1. 那首伊朗很火的歌曲
Best Iranian Songs、Parvaz、Chera Man、Nagoo
2. 伊朗是什么歌
波希米亚位于捷克共和国的中西部，历史上是一个多民族的地区，是吉普赛人的聚集地。追求自由的波希米亚人，在浪迹天涯的旅途中形成了自己的生活哲学。如今的波希米亚不仅象征着流苏、褶皱、大摆裙的流行服饰，更成为自由洒脱、热情奔放的代名词。 波希米亚覆盖包括首都布拉格在内的捷克中西部大片土地，与东部的摩拉维亚地区共同构成现今的捷克版图。在捷克语里，波希米亚人常常是捷克人的同义词，事实上波希米亚就是捷克民族文化的核心之一，在19、20世纪尤为突出。蜚声世界的捷克民族作曲家斯梅塔纳和德沃夏克，正是用音乐表达对故乡波希米亚深沉的热爱。 波希米亚这个名称最早来源于“Boii”，是公元1世纪当地的凯尔特人部落的名称。后来日耳曼人占据了此地，但这个名字却留了下来。公元5世纪，从东部迁来的斯拉夫人建起波希米亚王国并繁衍出灿烂的文化。“百塔之城”布拉格的兴盛就是这一时期的杰出代表。另一位诞生于此的伟人是宗教改革家扬?胡斯，他是后来马丁?路德宗教改革运动的先声，胡斯塑像今天就矗立在布拉格老城广场中心，每日游人如织。 谈及波希米亚，就不能不提到吉普赛人。15世纪，很多行走世界的吉普赛人都迁移到捷克的波希米亚，所以许多文学作品里都模糊地界定：波希米亚人就是吉普赛人。之后，他们又以流浪的方式周游欧洲，依靠手艺无拘无束地谋生。然而好景不长，不信奉上帝的吉普赛人被看作异教徒而遭到歧视，从而开始了他们长达4个世纪的悲惨命运。也正因如此，吉普赛人作为主角频频出现在欧洲各国文学作品中。梅里美笔下可爱执著的卡门和雨果《巴黎圣母院》里能歌善舞的爱斯梅拉达，都是家喻户晓的艺术形象。在《巴黎圣母院》音乐剧中，爱斯梅拉达介绍自己身世时唱的那支曲子，名字就是“波希米亚”。她们身上那种纵有苦难也执著无悔的人生态度，让人充分感受到波希米亚式的迷人性格，也给后人留足了演绎的空间。 上世纪60年代，“波希米亚”一度成为欧洲青年向循规蹈矩的中产阶级主流生活挑战的招牌。不过这种对立关系在大卫?布鲁克斯的《天堂里的布波族》一书中碰撞并融合在一起，定义出一个新兴上层精英阶层??“布尔乔亚波希米亚人”，简称为“布波族”。波希米亚在这里被解释成追求自我、实现心灵满足的生活态度。到了21世纪初，或许是人们厌倦了工业化冰冷的直线条以及过于严谨、精致的现代生活，时尚舞台上猛烈吹起了被定义为随性不羁、温暖热烈的波希米亚风：层叠蕾丝、蜡染印花、皮质流苏、手工细绳结、刺绣和珠串，都是波希米亚风格的经典元素。无领裸肩的棉质短上衣、低胯的叠纱大摆长裙，还有满是绣花、钉珠、流苏等繁复装饰的皮靴、挎包，连续几季流行于潮流巅峰。 这种丰富多彩的波希米亚风格，应该归功于吉普赛人在流浪中善于收集当地特色的做法：亮片、彩石的首饰大概来源于印度；小花边、多褶大摆裙是斯拉夫和俄罗斯民族的特色；而流苏和坠饰则可能出自中东的伊朗和北非的摩洛哥。难怪世界各地的服装设计师沉醉其中，不能自拔。而对于向往着波希米亚式自由生活的都市人，“波”式装扮也确实可以在8小时之外让人轻松一下，圆圆自己的“流浪”梦
3. 那首伊朗很火的歌曲视频
Arash是伊朗流行音乐界的一位歌手,现在已经是炙手可热的人物,同名大碟在伊朗电台热播,其中几首曲目更是打进了欧洲音乐
4. 伊朗最经典的歌
《Broken Angel(破碎天使)》来自伊朗裔歌手Arash和他的长期美女搭档Helena合唱的这首歌，这首歌听了第一秒，就会让你深深迷恋了！超唯美的女声让人沉醉。
