1. 女性插画师
松下美里：みつみ 美里（1972年11月16日－），是一位日本女性角色设定、原画师及插画家。目前就职于Leaf东京开发室。东京都出生、成长于埼玉县，毕业于立正大学经济学系。
喜欢的东西：鸟、企鹅（其CM团队的工作服上就印有企鹅图案）、白色家具、玻璃制品、红茶滩琛⑿晾笔澄铮о⒑迸莶酥啵? 讨厌的东西：日式点心、药系饮品（茉莉花茶之类）、肝脏、芹菜
喜欢的艺人：アンドリュー铳ぅē埂ⅴ嫂`ム兄弟、ルネ
みつみ 美里(左)与西又葵(右)
蕙哎辚氓? 喜欢的歌手：BUMP OF CHICKEN、东京事変、SINGEReSONGER、Mr.Children、COCCO、宇多田光、あゆ、槇原敬之、ポルノグラフィティ、スピッツ、鬼束ちひろ、L'Arc-en-Ciel、My little lover等
喜欢的漫画：エマ、中退アフロ田中、殴るぞ、のだめカンタービレ、HUNTER×HUNTER、よつばと！、鉄腕バーディー、るくるく、げんしけん、さよなら绝望先生、しゃにむにGO!、、バガボンド、アマリリス、プライド、観用少女、百鬼夜行抄等
喜欢的游戏：MOTHERシリーズ、シレン、オウガバトルシリーズ、痕、块魂、ディスガイア、ICO、EQ2
喜欢的游戏人：吉田明彦(スクウェアē衰氓?、末弥纯(ウィザードリィ)、西村キヌ（カプコン）、原田雄一（ディスガイア）饭冢武史（サモンナイトシリーズ）
喜欢的小说：オーソン攻偿氓?#12539;カード、フィリップKディック、スティーブン螗啊⑼簿德 ⒐笾居咏? 喜欢的电影：ロードオブザリング、レインマン、オスカー、リトルダンサー、ゲーム、シンドラーのリスト、MI:2、タイタニック、アニメだと机动警察パトレイバー1剧场版、ラピュタ、カリ城等
2. 插画师女孩
和泉纱雾是日本动漫《埃罗芒阿老师》中男主和泉正宗没有血缘的妹妹，给纱雾配音的声优是藤田茜。
纱雾是哪个动漫的人物
纱雾是根据日本轻小说作家伏见司的同名轻小说新作《埃罗芒阿老师》，又名《情色漫画老师》中的女主角，是男主和泉正宗的妹妹。纱雾是和正宗父亲在一年前再婚的继母带来的女儿，纱雾的母亲是一名插画师，于是耳濡目染的纱雾也成为了一个有名的插画师，纱雾给自己取名“埃罗芒阿”，于是人称“埃罗芒阿老师”。在父亲和继母结婚之后，四人就住在了一起。第一次见正宗的纱雾十分害羞。
但是因为一年前父亲和继母因为意外双双去世之后，和正宗没有血缘关系的妹妹纱雾就再也没出过房门。无奈的正宗只能每天做好饭送到妹妹门口，但是自那以后再也没见过纱雾。两人关系缓和的契机，是作为轻小说作家的正宗很喜欢“埃罗芒阿老师”创作的插画，想要埃罗芒阿老师为自己的新作创作插画而去观看埃罗芒阿老师直播的时候，意外的发现埃罗芒阿老师就是自己的妹妹纱雾的事实。在相隔一年之后，哥哥正宗和妹妹纱雾的关系终于因为轻小说得到缓和。值得一提的是，给男主和泉正宗配音的声优演员是松冈祯丞。
3. 著名女插画师
1.ぬQ
ぬQ是 动画艺术家，生于东京。毕业于多摩艺术大学平面设计硕士课程。 毕业作品《Nu-东京音道》获得第18届学生CG大赛大奖，入选第16届日本媒体艺术节评委推荐作品，并入选爱知三年展。在国内外举办展览和个展的同时，他还活跃在为Chatmonchy拍摄音乐视频和其他广告等广泛领域。
2.村上生太郎
村上生太郎， 1993年 生于日本东京，毕业于东京艺术大学大学院美术系设计素描装饰研究室。
3.水越智三
Tomomi Mizukoshi 水越智三 出生于1992年，在多摩美术学校取得图形设计的学位。在这位年轻插画师脑海中，像是有一个关于 图像的变形处理器：经过她幽默、形式化、充满构成感的艺术表达将这个世界重新定义，创造出一个 疯狂而又奇妙的二次元空间。
