1. 流行唱法训练曲目有哪些
重要的不是歌词内容
老师看的是你怎么通过几句歌(一般不会唱完整首)来表现自己的特色
表情方面，老师不是站在你几寸前的，因为有一定的距离，表情要比平时夸张一点，动作大一点。练习的时候要养成意识，不然考试的时候紧张就容易出错
还有态度很重要
2. 流行唱法的训练方法
总的来说流行唱法不象美声那样严格要求喉头要随着气息的下沉而降低，那样出来的声音共鸣太大了也不好。但是适当的稳定喉头是对的，不过要求颤音的部分就不一定了，张学友就是靠气息拉动喉头的上下动来发出好的颤音的。找到合适自己的方法才是对的。
3. 流行唱法训练曲目有哪些歌
推荐几首练习发声的歌曲： 美丽的草原我的家。 同一首歌。 在那遥远的地方。 唱歌的呼吸方式，一般分为三种：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式联合呼吸。三种呼吸方式，在上面的歌中都可使用练习。 最实用的就是第三种胸腹式联合呼吸。 快吸慢呼，挺胸后阔肩。吸气时腹部略鼓，胸腔有意识的阔张。呼气时腹部放松但不要用力收缩，胸腔保持住阔张的状态。着重点在横隔膜用力，呼气时要感觉将气保持在横隔膜上不散。 每天坚持练习，要想把自己的声音练习好，不是一朝一夕的问题就能解决的。如有条件建议你找个声乐导师！ 扩展资料： 歌唱的姿势 有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练过程中，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，姿势的正确了，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。这好比我们的跑步运动员，赛跑时如果没有正确的跑步姿势，就会直接影响跑步的速度一样。 正确的歌唱姿势是：
1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。
2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。
3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。
4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。
5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切忌紧咬牙关。
6、还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。
7、演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。 参考资料：百度百科-唱歌
4. 流行歌曲入门唱法
适合初学者唱的歌曲肯定是越简单越好啦！我就为您推荐10首简单的歌曲： 1. 第一次爱的人—王心凌 2. 给我一首歌的时间—周杰伦 3. 屋顶—周杰伦 4. 秋天不回来—王强 5. 倒带—蔡依林 6. 后来—刘若英 7. 小酒窝—林俊杰、蔡卓妍 8. 棉花糖—至上励合 9. 勇气—梁静茹 10. 日不落—蔡依林
如果你是一名从来没有学过音乐的宝宝，也不要紧，今天我将简单的给大家介绍新手想学唱歌，应该知道的一些歌唱技巧和声乐知识，不要因为自己的年龄或者是从来没有音乐功底而感到自卑，学习不分早晚，只要肯努力，就会有改变！
不管做什么事情，一定要坚信自己能够做成功，自信是成功的源头，请相信自己有唱好歌的能力，就算你没有优秀的嗓音也没关系，现代社会比较注重声音的个性，不是明亮的嗓音就会讨喜，哑哑的公鸭嗓也会有人欣赏，每个人都是有可塑性的。
那么，作为一个小白，我们应该要系统地学习哪些唱歌知识呢？在这里，我给大家列了十点入门知识，希望对大家能有所帮助！
1、气息
第一点当然是气息啦，圈内有句名言，“谁会呼吸谁就会唱歌！”可能有人会说了，呼吸谁不会呢？不会呼吸那还得了，那不是挂了，其实这里应该解释为谁懂得运用自己的气息来唱歌，谁就是会唱歌的人。
首先，我们先来分辨下我们正常的呼吸和唱歌的呼吸有何区别，只有搞清楚这一点，就能搞懂唱歌要用气息是怎么回事了。
