1. 流行和声教程
如何进行流行音乐和声教学
音乐类院校为社会输送了大批的音乐人才，然而就我国而言，现阶段好多学校在教学过程中都存在的一定的问题，主要体现在教学模式相对比较单一。就流行音乐专业而言，我国目前还处于教学探索时期，教学经验还不是很丰富，相关教学体系也不是十分的完善。从这个角度讲，伯克利音乐学院已经构建了十分健全的流行音乐教学体系。笔者在研究过程中主要关注的是流行音乐和声教学，伯克利音乐学院的和声教材已经使用了很久，教学实践证明该套教材可以很好的辅助学生完成学业。
1伯克利音乐学院和声学教材与传统和声学教材的不同
目前，我国的和声教材主要有两种:第一种是一些国外教材的翻译版本;第二种则是国内教师自己编写的一些教材。上述两种教材的共同点是:对传统和声理论相对比较重视，而且也比较关注一些和弦连接技术。教材中的练习题主要有两类第一类是:以低音为中心，开展一些分部训练;第二类则是和声联系，主要是围绕一些指定旋律曲调展开的。笔者认为现阶段我国在和声教学中还存在一些不足之处，主要体现在:在教学过程中忽视对学生的实践训练，从而使得学生无法对和声建立更加深入的感受和理解。
伯克利音乐学院在教学中具有一定的特色，为音乐界输送了大批的人才。与我国的和声教材相比，伯克利音乐学院的和声教材具有下述特点:第一，将和声和一些其他音乐基础理论融合到一起，如曲式
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等，从而将在不同音乐学科之间构建了密切的联系;第二，在开展和声教学时，秉持与时俱进的原则，向学生介绍了一些现代和声技术;第三，在教学过程中，重视对学生变通思维的培养;第四，教材中所有的理论都是以流行音乐为中心的。
2对我国目前音乐院校中流行音乐和声教学的启示
现阶段，我国十分关注流行音乐的教学问题，相关院校也开设了一定的专业，比较常见的主要有:流行音乐作曲、流行音乐演唱等。在实际的教学过程中，大部分的院校使用的都是传统教学方式，具体是分为两个阶段:第一阶段，学校会为学生提供传统和声教学;第二阶段，此时学校为学生提供的是流行音乐和声教学以及爵士乐的和声教学。笔者认为，就相关院校而言，改变现有的教学模式是十分有必要的，具体工作可以从下述几个方面开展:
2.1和声学与乐理、曲式等专业基础理论课程的结合
流行音乐有不同的专业分支，如演唱专业和演奏专业，对这些专业的学生来说，目前我国时要教授的一些乐理知识有些过于复杂，可以进行适当的删减。具体来讲主要包括:我国传统的音阶阶名以及一些比较冷门的演奏方法等。因此，笔者认为我国应该对现有的教材进行改版处理，将一些必须要学习的乐理知识和和声教材融合到一起。此外，就曲式而言，也可以将其融入和声教材中。总的说来，学校向学生传授音乐结构和曲式知识，其主要目的是确保学生可以更好的熟悉和掌握基础音乐知识，并为后续的深入学习打下坚实的基础。
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2.2和声学与听觉训练的结合
在音乐教学中，听觉训练是非常关键的，这主要是因为音乐的本质就是一种听觉艺术。在和声教学中，比较重要的两个环节是:第一，和弦;第二，和弦进行。但是，现阶段我国在开展和声教学时，普遍存在的一种现象就是过于重视对基础理论知识的传授，大部分的时间都放在了理论教学中。不太重视对学生的实践教学，从而使得学生的实践能力相对较低，同时也不太重视对学生听觉的训练。具体体现在，在实际的教学过程中，学生不太关注对音响效果的理解。笔者认为在和声教学中，我国应该重视对学生听觉的训练，在训练时可以选择的训练内容是七和弦以及高叠和弦等。
2.3和声学与流行音乐专业的结合
