1. 流行演唱的发展
歌剧起源于十六世纪的意大利，是一种集声乐器乐与舞蹈为一身的戏剧艺术。歌剧对声乐的发展特别是对美声唱法的发展起到了极大的推动作用。歌剧艺术在今天似乎逃不出商业性质的包袱，蒙着商业面纱的歌剧在当今并不如之前流行，但它作为古典音乐的一种将会以特殊的艺术性继续流传下去，永不消逝。
2. 流行演唱发展历程概括
流行音乐唱法有美声唱法、民族唱法、通俗唱法。美声唱法是喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，让打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱。民族唱法也称民间唱法或民歌唱法，是源于民间、发展于民间、成形于民间的唱法。通俗唱法也称流行唱法或自然唱法，是一种大众化的歌唱艺术形式。
3. 流行演唱的发展前景
有此专业。报告生多，前景看好
4. 流行演唱的发展历史
在身边众多的非音乐专业的朋友身上了解到，大部分都觉着流行歌曲是没有唱法可言的，将歌手完美的嗓音完全归功于天赋。但我在声乐学习的路上发现，及时你没有一副天生好嗓子，一样可以把流行歌曲唱的非常好听。周围的人，有的美声唱的非常的棒，共鸣、气息支撑的特别的好，乐感好、嗓子也好，按道理说，这样的人去唱流行歌曲肯定不在话下。但遗憾的是，这些朋友唱出来的流行歌曲甚至还不如业余的歌手唱的好听，流行歌曲真的没有一套完整的唱法吗？会其它想法，真的不一定就会唱流行歌曲吗？
之所以大家不重视流行歌曲的唱法，那要从流行歌曲的起源说起，流行歌曲来源于美国蓝调音乐，当时蓝调音乐的歌手以中音居多，当时的流行歌曲唱法，其实是属于美声唱法的基础，这是有着不同的音乐表现形式而已。
我们通常所说的美声唱法原意是美丽的歌声，但从艺术发展历史说，美声是早期意大利歌唱家经过百年磨砺最终达成的一种唱歌技巧和艺术表现形式，也就是意大利民族唱法，凡是动听的歌唱和优美旋律的歌曲都可以叫美声，流行音乐也是如此。
流行歌曲的起源和发展
唱歌
流行音乐随着美声歌手到乡村音乐歌手的过度，逐渐的接近了自然音唱法，再到现在RNB、ROCK、JASS唱法的流行。虽然都是自然音唱法，但他们的音域和难度并不是靠说话的本音就能达到的。“I will always love you”为例，音域跨越三个八度，歌唱力度变化极大；玛利亚凯莉的emotion中，连续花腔海豚音，音域直接超过三个八度；俄罗斯歌手Vitas，他的海豚音连女歌手都望尘莫及。中国人口世界最多，嗓音好的人太多太多，从技巧上达到上面几位歌手的水平是完全有可能。但，流行音乐并不都是这些高难度的歌曲，音域窄、力度不大的歌曲，难道就不需要唱歌技巧了吗？回答是否定的。许多人觉着流行歌曲不讲究音色，不需要技巧，只需要乐感，这种观点对于唱一些低层次歌曲来说，也许合理，但流行歌曲只有一个八度音区的时代早就过去了。歌坛的作曲家门虽然有着不同的作曲风格，但都有着一个共同点，就是希望有超高唱歌技巧的人来演唱自己的歌曲。而对于歌手，有高音总比没有强，能唱不同风格的歌曲比只会唱一种类型歌曲要强。乐感虽然重要，但歌曲总是要用声音来表达，一个歌手声音不过关，歌曲稍微高点就卡住，那么乐感再好也都是浪费。
5. 流行演唱的发展概述
歌剧起源于十六世纪的意大利，是一种集声乐器乐与舞蹈为一身的戏剧艺术。
歌剧对声乐的发展特别是对美声唱法的发展起到了极大的推动作用。歌剧艺术在今天似乎逃不出商业性质的包袱，蒙着商业面纱的歌剧在当今并不如之前流行，但它作为古典音乐的一种将会以特殊的艺术性继续流传下去，永不消逝。6. 流行演唱发展史
答:
1、《小螺号》 词曲/付林
小螺号，嘀嘀嘀吹，海鸥听了展翅飞。小螺号，嘀嘀嘀吹，浪花听了笑微微。
小螺号，嘀嘀嘀吹，声声唤船归啰；小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了快快回啰。
茫茫的海洋，蓝蓝的海水，吹起了小螺号，心里美吔！