我们人体分为胸腔和腹腔，我们平时大多是用胸肺呼吸，我们胸口会有起伏，这就是我们正常呼吸的主要方式，当然，我们在跑步的时候，我们是同时运用胸腔和腹腔同时呼吸的，但是这个时候我们主要是运用腹部来呼吸的，胸腔能容纳的气息比较少，而我们的腹部能储存的气息更多，更适合我们跑步的时候，大进大出的吸气吐气，这种感觉我们可以结合自己百米冲刺的体验，就可以理解了。
当我们到达终点的时候，我们像狗一样的大喘气，这个时候，我们明显能够感觉到自己的腹部是大扩张的，这个时候我们就是运用的腹式呼吸，当然这个时候我们胸腔也在呼吸，但主要是以腹式呼吸为主，胸腔呼吸为辅。
我们唱歌要用到的呼吸方式正是我们跑步时运用的胸腹式联合呼吸，腹式呼吸为主，当我们要唱歌的时候，深呼吸一口气，当感觉到我们的肚子一圈是鼓起来的时候就对了，注意口鼻向下吸气，腹部一圈扩张。
我们可以通过闻花香、学狗喘气、做惊讶式时的感觉找到这种呼吸方式。
如果你还找不到的话，建议你躺在床上，在自己肚子上放置几本书，我们在睡觉的时候，是最自然的腹式呼吸。
如果你是新手的话，先不要急着运用，先让自己找到正确的呼吸方式，多加练习，再运用到歌唱当中去。
2、音准
很多人都说自己五音不全，唱歌跑调，首先想问各位，你们分得清高音和低音吗？如果你分得清，那就不是无药可救，因为高音和低音是比较好分辨的，音为什么有高低，钢琴上有88个键，人们把最高的音和最低的音之间平等的切割了，因此形成了不同的音高。
我们要做的就是学会分辨音的高低，，这样才能唱歌不跑调，这个训练需要我们可以练习，我们可以通过记住歌星唱的每句话，多听多模仿，或者自己在钢琴上练习音高，这个比较复杂，有兴趣的同学可以翻翻本号之前的文章，有更详细的叙述。
想找到我全部的文章，只需要点个关注，点击头像，就能找到了。
3、咬字
歌曲的咬字一定要清晰、清楚，不然会让人听不清你在唱什么，当然如果你的咬字非常有个性，像周杰伦的话，那么在唱功上就要多下功夫了，但是这样的局限性未免太强，大多数歌曲，咬字清晰、透明，会更加令人喜欢，更能打动人心。
发音实在不好的话可以去练习下普通话，多听听广播电台，学习下咬字、吐字，对唱歌会非常有帮助！
4、节奏
节奏这个东西，确实是一种感觉，有的人可能因为从小没有音乐的熏陶，节奏感不是特别好，那么就需要在节奏上面下一番苦功夫了。
我们可以先去了解下基本的节奏型，在百度上都有非常详细的解释，了解清楚之后，找一些简谱来学习怎么打拍子，这是节奏感的学习方式。
如果你嫌太麻烦的话，也可以多听一些节奏感十足的歌曲，来加强自己的节奏感觉。
如果跟不上歌曲伴奏，可以自己先学习听伴奏，数节奏，记住在什么时候进就行了。
5、共鸣
很多人不知道共鸣是什么？其实有很多专业的名词，但是我怕大家听不懂，所以我尽量简单地说。
共鸣就是我们头腔里面的空气振动发出的声音，所有的声音都是由于物体的振动产生的。
这个大家要了解，了解这个之后，我们就是要学会怎么让自己的头腔振动？
共鸣我们可以分为胸腔共鸣、鼻腔共鸣和头腔共鸣，主要是这三种，胸腔共鸣是用来唱低音的，鼻腔共鸣是唱中音，头腔共鸣是用来唱高音的，这其中头腔共鸣最难找，胸腔共鸣其次，鼻腔共鸣比较好找。
鼻腔共鸣，我们每个人都能体会到，那就是在我们感冒的时候，我们就会说鼻音很重，这个时候就是鼻腔共鸣，为什么这个时候鼻音重呢？因为感冒的时候我们鼻子是处于堵塞状态的，自然形成了鼻腔共鸣。
我们要找什么共鸣，就将注意力放在哪，用气息让其振动发声就行了！
当然，这个感觉不是一天两天能找到的，要多训练自己，加强自己对身体各部分感官的控制力！
6、情感
一本小说为什么好看，就在于它的高低起伏，音乐也是如此，我们要想唱歌唱得有感情，我们需要运用很多的气声唱法，就是以情带声，把自己的感情代入到歌曲当中去。
在唱歌的时候，注意轻要轻到极致，爆发也要极致，这样的演唱很抓人心，如果是民谣，就需要唱出质朴、纯真的感觉，什么样的曲风就应该表达出什么样的感觉，不能将摇滚唱成民谣，这样就不对了。要打动别人，先打动自己，如果没办法触动自己，怎么打动别人呢？
7、姿势
一般来说，都是站着唱歌，如果有天有机会登上舞台，总不能坐着唱歌对吧！