MV中讲述男主角不幸去世，女主角则在男主角灵魂的祈祷下，重新振奋。于是她决定忘记男主角，此时的男主角看到自己的女友过上了很好的生活，丈夫也对她很好，便也心安去了。
5. 那首伊朗很火的歌曲叫什么
New Life》（《新生活》）是德国伊朗混血歌手Mehrzad Marashi的英语流行音乐专辑，2010年6月11日在德国发行。
6. 伊朗经典歌曲
古典音乐最好听。
伊朗的音乐大致分为四种：伊朗古典音乐，穆斯林的召祷歌，地区民间音乐以及大众流行音乐。毋庸置疑的是，伊朗的流行音乐是受西方音乐影响而形成，采用了不少西方的乐器，但音阶结构和旋律特点还是本土化的。
伊朗古典音乐传统建立在即兴表演的基础上，并依附于某种调式音阶和曲调，它源于音乐家多年表演实践的积累，并大多是一种口传心授的模式，无乐谱可循。同时，中世纪神秘主义诗歌是伊朗古典音乐重要的组成部分，人们借着歌唱的媒介去体会这些古诗的寓意。
在伊朗的声乐中有一种独一无二的装饰性真假声交替的歌唱技巧，称为塔赫里尔（Tahrir），是一种复杂且难度很高的歌唱艺术。演唱者往往在高音区进行一大段大幅度颤动的长音托腔，融合了穆斯林召祷歌跌宕起伏的呼喊高歌，伴奏与旋律线保持不即不离，震撼人心，摄人心魄！
自20世纪以来，受西方音乐影响，伊朗的传统古典音乐产生了许多新的风格，归纳起来有Pishdaramad、Chaharmezrab、Tasnif、Reng四种。其中，Pishdaramad是由伊朗音乐家G.H达尔维什创新的一种器乐合奏形式，而Reng则是一种舞蹈性质的器乐作品，一般在独奏之后由乐队演奏。Chaharmezrab是一种仅为独奏家们炫技用的表演形式，乐曲注重即兴且无固定模式，Tasnif声乐曲则类似于Pishdaramad，多出现在Reng之前演奏。
伊朗的传统乐器主要塞塔尔（Setar)、塔尔（Tar)、桑图尔（Santur)、卡曼贾（Kemanche）、乌德（Ud)、卡侬（Qanun)、纳伊(Nay）、通巴克鼓（Tombak\Zarb）等。其中，通巴克鼓是伊朗重要的节奏乐器，呈高脚杯状，置于腹间或夹在腰际以双手节奏。参演2013上海世界音乐季的Mohammad Reza Mortazavi(默罕默德 ·里扎·莫尔塔扎维）在十岁的时候就赢得了伊朗只有最优秀的职业艺术家才能参加的中东鼓比赛，被称为“中东鼓王子”，他的演奏会常常座无虚席。
7. 伊朗好听的歌
伊朗从公元前550年居鲁士大帝建立统一的中央集权的波斯帝国至今，其语言文字的发展可分为三个阶段，即古波斯语时期（公元前550年至公元前331年）、中古波斯语时期（公元前250年至公元651年）和近波代斯语时期（公元9世纪初至今）。
古波斯语是楔形文字，有36个字母，从左至右书写。现在古币、图章、石碑及崖刻上仍有留存。最详细的是伊朗西部比斯通山上的崖刻。这一崖刻共420行18900个字，记述了大流士皇帝内征外讨、开疆扩土、当政治国的情况和对天神的颂赞（天神是琐罗亚斯德教即拜火教的主神）。
中古波斯语即巴列维语。分安息巴列维语和萨珊巴列维语，两种语言大同小异。安息巴列维语有25个字母，一个字母代表数个不同的音素。萨珊巴列维语多存留于宗教、历史、文学著作当中。当代普通伊朗人已读不懂巴列维语著作，只在伊朗大学中讲授。我国新疆出土的不少摩尼教经文著作残片（现存德国）是用安息巴列维语写成的。近代波斯语又称达里波斯语（宫廷波斯语），是伊朗当今通用的语言。它源于东部霍拉桑的方言，于8世纪末至9世纪初开始普及。据传阿拉伯人占领波斯西部后，当朝末代皇帝耶兹德卡尔德率众东逃至霍拉桑，其宫廷用语就是这种语言。近代波斯语采用阿拉伯字母（32个字母）。