不论哪一种音乐风格，都存在一定的理论支撑。就流行音乐而言，其体系内部存在很多种的风格，这也就表示流行音乐体系中存在多种的和声风格。就伯克利和声教材而言，主要涉及的流行音乐风格主要有两种，第一种是布鲁斯音乐;第二种则是爵士音乐。其实，流行音乐体系中还存在很多其他的风格，如摇滚音乐以及乡村音乐等。因此，在实际的教学中，我国的院校应该注意区分上述四种音乐风格在和声上的不同之处，使得学生能够对它们进行正确的认识和理解。具体教学方法可以是:首先向学生介绍不同音乐风格的一些代表人物;其次，向学生介绍不同音乐风格的和声特色。
2.4创新思想和能力
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目前，在和声教学中，我国使用的比较多的就是传统和声教学模式，该模式已经存在了很长的时间。随着时代的不断发展，流行音乐也在不断的发展。虽然说，追本溯源，现代流行音乐和声的根源是传统和声。但是，在不断的发展中，流行音乐和声也发生了一定的变化。在流行音乐领域，更新换代的速度是非常快的。因此，在和声教学中，教师也应该注意这一点，重视对学生创新能力的培养。
3结语
音乐可以有效的缓解人们的压力，是忙碌日常生活的调节剂。近些年，流行音乐发展迅速，并在音乐领域占据重要地位，研究流行音乐具有重要的现实意义。在本次研究中，笔者为流行音乐和声教学为研究对象，提出了一些提高我国流行音乐和声教学水平的对策。
2. 常用流行和声套路
第一，和弦的选配其实相当简单，先别急着弄些复杂的，以为如此就显得自己懂的多，或者这样作品就很“高级”。你使用每一个和弦，其实只要按照它在音乐语境中的作用，使它发挥功能，那就足够了。别以为I、IV、V，T、S、D就烂大街，你构建音乐的时候就使按照当下你选择的逻辑，这样你创作出来的句子才会有意义。比如下例：
这样一条旋律，你需要从音乐性的角度去看它，使用你自己的音乐训练，找到它内在的逻辑。通过调号等线索，你要判断它的调性，从而得到它相关的终止式。这种分析在创作中是反过来的，你自行设计它的逻辑，我是使用传统的调性系统还是使用调式系统？还是使用无调性或者其他系统？我对于它的音乐性怎么处理，我决定在哪里断句，我整体的段落还有曲式结构有怎么样的安排。
上例我通过分析，音乐上的断句是每两小节为一句。其中又发现有一个特征非常明显的节奏型在重复出现（二分、四分、四分，或者反过来）。于是我可以在每两小节的末尾安排终止式。从调号和乐句得出，这应该是D小调的调性作品。以上的逻辑可以应用在自己的创作中。
于是我开始选择和声，从最基本的I、IV、V开始，先使用原位，再通过修饰改善低音线，采用部分的转位：
反过来，先有低音线，决定和声，再写作旋律也是行得通的。
第三点，重复音在实际创作中有许多中国教材根本没讲到的规则，在西方教学中却是很基本的常识。比如三音重复的问题，大七度音需要预备之类的。下面的图例需要具备一定的数字低音知识，原理并不复杂。
需要对每一个音程的性质有真正的理解，你才知道为什么旋律要选这个音。比如说高音部与低音部形成三度音，是比较有效突出主旋律的方法，因此第一音选择FA是有它的逻辑的，不是拍脑袋想出来。
第二点我一起讲了。像这个作品，定位是合唱，那么织体的选择就不用复杂，符合人声和声乐的规律，使歌者容易演唱，不需要太多炫技的东西。
另外你必须摆脱写习题的思维，想办法使音乐变得有趣。你要把每一个声部看成独立的旋律，使它们具有歌唱声和旋律性，同时也考虑纵向的和声。
比如第二小节的女中，它就使用了IV级上的六度音下行，除了让原本沉闷的三和弦加入了更丰富的色彩，也让声部变得更有旋律性。同理，男低的第四小节，用过渡音连接下一个和弦，摆脱了为和声而写低音，把声部当旋律思考。男高的第五小节，更是使用了一点对位和副旋律。
另外还有和声中不协和音程的使用，女中的第七小节，初学者或者被不负责和声学毒害的广大青少年，很害怕不协和音程的出现，总以为和声就应该到处协和，不知道制造紧张度的美妙，张弛有度才使得音乐有趣。这里使用了延留音，而且是在进入终止式的阶段，使得音乐张力十足。十个人有八个不敢这么写，但你翻开古典大师的作品，比比皆是，所以学习要学大师，不要学中国足球。
