曲、乡村歌曲、草原歌曲、原生态歌曲、弹唱歌曲、改编歌曲、填词歌曲、金曲、新潮歌曲
3. 三大流行音乐流派的特点
中国传统的读书方式，经典传习方式，以及诗词歌赋的吟咏方式，如今被“统称”为——吟诵。一 、乡音清吟。二、 官学雅言。三、诗词歌赋吟咏。
现今的传统吟诵和现代吟唱，是一翻新乐种，它吸收民歌、戏曲、曲艺、流行歌曲及一切当代音乐素材为养料，只为妆扮优秀的古代诗词，不越歌词语音雷池半步，自成一格，不同于民歌、戏曲、曲艺、流行歌曲及艺术歌曲，由于音源广泛，除语音规限外，无所束缚，故天地广阔，大有施展的机会。
4. 流行音乐的流派
1、摇滚
它是黑人节奏布鲁斯和白人乡村音乐相融合的一种音乐形式；就其使用的乐器而言，它是以吉它、贝司、鼓为主，加上大功效的音响和诸多效果器来表现音乐的形式；
2、流行
流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。
3、爵士
爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种，爵士乐实际就是美国的民间音乐。
欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的"民间蓝调"，"拉格泰姆"和"民间蓝调"构成了早期的爵士乐。
4、民谣
民谣唱法作为一种源自民间的演唱形式，作品的来源主要有两种倾向，一种是根据古老的传统民谣改编的曲目；另一种是按照传统民谣风格创作而成的创作民谣。
5、原创音乐
原创音乐有两种概念：其一只要是自己作词作曲的音乐都可以算是原创音乐，这是一个广义上的理解。
6、翻唱
“翻唱”实际上是指将已经发表并由他人演唱的歌曲重新演唱，其中根据自己的风格重新演绎但不改变原作品的一种行为。
7、轻音乐（纯音乐、新世纪）
轻音乐的种类较多，它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲，还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲，以及部分管弦乐曲小品、电影歌曲、舞蹈音乐等。
5. 三大流行音乐流派是什么
1、流行说唱pop rap。流行说唱/Hip-Hop 是适合电台广播的说唱，主要特点是吸引人的旋律与节奏、干净利落的制作，以及噱头的推广，这种风格也称“干净说唱”。
2、另类说唱。另类说唱主要指那些hip-hop组合中拒绝附和传统老套的说唱风格的一种音乐，比如gangsta、疯克、贝斯、硬核和聚会说唱。
然而，另类说唱是一种极为模糊的音乐类型，它吸取funk、流行/摇滚、爵士、灵歌、reggae,甚至是民谣。
3、地下说唱。因为无需逢迎大众的口味，玩地下的可以尝试各种rap技巧、风格，什么都敢讲都敢骂，粗口、社会批判、夜店随心所欲，更快地打磨自己的flow、歌词、思想层次，在一场一场的battle中把自己打造的更犀利更无懈可击，大多地下的都鄙视商业的。
4、重低音贝司说唱。来自拂罗里达洲，内容充抒着性开放的东西，超速快感，重度低音，不是很酷，但是很爽。
5、西海岸说唱乐，西海岸说唱乐(West Coast Rap) 是流行音乐的一个流派，代表人物 N.W.A其研磨的唱腔与市井的内容之上又加入了更强硬的嗓音，再加上它保持了其原有的作为聚会音乐的基本功能，这一切都使它在90年代成为 hip-hop的主要力量。
6、硬核说唱 (Hardcore Rap)。硬核说唱涉及到好几种不同的音乐感受，其特征可以概括为对峙性和侵略性，它表现为：热情奔放的主题、猛烈强劲的鼓点、吵杂的取样与制作、或是其中任意几种的结合。