4. 中国著名女插画师
正是这些为数不多的女性艺术家，让我们对艺术的认识不再局限于男性的视角，他们向大众展现了另一个美丽的艺术世界。
贝尔特.莫里索 Berthe Morisot 1841—1895
法国印象派不可缺少的女艺术家，同时也是最出色的画家。莫里索出生于官吏世家，从小受到良好的教育，其祖父为著名的洛可可画家弗拉戈纳尔。成年后与马奈的的弟弟结婚。她与马奈交流紧密，在作品上也互相影响。
她的作品大多围绕家庭生活，笔触潇洒流畅却又饱含细腻的情感，充满诗意。她的色彩清新明快，画面温暖动人，简单的日常生活在她的画笔下显得生动迷人。
一些在斗争中把她视作同志的早期印象派大师评价说：这位技巧卓越的女画家，乐于同他们任何人并肩战斗，同整整一代的绘画是完美的联系在一起。
玛丽.卡萨特 Mary Cassatt 1844—1926
美国图形艺术家及画家，她是19世纪末至20世纪初期，极少数能在法国艺术界活跃的美国艺术家之一，也是唯一一个被法国印象派画家邀请参加作品展的美国人。这位伟大的女性艺术家从来不受世俗的约束，对艺术和生活都有个人独立自主的见解，她深深的热爱着自己的艺术事业，并且终生未婚。
早期她的作品主题多为妇女间的活动，进入成熟期后则以母亲与孩子为主。她的作品大多以油画、彩色蜡笔画和版画的形式展现。作品具有强烈的设计感，再加上她自己精湛的素描能力和对色彩的把控能力，个人特色非常明显。
她曾这样形容：“画家有两条路可走：一条是易行的通衡大道，另一条则是坎坷的羊肠小路。”她自称走的是后一条路。
弗里达.卡罗 Frida Kahlo 1970—1954
弗里达·卡罗，本名Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calder?n，她的幼年时期经历非常残酷，6岁时由于得了小儿麻痹，致使右腿萎缩。18岁那年在乘坐公共汽车时，与一辆有轨电车相撞，她的右脚、肩膀脱臼，粉碎性骨折。这场事故导致她终身无法生育，并且病痛如影随形，她不得不依靠酒精、麻醉品和卷烟才能短暂缓解疼痛。
弗里达的父亲为她买了笔和纸，母亲也在她的床头放置了镜子，于是她开始通过镜子画自画像。她的艺术生涯也由此开始。
弗里达的作品大部分都在记录她自己的故事，在这些作品里，她总是穿着墨西哥的传统服饰，周围是她的宠物和家乡的蔬果。她的作品有写实，有幻想有喜悦，有悲痛，正如她自已的生活艺术，是不可分割互相牵扯着的。她的一生中共画了超过140幅画作，其中有55幅作品都是她的自画像。
草间弥生 Yayoi Kusama 1929—
相信根本不用小More做太多介绍，大家只是看到草间弥生这四个字就要惊叫了。甚至密恐如小More，对草间弥生也是爱到不行的～
草间弥生在不到10岁时便患上了神经性视听障碍，经常出现幻听、幻视。她眼中的世界，永远都蒙着一层巨大的网。她只能不停地画画，用不断重复的圆点把自己的幻觉表现出来，精神疾病对她的折磨与艺术创作伴随了她一生。
她曾这样描述：“有一天，我坐在椅子上看着红色桌布上的纹理、花色，并开始寻找我的周围是不是还有同样的纹理，从窗户、墙壁、天花板到房间的每一个角落，包括我的身体。在寻找过程中，感觉自己被逐渐侵蚀、陨灭，时间与空间不停地旋转着，自我变得微不足道。就在那一刹那间，我意识到这并非只是一种幻觉，也是现实生活的一种存在，我被这真实的幻觉给吓坏了，我对红色桌布和上面的纹理产生了强烈的恐惧……我夺路而逃，台阶却在我脚下散落，我从台阶上摔了下来，手和脚踝都跌伤了……”