小螺号，嘀嘀嘀吹，这首儿歌让你感受在海边吹螺号的愉快心情，想象望着蓝蓝的大海，海鸥自由自在地飞，让人流连忘返。1980年，13岁程琳首次以歌手身份登上北京舞台，一曲《小螺号》使她迅速红遍北京城，成为中国歌坛年龄最小的第一代歌星，也以其清新纯美的演唱风格奠定了80年代中期中国歌坛的领先地位，奏响了从“高强硬响”的红色音乐转向多元的通俗音乐。
2、《童年的小摇车》 词/付林 曲/吴铭
那一天妈妈问我，童年最难忘的是什么？在朦胧的记忆中，难忘小小的摇车，它摇着日月，它摇着星索，它摇着妈妈无字的歌。童年的时光，悄悄的流过，母爱啊，深埋在心窝，深埋在心窝。
那一天妈妈问我，童年最难忘的是什么？在朦胧的记忆中，难忘小小的摇车，它摇着童心，它摇着梦幻，摇来鸟语花香好春色，如今我走向，新的生活，母爱啊，深埋在心窝，深埋在心窝。
童年的梦幻就像天上一朵朵彩云，童年的岁月犹如心中一首首甜美的歌。每当唱起《童年的小摇车》，那优美的旋律常常会激起我们对童年美好的回忆。1982年，程琳在太平洋音影公司录制的专辑《童年小摇车》，荣获太平洋“云雀奖”成为中国歌坛流行歌坛的第一代歌手。有人形容这是一个极柔极柔的嗓子，婉转地将人世间最美好的亲情悠悠地勾勒出来。
3、《少年少年祖国的春天》 词/李幼容 曲/寄明
我们欢乐的笑脸，比那春天的花朵还要鲜艳。我们清脆的歌声，比那百灵鸟还要婉转。谁见了我们都要称赞，少年少年祖国的春天，少年少年祖国的春天。
我们胸前的领巾，像那灿烂的朝霞一样耀眼。我们心中的理想，像那星星闪着光焰。谁能比我们幸福美好，少年少年祖国的春天，少年少年祖国的春天。
我们学习锻炼，明天肩负起祖国建设重担。我们时刻准备着，去把未来亲手创建。谁能有我们这样自豪，少年少年祖国的春天，少年少年祖国的春天。
这是一首活泼、充满朝气并深受少年儿童喜爱的歌曲。歌曲采用明朗欢快的大调式手法，旋律流畅、上口、如队列式前进，充分表现了广大少年儿童在社会主义祖国的培育下茁壮成长和他们为建设祖国的明天而努力学习的坚定信念。
4、《歌声与微笑》 词/王键 曲/谷建芬
请把我的歌，带会你的家，请把你的微笑留下。请把我的歌，带会你的家，请把你的微笑留下。明天明天这歌声，飞遍海角天崖，飞遍海角天崖！啊！明天明天这微笑，将是遍野春花，将是遍野春花！啊！
请把我的歌，带会你的家，请把你的微笑留下。请把我的歌，带会你的家，请把你的微笑留下。明天明天这歌声，飞遍海角天崖，飞遍海角天崖！啊！明天明天这微笑，将是遍野春花，将是遍野春花！啊！
这首富有时代气息的歌曲，1989年首次出现央视春晚上就深受广大青少年喜爱。歌曲的两个部分都运用了复乐段结构，形成并置式对比。尤其是在高音区节奏重复多次运用了同音反复，使得歌曲形成了一种动力感，颇具号召性，表达了青少年朋友将友谊遍布海角天涯的热切心情。自歌曲创作以来，每到欢乐的场合，人们常常想到用这首歌表达相互的情感，歌曲也多次飘至大洋彼岸，走向世界各地，传递着中国人民的友谊。
7. 流行演唱发展趋势调查目标
声乐是由人声演唱为主的音乐形式。大多数声乐作品体裁短小，易于普通老百姓接受。所以有史以来为声乐创作的作品浩瀚如云，数不胜数。声乐作品从演唱的形式来看，有如下几类：
1、合唱。其中又有混声大合唱、无伴奏合唱、女声小合唱、男声小合唱、童声合唱
2、齐唱。常见的有男声齐唱和女声齐唱等。
3、重唱。其中有男声四重唱、女声：重唱、男女声二重唱等。
4、独唱。有男声独唱、女声独唱、童声独唱等。
声乐作品从演唱风格上看，可分为：
1、美声唱法：这是—种以意大利民歌唱法为基础的科学演唱方法，其音色宏亮、透彻，适于表现严肃的、戏剧的、重大的内容。长期以来，演唱艺术歌曲、歌剧、清唱剧等均采用美声唱法。
2、民族唱法：以本民族传统的民间唱法为基础的演唱方法，如中国各种戏曲的唱
法、各种说唱音乐的唱法、民歌唱法、印度民歌的唱法、日本民歌的唱法等，早己形成自己独特的发声、行腔、咬字等方面的理论和规律。
3、通俗唱法：基本上是属于用本嗓演唱的风格。它的风格可以有多种：有抒情的、民歌风格、乡村行乐风格、校园风格、摇滚风格等等。，近年来，三种演唱法有逐渐靠拢的趋势。帕瓦罗蒂常常与流行歌手—起举办音乐会；各个民族的演唱方法都吸收了一些美声甚至通俗的演唱方法；通俗歌手们由于没有—种统—的演唱方法，并且它的风行时间短，歌曲风格多样化，使得它不得不向美声和民族唱法学习。