这个作品里面出现的许多东西，其实在严肃音乐里面都是一种套路，你一旦明白了其中的逻辑，你构建自己的创作就很容易。
3. 常用流行歌和声套路
456351是和弦级数，也是很多流行歌曲的和声走向套路，是给歌曲伴奏的，拿C自然大调CDEFGABC来说4级就是F大三和弦，5级就是G大三和弦，以此类推，这个和声走向可以在钢琴或者吉他上面弹奏！
4. 流行和声进行
◆不是这样的，一个人同时只能唱出一个音，不可能同时唱出3个音的和声来。所以三度和声必须由三个或三组人分成高、中、低三个声部，分别将135等同时演唱才行。例如低音部唱1,中音部唱3,高音部唱5来完成。
5. 流行和声进行大全60例
和声小调的特殊音程是指那些不出现在自然小调中的音程类型，包括增二度、减七度、增五度、减四度这四种。
任何和声小调的第六级音上构成的二度音程都是增二度。
任何和声小调的第七级音上构成的七度音程都是减七度。
任何和声小调的第三级音上构成的五度音程都是增五度。
任何和声小调的第七级音上构成的四度音程都是减四度。
知道了这四条后，你就可以写出任何和声小调的四个特性音程了。
以a和声小调为例，四个特性音程分别是第六级音上构成的二度音程F-升G（增二度），第七级音上构成的七度音程升G-F（减七度）、第三级音上构成的五度音程C-升G（增五度）、第七级音上构成的四度音程升G-C（减四度）。
6. 实用和声学简明教程
从放下自我开始！
我执是一切烦恼与障碍的根源。
我知，我见，我爱……通通都是初期学佛的障碍！
不超越自我的束缚，学佛就不得其门而入！
勤修戒定慧，熄灭贪嗔痴！
但学佛到究竟阶段
却又要把“我”提起来
荷担如来家业，舍我其谁
以无我之心，作有我之业
方能无为而无不为！
南无阿弥陀佛?
7. 简明和声学教程
1.表示解释说明。如：你的生日——四月十八日——每年我总记得。（曹禺《雷雨》）
2.表示语音的延长。如：“卖——扇子啦！”（韩起《荷花》）
3.表示意思的转换，跳跃或转折。如：让他一个人留在房里总共不过两分钟，等我们再进去的时候，便发现他在安乐椅上安静地睡着了——但已经永远地睡着了。
4.强调被引出的下文。如：他纳闷了——究竟是计算的什么方法失误，还是运用不到家？
5.分行举例。如：
根据研究对象的不同，环境物理学分为以下五个分支学科：
——环境声学；
——环境光学；
——环境热学；
——环境电磁学；
——环境空气动力学。
6.用在副标题前。如：世界史纲——生物和人类的简明史
7.标明作者。如：先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。——范仲淹（初中课本《中国历史》）
8.补充说明。如：他既不关心他的军队，也不喜欢去看戏，也不喜欢乘着马车去游乐园 ——除非是为了去显耀一下他的新衣服。（安徒生《皇帝的新装》）
9.表示意思的递进。如：三只五只的白鸥轻轻地掠过，翅膀扑着波浪——一点一点躁怒起来的波浪。（茅盾《黄昏》）
10.表示说话中断或间顿。如：
这时，我忽然记起哪本杂志上的访问记——
“哦！您，您就是——”（阿累《一面》）
破折号的作用有：1.表示解释说明 2.表示意思的递进 3.表示语音的延长 4.表示意思的转换,跳跃或转折 5.表示插说 6.电脑应用 7.加强重点。
8. 流行歌曲和声
西洋乐器多一点：爵士鼓（有时加定音鼓，沙锤）是少不了的，是节奏乐器，钢琴主和声，小提琴走主旋，铜管和木管主奏前奏间奏尾奏，大提琴和倍大提琴走低音，可以体现曲子的特点一些；一般来说是这个结构。
如果用名族乐器伴奏：横笛（或唢呐）和二胡走过门，也可以伴奏主旋，现代的还加了葫芦丝或笙等；扬琴，阮和三弦做节奏乐器；打击乐器是堂鼓，手鼓梆子，板鼓加金属乐器等。
谢谢！
9. 流行音乐和声教程
第一步：听，找主旋律第二步：听，找吉他声音第三步：扒找吉他主旋律第四步：根据旋律自己配和声第五步：根据配的和声自己对应着听跟你配的效果一样就是你配的和声，不一样的话找找多哪个音，少哪个音。水平高的话不用自己配，和声直接就能听出来。