硬核说唱是强硬的、体察民情的、激烈的、而且常常是威胁性的（不过威胁并不是总都存在，它也有幽默和生机勃勃的一面。
7、老派说唱乐 (Old School)。老派说唱指的是说唱的初创时期，在 1979-84 期间，当时的节拍更直接，重点在于娱乐，而不是对社会的诠释或讲述堕落的故事。
老派说唱的全盛期是由 Sugarhill Gang 的劲曲 "Rapper's Delight" 开始的，随后走红的分别是一些其它单曲，而非某一位艺人。
8、中西部说唱乐 (Midwest Rap)。美国中西部的说唱乐手主要还是通过其人声部的革新而使自己独树一帜。
6. 四大音乐流派
1、古典主义音乐流派。
从18世纪下半叶起，以维也纳为中心形成的音乐流派。
代表人物是巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特和贝多芬。
在巴赫、亨德尔时期，形成了歌剧、组曲、奏鸣曲、协奏曲和清唱剧等音乐体裁；在海顿、莫扎特、贝多芬时期，确立了近代奏鸣曲式结构和以奏鸣曲式为主体的交响曲、协奏曲等体裁。
2、浪漫主义音乐流派。
形成于19世纪的欧洲。
代表人物是韦伯、舒伯特、柏辽慈、肖邦、李斯特、瓦格纳、里姆斯基-科萨科夫等。
这个时期创造了多乐章标题交响曲、交响诗、交响音画、狂想曲、随想曲等音乐体裁。
3、民族乐派。
兴起于19世纪中叶的俄罗斯、东欧和北欧各国。
主要代表人物是斯美塔那、德沃夏克、格里格、格林卡、鲍罗丁、柴科夫斯基等。
民族乐派作品大量运用民族民间音乐素材，具有鲜明的民族风格。
7. 音乐五大流派
一、文艺复兴时期的音乐主要有各个部分都写成了复调形式的弥撒曲。经文歌（主要是宗教内容的）。器乐舞曲。复调器乐曲，如利切卡尔。世俗歌曲如牧歌、尚松等。代表音乐家有：奥兰多.迪.拉索，16世纪最重要作曲家之一，作有大量的宗教和世俗音乐作品。音乐风格灵活生动、精致而又多样化，精心处理音乐与歌词的内容和语调关系。
二、巴洛克时期（大致是从1600年至1750年），最早的著名作曲家应该是意大利人蒙特威尔第，他出生于1567年，被誉为“文艺复兴时期向巴洛克时期过渡中显赫的人物”、“歌剧改革之父”以及“十七世纪最出色的作曲家”。
三、古典主义时期是西方音乐史的第五个分期，是从1750—1820年，包括前古典主义和维也纳古典主义乐派。代表人物有莫扎特，作品有《安魂曲》、《费加罗的婚礼》 、《唐璜》和《魔笛》等。
四、浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。代表人物有被人们称之为“圆舞曲之父”的老约翰·施特劳斯。
8. 主流音乐流派
了解西方音乐史的方法即掌握音乐流派的发展，许多论文和文章里概括都不够全面，希望能囊括全一些。
·50000年前，音乐的概念出现。
·古埃及时代，最初的七个音符诞生。
· AD476前，古希腊古罗马音乐。竖琴、木管乐器出现。以史诗为主的表现方式出现。
·中世纪前期，游吟诗人出现。
·AD476--AD1400. 中世纪。音乐进入宗教发展期。格里高利圣咏出现。声乐基本奠基。
·新的形式：六音阶、四线谱记谱法问世。
· AD1400--AD1600.文艺复兴时期。复调音乐正式出现，多旋律共同交织式作品。三大乐派问世：尼德兰乐派（宗教复调音乐）、威尼斯乐派（恢弘的器乐）、罗马乐派（宗教无伴奏和声音乐）。声乐发展成熟，但和声较为薄弱。
大量的新乐器出现：羽管键琴、大键琴、小提琴、管风琴等。