我们在唱歌的时候，我们站着的时候，肩膀放松，身体微微前倾，脚步打开一些就行了，这个站姿是比较适合歌唱的。
8、放松
为什么要说放松这两个字呢？这里的放松指的是“放松喉头。”很多时候，我们唱歌唱的嗓子累，就是因为喉部太紧张，导致声音没出来。这样不仅对自己的演唱没有帮助，还会伤害嗓子。
怎么做到放松喉头呢？我们可以打个哈欠，用打哈欠的状态唱歌，微笑、嘴巴张开就可以避免了。
9、运动
平时的时候，要多运动，做做平板支撑、俯卧撑、跑跑步都可以，这样可以锻炼到腹部的肌肉，也可以增加肺活量，让气息更饱满，对唱歌很有帮助，这就是为什么很多歌星平时坚持锻炼的原因，不仅仅是为了身体健康，唱歌其实是非常耗费气力的，如果不加强锻炼的话，唱歌就很难有爆发力。
因此，多运动，好处多多！
10、多看音乐综艺节目
平时的时候，多看看唱歌类的音乐节目，可以学到很多，也可以激发自己的歌唱欲望！
5. 流行唱法初级曲目
音乐排行榜上演唱发行的2021年简单易学的适合女生演唱的流行歌曲，分别有以下这些歌曲：
《空林里久雨后炊烟徐徐升起，蒸饭烧菜给东边田间人送去。
漠漠的水田上空低飞着白鹭，密密的树林中黄莺婉转欢啼。
山中养性看木槿开花悟禅理，松下斋戒采折露葵用来佐餐。
我已归隐山林完全与世无争，世上人为什么还要对我猜疑？》
6. 声乐流行唱法必唱曲目
世界之最网今天给大家介绍的是世界十大最流行的圆舞曲 一《春之声圆舞曲》 约翰•施特劳斯的《春之声圆舞曲》,作于1883年,当时约翰* 施特劳斯已接近60岁，但《春之声圆舞曲》的音乐依然充满活力。 据说最早它是一首钢琴曲，后来经轻歌剧《蝙蝠》的脚本改编者里 却•格涅填词,作为声乐圆舞曲于1883年2月底举行首次演出，由 著名花腔女髙音歌唱家比安卡•比安琪< Bianca Bianchi, 1858— 1947)在宫廷歌剧院演唱。同年3月1日又在维也纳剧院公演 后又改为管弦乐曲的形式演出。该曲的管弦乐总谱、钢琴谱和独 唱谱在1883年时已出版。乐曲题献给钢琴家阿尔弗雷德•格林费 尔德(Alfred Grunfeld, 1852— 1925)，他是当时维也纳音乐界和社 交界的“明星”,擅长于演奏维也纳圆舞曲及其他钢琴小品，还出版 过钢琴曲《施特劳斯主题音乐会改编曲》。 《春之声圆舞曲》跟其他维也纳圆舞曲有些不同，例如它不是 作为舞蹈伴奏,而是作为纯粹的表演曲目创作的;又如它的乐谱中 的各段落并没有像其他维也纳圆舞曲那样标上顺序号。从体裁上 来说,它既有维也纳圆舞曲的特点，又兼备一个主题多次再现的回 旋曲特点。 二《蓝色的多瑙河圆舞曲》 奥地利作曲家约翰•施特劳斯(Johann Sterauss, 1825一1899) 作曲:，该曲原是声乐曲，于1867年在维也纳完成,同年2月15日 在维也纳男声合唱协会举行的音乐会上首次演出。同年3月10 日，在施特劳斯管弦乐团表演的星期日定期演奏会上，举行了只用 管弦乐队演奏(不带合唱）的首次演出,指挥由作曲家本人担任。 乐曲的创作背景与1866年爆发的普奥战争有关。这一年的 7月3日，在萨多瓦战役中奥地利一败涂地。在普鲁士的压迫下， 沉闷的气氛笼罩全城，为了扭转维也纳市民低沉的情绪，当时担任 维也纳男声合唱协会指挥的约翰•冯•赫贝克(Johann Ritter von Herbeck，1831一 1877)委托约翰•施特劳斯写一首声乐曲,但约翰• 施特劳斯当时对于声乐创作,尤其对于写合唱感到信心不足，因此 先写好的是没有歌词的音乐，然后才由词作者填上歌词来加以完 成。最后的歌词作者是约瑟夫•魏尔(Josef Weyl，1821—1895),现 在的歌词，是由另一位诗人弗郎茨•冯•格尔内特(Franz Von Gem-erth)重新创作的。此曲初演时反应一般,但是到了同一年的7月 30曰在巴黎的万国博览会的会场上，由作曲家自己指挥演出时， 《蓝色的多瑙河圆舞曲》受到热烈欢迎，从此不胫而走，一直为各国 人民的生活锦上添花。在维也纳,它甚至被称为奥地利“非正式的 第二国歌”,成为奥地利人民的骄傲。 全曲由序曲、5首小圆舞曲和尾声构成 三《艺术家的生涯圆舞曲》 该曲是约翰•施特劳斯最著名的几首圆舞曲之一。作于1867 年，同年2月在维也纳艺术家协会主办的舞会上首次演出。作品 编号为316号。乐曲的标题，可能与此曲题献给艺术家协会相关。 