伊莉莎白.维杰.勒布伦 1755—1842
因给皇后玛丽·安托瓦内特绘画肖像而出名的法国女画家伊丽莎白?维杰?勒布伦，是20世纪以前鲜少可以跻身欧洲顶级艺术家行列的女性，同时也是法兰西皇家绘画雕塑学院院士。
由于她与皇室亲近的关系、她的性别以及她的画作价格之高都使她备受关注。她的一生创作了约600幅肖像作品、200幅风景作品。
维杰.勒布伦的绘画宁静温柔，既不是晚期的洛可可，也不是新古典主义。大革命开始后，她被迫逃离巴黎。不过很快，她凭借着自己高超的画技和远扬的名声，很多欧洲贵族都成为了她的常客，她的作品几乎囊括所有欧洲宫廷。
凯绥.珂勒惠支 Kaethe Kollwitz 1867—1945
原名凯绥.勖密特（Kaethe Schmidt），是20世纪德国最重要、最著名的画家、表现主义版画家和雕塑家，欧洲早期女权主义画家。14岁时开始学习绘画，1898年开始在柏林女子艺术学院任教。她被誉为民主主义的宣传家、悲观困苦的画手、宗教艺术家。
她是鲁迅先生最为推崇的女性艺术家，她的许多经典作品曾多次在《译文》杂志中被选用为插画。她作品中独特的视角和风格，深深的改变了中国人的传统审美。国内很多著名艺术家如曾梵志、黄锐等，作品都很大程度上受到她的影响。
玛丽.洛朗桑 Marie Laurencin，1885—1956
洛朗桑出生于巴黎，20世纪法国“野兽派”、“立体派”画家，年轻时曾与巴黎的画家、诗人们交往密切，诸如马蒂斯、毕加索、阿波利奈尔等都曾与她交往密切，她的作品也深受他们的影响。虽然如此，但她依然是一位独特的艺术家，她的作品风格独特，优雅美妙又不失诙谐的趣味。
她曾经的爱人阿波利奈尔在该年发表的《论立体派画家》一文中这样写道：“立体主义”绘画使造型艺术发生了革命，它重新调整了美的秩序，并使人们学会以新的尺度来衡量完美，最终令画家的内心期望与绘画的可塑性达到了一种创造性的境界，并称玛丽?洛朗桑“就像莎乐美一样,使艺术得到了光辉的洗礼。”
索芳妮斯贝 安古索拉 Sofonisba Anguissola 1532—1625
安古索拉是文艺复兴时期的意大利女画家，是具有国际声誉的女性艺术先驱，曾师从Bernardino Campi，而他们的师承关系，可以算开了男老师带女学生的先例了。她与和Bernardino Gatti也曾共同学习。她也是首位进行多人物肖像创作的画家。
由于当时社会对女性学艺术怀有极大偏见，致使女性几乎不可能接受艺术教育，就更不要提通过艺术创造获得成功，实现艺术目标与理想了，这些简直就是不可能发生的事。虽然之后随着时代的进步，女性被允许成为艺术学徒，但解剖学和人体绘画依然是不可触及的禁区。
但是安古索拉却勇敢的打破了这种限制，她坚持创作，不断突破，最终成为了那个时代不可忽视的艺术力量。安古索拉在国际画坛上的地位和影响始终激励着每一位独立勇敢的女性艺术家。
阿特米西亚.真蒂莱斯基 Artemisia Gentileschi 1593—1653
阿特米西亚.真蒂莱斯基，意大利巴洛克风格画派画家，是继卡拉瓦乔之后的最有成就的画家之一，也是艺术史上第一位杰出的女性艺术家。出生在罗马的一个画家家庭，她的父亲是当时著名的画家贺拉斯?真蒂莱斯基，从很小的时候开始，她就显示出了不同于常人的绘画天赋，在父亲的培养下，她开始学习绘画。
虽然女性艺术家在当时是不被社会所接受的，但她始终坚持自己的艺术道路，成为了佛罗伦萨艺术学院的第一位女艺术家。