·AD1600--AD1750.巴洛克时代。18世纪的一天，巴赫旅行全欧，来到普鲁士王国，并在宫廷进行即兴演奏，其完美的技术和复调作品深深折服了腓特烈国王，从此巴洛克时代正式开幕，这部即兴演奏后来成为不朽的作品——《音乐的奉献》。
·由蒙特·威尔第开创了第一批真正的歌剧（代表作《奥菲欧》）， 伟大的巴洛克时代到来。
·巴赫开创了除歌剧外所有的真正音乐题材形式（如赋格），把复调音乐推向到巅峰，著作《赋格的艺术》、《十二平均律》奠基了波澜壮阔的古典音乐史（代表作《马太受难乐》），被誉为《旧约圣经》；亨德尔把主调音乐推向高潮（代表作《哈利路亚》）。
·拉摩创作了《和声史》，标志着和声的彻底成熟。阉人歌手出现。沙龙音乐开始流行。
·数字低音、音调系统、五线谱正式奠基。
·新的乐器：古典吉他走向巅峰。
·1730--1820.古典主义时代。一位神童6岁开始在全欧洲进行了巡演，他的演出震撼了整个欧洲世界，观众看到他手上的戒指，无不认为他的戒指充满魔力，带给他魔术一样的技巧。于是他欣然脱下戒指进行高水平演奏，甚至用鼻子按键，从此一个崭新的时代到来了。他就是伟大的沃尔夫冈·莫扎特。古典主义多指维也纳古典乐派，因为其三大代表人物都在维也纳活动。
·海顿奠基了交响乐（代表作《惊愕》）；莫扎特创造了古典主义的巅峰，而贝多芬则将交响乐和奏鸣曲发展到极致，其32首奏鸣曲被誉为《新约圣经》。管弦乐被推向了巅峰，主调音乐取代复调音乐成为主流。
·新的乐器：现代钢琴正式问世，取代了羽管键琴和大键琴的地位。
·1820 - 1910.浪漫主义时代。在巴黎的一次斗琴之中，伟大的塔尔伯格和李斯特进行了一次惊天地泣鬼神的斗琴大赛，最终李斯特将钢琴直接弹塌，观众一个个在狂热的呼喊中晕倒被抬出场外...浪漫主义的篇章正式开启。
·贝多芬开创了浪漫主义的先河，直到“艺术歌曲之王”舒伯特的问世，浪漫主义的早期时代终于开创而出。其作品《魔王》成为不朽的篇章。
·浪漫主义中期，“钢琴之王”李斯特、肖邦等人，吸取了“小提琴之神”帕格尼尼的演奏技术，将钢琴技术推向了极其华丽辉煌高超的炫技境界。钢琴、小提琴、古典吉他同时迎来其技巧的巅峰，李斯特艰深无比的《钟声大幻想》等曲目成为了钢琴上难以逾越的巅峰。古典吉他上伟大的塔雷加已经后无来者。
·浪漫主义后期，“圆舞曲之王”约翰·施特劳斯出世，浪漫主义迎来了最后一波高潮，《蓝色多瑙河》的问世让浪漫主义达到了空前的高度。从此开始分化，民族乐派诞生。
新的乐器：钢琴、古典吉他等协奏曲形式出现，大量新乐器加入交响乐团。
·19世纪中叶，民族乐派开始出现。
·挪威的格里格《培尔金特》，芬兰的西贝柳斯《芬兰颂》，俄罗斯的诸多名家，如不朽的柴可夫斯基《天鹅湖》开创了芭蕾舞的最高境界，捷克的德沃夏克《自新大陆》，开创了民族乐派的先河。
·新的乐器：民族器乐加入交响团。
·轻音乐出现。介于凝重的古典音乐和轻浮的流行音乐之间的形式。在现代音乐中得以发展。
现代音乐早期
·19世纪后半叶到20世纪初，印象派出现。 以伟大的德彪西（《牧神午后》）为掌门的印象派横空出世。印象派强调的是对景色的客观描写，这种色彩丰富的曲风与美术流派有机结合。其作品是音色音乐的代表。
·与印象主义对决的另外一个流派：以伟大的勋伯格（《升华之夜》）为掌门的表现派横空出世。强调人精神上对景物的感受。
·爵士乐、散拍音乐、蓝调出现，融合了非洲和美洲的风格，成为流行全球的通俗形式。
·抛弃所有古典传统的先锋派音乐问世，但影响甚微。
·新的乐器：萨克斯走向辉煌。
现代音乐中期
·影响力非常大的新古典主义问世。斯特拉文斯基《仙女之吻》为代表作。新古典主义要求回到巴赫之前更早的时代，那里有纯粹的音乐美，反对浪漫主义向后各种浮夸的表现。
·微分音乐派问世，普通乐器音只有升降音，即2等分，微分音将一个音分成3份甚至更多，但影响有限。