这是约翰•施特劳斯40岁前后的音乐创作进人了成熟期时写出的 优秀作品之一◊全曲由序奏、5首小圆舞曲和结尾组成 四《南国玫瑰圆舞曲》 约翰•施特劳斯创作的轻歌剧《女王束带里的手帕》于丨880年 10月丨曰在维也纳的剧院首次上演。《南国玫瑰圆舞曲》即取材 该剧。全曲抒情、明快。乐曲题献给意大利国王，编号为388号。 此曲广泛流传于各国舞台，还曾改编为钢琴谱。管弦乐总谱于 1881年6月出版全曲由序曲、4首小圆舞曲和结尾组成。 五《溜冰圆舞曲》 被称为“法国圆舞曲之王”的爱米尔•瓦尔托伊费尔（Emil Waldtenfel，1837—丨9丨5 >，作有250首以上的管弦乐圆舞曲。瓦尔 托伊费尔的父亲是斯特拉斯堡音乐学院教授。他自幼随父亲学习 音乐,后进人巴黎音乐学脘学习。他创作的第一批圆舞曲获得成 功后，下决心要在舞蹈音乐方面有所作为。从1865年起，他任宫 廷里的钢琴家和宫廷芭蕾舞指导他曾在巴黎歌剧院的公开舞蹈 会中指挥，同时在伦敦、柏林、维也纳指挥歌剧、舞剧而获得很大成 功。作为作曲家，他的岡舞曲和约翰•施特劳斯的音乐一样受到欢 迎最著名的就是这一首《溜冰圆舞曲》。此外,《女学生圆舞曲》 和《西班牙圆舞曲》也流传很广。而像《我的梦圆舞曲》、《西列努圆 舞曲》、《爱之圆舞曲》等也经常演奏。他创作的乐曲，旋律流利而 富有生气，有的还以民间旋律为基础。 在19世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲同样流行。写于 1880年左右的《溜冰圆舞曲》,倘若按照原文直译,应该译为《溜冰 的人们圆舞曲》。顾名思义,这首乐曲描绘人们在冰上滑冰的情 景。犹如冰t芭啻舞的场面,一个彳、展现在人们眼前。 《溜冰圆舞曲》采用了维也纳圆舞曲的结构方式，由序奏、4 1、 小圆舞曲及结尾组成 六《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》的曲作者是瑞典作曲家约翰.埃马努埃.佐纳逊 (Johan Emanuel Jonass
7. 流行唱法练声曲有哪些
作为一个教龄7年的流行声乐老师谈谈自己的经验，希望可以帮助一些迷茫的人。首先说明一下早晨刚起床属于我们声带恢复最好的状态，这时候也是能对声带训练起到比较好的效果。相对的因为一夜的休息没有说话，早晨刚起来声带完全处于“未充血”的状态，自然不适宜太高强度的训练，这里总结了四个比较适合早晨发声的练习。
1.弹唇
“打嘟噜”作为相对“安全”的发声很适合早晨练习，因为其优点在于并未参与过多的咬字，仅靠气息吹动声带完成发声。并且拥有快速开嗓、磨换声点、链接声区等优点。个人上课也是会把这个动作作为给学生练声的第一个练习。该练习建议配合跨度较大的音阶，一定要包含真声假声混声区域，可以在清晨快速唤醒声带并且在不同声区都能保持良好的状态。
2.哼鸣
这里包括闭口哼鸣和开口哼鸣都是可以的。因为早起声带并不能适应太高强度的训练，哼鸣也是相对“安全”的练声。主要要点声音不要求大，要“成点成线”，这里强调的是不漏气，声带闭合良好。可以大拇指捏住下巴下方的吞咽肌，保证舌根放松不硬，快速找到鼻咽腔位置，流畅的气流输出配合，可以哼音阶或者歌曲都可以。
3.气流训练
这里包括一套完善的呼吸和气流输出，包括你的呼吸是否正确，是否做到吸气“快深稳”。同时保证流畅的吐气（气流输出）这里我们可以发一些，气息较多，声带闭合较少的音。例如“HU”“ZI”“HA”等音，可以选用连音或跳音的方式，重点在于可以激活横膈膜，保证不憋气可以让气流快速输出。流畅的气息可以让你发声更轻松，从而减轻喉部的力量。
4.边缘化
边缘化属于高阶练习，尤其针对音域难以突破，高音上不去的同学。边缘化可谓轻松唱歌，拓宽音域的一把利刃。改变声带全震动的模式调整为边缘震动，快速拉宽音域，而在早晨声带黏膜修复的较好的情况下很适合训练声带边缘部分。推荐练声“WEE”“WO”等，以气泡音启动，找到声带“小面积”摩擦的感觉，切勿大力挤压，适得其反。对边缘化不了解的同学可以搜索相关资料，个人之前也发过教程。
以上为个人总结四条比较适合清晨的练声，优点在于快速开嗓、激活气息、链接声区、拓宽音域等，如果帮助到您希望可以点个关注谢谢！