她的作品在那个时代备受关注，因为在她之前还从未有画家能像她这样，真实的呈现出女性情感的细腻。1612年，真蒂莱斯基的老师Agostino Tassi强奸了她，更试图通过结婚来掩饰这一罪行。不仅如此，他甚至还曾想要谋杀真蒂莱斯并盗取她画作。事件被闹上法庭，最终Tassi被判处一年的有期徒刑，但始终未被执行。
自此之后，真蒂莱斯基画风答辩，她开始专注于表现女性自己的力量，以坚强的女性形象来宣泄自己内心收到的伤害，以及孤立无援的绝望情绪。
乔治亚.欧姬芙 Georgia O'Keeffe 1887–1986
乔治亚.欧姬芙，1920年代美国最伟大的艺术家，是美国首先突破现实主义的画家之一，也是20世纪最伟大的艺术大师之一。她的作品是当时美国艺术的经典代表。她的作品以抽象与写实结合的方式为主，半抽象半写实，主题多为花朵、岩石肌理、海螺、动物骨头、美国内陆景观的特写。
她的观察角度相当特殊，别具一格。她的作品中也时常充满了同色系的细微变化。相近的颜色们在她的笔下组成具有韵律感的画面。
她认为：艺术家应善用线、色彩、面与形来诠释自己的理解和感觉。所以她一直尝试将身边的事物抽象化。在她的引导下，美国艺术发展到了一个新的高度：纯抽象主义。
而她的作品，不论是色彩、线条还是整体画面都呈现出强烈的个人风格，清澈纯净，同时也蕴含着神秘的生命力。
5. 90后女插画师
荧光笔；荧光笔。罗元，90后插画师，意外开启“星星小人”计划，罗元是来自广东深圳的一名插画师，创作插画是平日里最大的爱好，罗元用荧光笔。除了是腾讯的职员，也是一位热爱创作的插画师，热衷于画各种Q版小人，生活中的经历都是他灵感的源泉。
6. 插画师美女
1、白雪公主，出自《白雪公主和七个小矮人》
白雪公主（Snow White）是广泛流行于欧洲的一个童话故事中的人物，其中最著名的故事版本见于德国1812年的《格林童话》。讲述了白雪公主受到继母皇后（格林兄弟最初手稿中为生母）的虐待，逃到森林里，遇到七个小矮人的故事。历史学家巴特尔思据称白雪公主的历史原型是1725年生于德国西部美茵河畔洛尔城的玛利亚·索菲亚·冯·埃尔塔尔。
美丽的白雪公主受继母的嫉妒而被多次置于死地，最后在七个小矮人和王子的帮助下获得新生。爱慕虚荣、贪恋美貌的王后总是爱问镜子：“魔镜魔镜，谁是这个世界上最美的女人？”当镜子说是白雪公主时，王后就伪装成巫婆，骗白雪公主吃下毒苹果。吃下毒苹果的白雪公主被随后出现的王子救了，最终王子和公主幸福地生活在一起，王后得到了应有的惩罚。
2、仙蒂公主，出自《仙履奇缘》
迪士尼动画《仙履奇缘》女主角，迪士尼公主之一。仙蒂公主是一位美丽聪明的姑娘，她能从动物朋友那里找到快乐，能够边工作边歌唱，她拥有真正的高贵气质。仙蒂的头脑敏捷，但是这点，她很聪明的藏了起来，不让残暴和自私的继母和两个姐姐发现。
虽然在家里继母只把她当佣人使唤，但是仙蒂对自己的梦想她却从未放弃。机会终于到来，在神仙教母的帮助下仙度瑞拉穿着水晶鞋，乘坐着豪华马车，来到了王子的身边，凭着自己的高贵品格让王子对她一见钟情。
3、爱丽儿公主，出自《美人鱼》
爱丽儿（Ariel）公主是一个虚构童话人物，出自华特迪士尼第28部动画电影《小美人鱼》（1989）中。她是迪士尼公主阵容的第四个成员，自己已成为母亲。爱丽儿有一个非常独特的外观：她有着一头长长的、流动着的、鲜红色的头发和薰衣草色贝壳胸罩。在电影和电视连续剧中，她是一个水下人鱼王国川顿国王和王后阿西娜的第七个也是最小的女儿。
4、安娜公主，出自《冰雪奇缘》
安娜公主是阿伦黛尔王国的小公主，她勇敢无惧，有一点一根筋，同时也充满乐观，非常关心他人。安娜与姐姐艾莎在小时候亲密无间，可因为某些原因她们逐渐疏远，而安娜一直都渴望与姐姐重新建立联系。当艾莎在登基大典上意外暴露了她的魔力，并意外将王国冰封之时，安娜踏上了破除魔咒的冒险旅程。伴随她的无畏、不放弃的精神和对他人的信任，安娜下定决心要解救王国，以及自己的亲人