·序列主义问世，将音乐的一些参数（一个或几个高音、力度、时值）按照一定的数学排列组合，称为一种序列，然后这些编排序列或编排序列的变化形式在全曲中重复。 但影响有限。
现代音乐后期
·具体音乐真实模拟环境中各种声音，随机音乐如投骰子一般选择模拟音乐。此两种激进音乐问世。极简音乐问世。
·电声音乐出现，摇滚、哥特、朋克、Disco等形式出现。
·新世纪音乐的概念出现，节奏强烈，旋律感低。
·新的乐器：电子器乐，如电吉他、电钢琴等，大量电子音色的乐器问世。
9. 世界三大音乐流派
分别是中国的戏曲、印度的梵剧、古希腊的喜剧和悲剧，三大戏剧各有所长，而且都博大精深，都是人类艺术史上的珍宝。
一、中国的戏剧的特点
中国的戏剧是说唱，滑稽戏，民间歌舞的三合一综合体，它起源于歌舞经过几个时代，才形成了比较完整的戏曲艺术。它包含的种类繁杂，有音乐、武术以及美术、杂技和舞蹈、文学等，这个时候它的主要特点就是将多种艺术形式合为一体，包容性强，而又要体现和谐，又不能失去自己的个性，最终形成了现在我们耳熟能详的豫剧、越剧还有京剧、黄梅戏和评剧五大戏剧形式。
二、印度的梵剧的特点
梵剧起源于公元前八世纪，主要取材于两个方面：一个方面是史诗和传说故事，比如描写宫廷生活，描写神话传说，这也是印度古典戏剧的主要部分。另一个方面是现实生活，主要是刻画都市人情世态。另外还有少部分是以宗教宣传为宗旨的作品。其实，人们对于梵剧的艺术形式了解的并不是太多。他们的角色命名方式比较奇特，有一些以抽象概念为命名的，比如聪明、智慧，还有一些表明身份的比如女仆、马夫，最后一类就是有明确名字的。
三、古希腊的喜剧和悲剧的特点
主要是三律，即时间、地点和表演都要达到一致，希腊的戏剧通常地点不变，而且都是发生在一天之内，在情节上也只能有一条主线，不允许有别的辅线人发展。客观上讲，这一规矩是有一些古板，但是他也只是适用于绝大多数情况看，也有一些小部分不用遵守这一原则。另外，因为悲剧和喜剧是两种截然不同的戏剧，几乎不能在一个剧里同时存在，所以几乎没有任何一部古希腊戏剧能同时包含这两点。
10. 流行音乐派别
Nightwish在METAL-ARCHIVES上的定位是：使用女声主唱的交响/力量金属
说他们是歌特, 错觉而已. 这个争论已经持续太久了. 我们没有必要重复.
现在比较流行的风潮：包括以下
金属圈中：除了一直很稳定发展的死亡金属，黑金， 哥特金属等等风格以外， 现在最吃香的就是金属核（Metalcore）风格了，代表乐队包括：德国的Caliban，美国的Unearthed等等。
Metalcore， 在美国还进化成为一股新的潮流， 称为“美国重金属新浪潮”（New Wave Of American Heavy Metal, NWOAHM）,这个浪潮与20年前的“不列颠重金属新浪潮”很相似，优秀乐队很多， 代表的乐队：Lamb Of God, KillSwitch Engage 等等。
新金属, 在经历90年代末,21世纪头两年的辉煌以后, 已经逐渐被NWOAHM取代了, 当年的各个新金乐队, 包括Linkin Park, Korn这些巨星,都在转型. 现在追求新潮的人, 已经不再关注新金属了.
金属圈以外， Emo的浪潮很受关注，代表乐队，My Chemical Romance等等。
其实现在很多风格都在发展，都在流行。多听就好了，自己听，才能找到自己喜欢的东西， 不要轻易相信别人推荐的音乐。也许有的乐队的歌迷多，于是向你推荐这个乐队的人就多， 于是很多很精彩的乐队因为没人向你推荐而你忽略了。那样太可惜了。
欢迎站内信交流。本人主要关注重金属。