5、爱丽丝公主，出自《爱丽丝梦游仙境》
爱丽丝（Alice），是十九世纪英国作家兼牛津大学数学教师刘易斯·卡罗尔（Lewis Carroll）所著的著名儿童文学作品《爱丽丝梦游仙境》和《爱丽丝镜中奇遇记》中的主角。
她的名字来源于刘易斯·卡罗尔的幼童友人爱丽丝·李道尔，而她的初版形象则是由插画师约翰·坦尼尔爵士创作而成的。 1893年，在波士顿出版商托马斯·克洛威尔出版的《爱丽丝梦游仙境》中，爱丽丝第一次以身穿蓝色洋装的形象出现，之后此形象成为了爱丽丝最具代表性的经典形象之一。
6、茉莉公主，出自《阿拉丁神灯》
茉莉公主，《一千零一夜》故事《阿拉丁神灯》中的主人公。茉莉公主是苏丹王的女儿，她聪明，有主见（或许有些反叛），勇敢（却有点孤独）的美丽公主。她万分不愿意依照法律的规定在即将到来的生日前结婚，她需要是一个和她一样聪明勇敢的人。
在拒绝了一个又一个求婚者以后，她遇到了街头流浪汉阿拉丁，并深深地喜欢上了他。有趣的是，阿拉丁为了追求茉莉公主，假扮成一个王子，而直到他终于展现本色，茉莉公主终于找到了自己深爱的那个人。
7、贝儿公主，出自《美女与野兽》
贝儿公主是一个虚构的童话主角，出现在沃尔特迪斯尼第30部动画故事片《美女与野兽》（1991）中。贝儿公主这个人物一直享有积极的正面评价，其中许多人称赞她的智慧，善良和勇敢；
女性主义者对贝儿也一直保留相当积极的评价：评论家称赞她的智慧和独立思想，同时她的梦想不同于以往的迪士尼公主，与婚姻无关。贝儿公主为世界五大童话公主之一。漫画家对于贝儿公主的塑造灵感来源于影星朱迪·嘉兰和朱莉·安德鲁斯。
7. 女性插画师涂鸦
有用。
涂鸦王国是国内精英插画师社交网站，涂鸦王国以原创插画为主要核心内容，作品风格多样，涉及使用行业广泛。涂鸦王国在业内拥有良好的口碑与权威，以众多优质精美原创作品而闻名中国，从而吸引众多国内知名插画家漫画家在此聚集！
8. 女权插画师
能开个花点，传授插画 ，园艺知识，开一个托儿班，帮助双职工家庭解决晚托问题，可以开一个刺绣班，发扬光大祖宗的文化遗产，开一个茶馆或则咖啡厅是不错的选择，还可以开个小餐馆，私房妈妈菜，文化层次高的可以开个女权律师事务所，还可以开个婚姻咨询和家庭矛盾调解中心，
9. 只画女性的插画师
Enakei 韩国插画家 呀呀 女，专职插画师 第4届金龙奖最佳插画得主，国内当红新古典主义插画家。以细腻的画风、华美的古典韵味在读者中人气直升 ，作品曾获选参加首届中韩漫画展，并为国内多家刊物绘制封面以及插图。本身具备的国画功底，使她的画古韵十足，洋溢着水墨风情。落实到细节，她在处理女性的某些情态时具备了一定的风范，在表现慵懒的女人之时展现了自己独特的风格，也被业界知名漫画家寄予厚望。首本个人画集《青瓷》上市后收到一致好评，并在 第六届中国漫画奖中荣获优秀彩色单幅画奖，入选第十一届全国美展。
chiya 女，国内新锐插画家。 9月8日处女座，生于香港。最喜欢画女孩子、以及微温的红茶与肥猫！最讨厌惊悚电影影和虫虫。 09年开始专职图书插画、绘本和漫画，并一直活跃于同人作品的创作活动。绘本作品《水色纸飞机》曾获第六届金龙奖最佳绘本漫画提名。目前为台湾角川第二届轻小说赏铜奖作品《凤神医》担任插图工作，并在漫友文化刊系发表绘本、漫画作品。曾经出版过《A LONG TIME AGO》、《SODA》、《LEUKA ANTIQUES》、《庙会》 等个人绘本，广受好评。