1. 流行歌曲的歌词特点
歌曲体裁是指歌曲的一种样式和类型。它根据歌曲的表现内容、情绪、特定环境、人物、事件及绚丽、节奏等因素所形成的自己特有的样式，就成为某种歌曲的体裁。
常见的歌曲体裁及其特点如下：
颂歌
用于对党、祖国、领袖、人民、英雄人物、革命事业的歌颂、赞美。其曲调的一般特点是庄严、雄伟、宽广、壮丽、热情洋溢、气势磅礴等。（1）祖国颂歌，如《祖国颂》、《歌唱祖国》、《我的祖国》等；（2）祖国各地颂歌，如《黄河颂》、《长江之歌》、《太湖美》、《新疆好》等；（3）领袖颂歌，如《东方红》、《绣金匾》、《春天的故事》等；（4）对英雄模范人物的颂歌，如《公仆赞》、《学习雷锋好榜样》、《最美的茉莉花》等。
进行曲
一般多是配合行进步伐，以强弱分明的双节拍居多。节奏鲜明有力，旋律铿锵爽朗，富有朝气，有强烈的战斗性和时代感。在曲式结构上，多数是句法正规、结构方整，往往表现威武、雄壮的群众场面和勇往直前的情绪。如《解放军进行曲》、《义勇军进行曲》、《游击队歌》、《我是一个兵》等。 其艺术表现特征为：
1、旋律以昂扬向上、雄伟为多见，旋法常以跳动地和同音反复为主，有时旋律用四、五度及六、八度大跳，突出了进行曲号角性的音乐形象。
2、其结构较规整，节奏鲜明，歌曲多采用单二部曲式或单三曲式，也常采用分节歌形式，一曲多词的创作手法。
3、音乐主题凝炼集中，演唱节拍多用2/4、4/4节拍，节奏上常用附点音符，和采用军鼓基本节奏型，以保持进行步伐的整齐统一。
有些进行曲体裁的歌，在题目中直接标明进行曲。如<《义勇军进行曲》（现为《中华人民共和国国歌》田汉词，聂耳曲）、《运动员进行曲》（军乐团创作）、《大刀进行曲》（麦新词曲）、《中国人民解放军进行曲》（公木词，郑律成曲（。
但也有的歌词并不明显地标出进行曲字样，如<《歌唱祖国》（王萃词曲）、《中国，中国，鲜红的太阳永不落》（贺东久、任红举词，朱南误曲）、《我们走在大路上》（劫夫词曲）、《我们是共产主义接班人》（周郁辉词，寄明曲）、《当兵的人》（毛晓峰词，藏云飞曲（等等都是十分成功的范例。这一群体性旋律铿锵有力，曲调富于号召性，它的音乐内涵激励着人们永往直前。
劳动歌曲
是伴随劳动生产时所唱的歌曲。曲调粗犷朴质，节奏明显整齐，短句多，衬词多，有浓厚的劳动气息。有的因劳动条件不同，曲调高亢、悠长。其艺术表现特征为：
1、民歌中的劳动号子是直接来自反映人民劳动生活一种题材，节奏上重音突出，音乐强弱对比鲜明。
2、音乐的情感表现形式，有轻松的、有痛苦的、沉重的、愉快的等等，其速度、节奏都大不相同。
3、节奏富有律动性，音乐材料常重复使用，歌曲往往显现出质朴、粗犷、豪迈的风格。
4、演唱形式<有独唱、对唱、一领众合等多种，以一领众合形式为最常见，领唱者即劳动的指挥者，富有号召性，众合为齐唱曲调，深沉有力，节奏性较强，为劳动呼号式的衬托。
这类体裁歌曲有:《江船夫号子》（四川民歌）、《装卸号子》（辽宁民歌）、《木夯号子》（浙江民歌）、《黄河船夫曲（（陕西民歌）、《伏尔加船夫曲》（俄罗斯民歌）、《溜网号子》（山东民歌（等，还有反映劳动生活场面的<《大路歌》（孙瑜词，聂耳曲）、《码头工人歌》（薄风词，聂耳曲）、《咱们工人有力量》（马可词曲）、《黄河船夫曲》（光未然词，冼星海曲）、《我为祖国献石油》（薛柱国词，秦咏诚曲）等，劳动体裁的歌曲形式，反映千万劳动人民的强烈呼声和斗争意志，这类歌曲有着很高的艺术价值和鲜明的时代特征，同时更集中表现了深刻的社会生活内容以及劳动人民的英雄气概。
抒情歌曲
这类歌曲的主要特点是气息宽广、激昂；曲调优美、流畅；节奏自由舒展；表情细腻，善于揭示人们的内心世界。根据不同内容，抒情歌曲的情绪和风格也各不相同。有的热情奔放，欢乐明快，；有的恬静深情，含蓄亲切。这种体裁一般用于抒发内心激情和对人物和大自然的赞美，以及表达思念、爱慕、留恋之情。抒情歌曲可分为爱情歌曲、亲情歌曲、友情歌曲、乡情歌曲、游子思乡歌曲等类型。它们表现手法有独唱、重唱、齐唱、合唱等艺术形式。但以独唱的形式更为多见。其体裁的艺术特征为：
1、歌曲的旋律更富于歌唱性，音乐表现幅度变化大、气息宽广，常见于抒情悠长的乐句，善于揭示人们的内心情感，旋律优美动听。
2、歌曲情感表达范围广，可以表达对祖国、家乡、集体的热爱之情，对亲情、友情、恋情的抒发，对自然风光的赞美等等。在情绪表现上有<喜悦、激动、悲痛、思念、忧伤等等各种复杂细腻的感情。
3、歌曲的节奏与节拍处理十分自由，运用各种手法进行展开，节奏的组合及音符的组合丰富多彩。
4、歌曲音域宽广，在旋律上多见环0绕起伏地进行，各种装饰音润色旋律细腻入情打动人心。如我们所熟悉和广泛流传的歌曲<《美丽的草原我的家》（火华词，阿拉腾奥勒曲）、《我爱你中国》（瞿琼词，郑秋枫曲）、《黄河颂》（光未然词，冼星海曲）、《赞歌》（内蒙古民歌，胡松华词）、《我和我的祖国》（张黎词，秦咏诚曲）、《祝酒歌》（韩伟词，施光南曲）、《长江之歌》（胡宠伟词，王世光曲）、《让我们荡起双桨》（乔羽词，刘炽曲）、《十五的月亮》（石祥词，石铁源、徐锡宜曲）、《我爱你，塞北的雪》（王德词，刘锡津曲）、《敖包相会》（海默词，通福曲）、《多情的土地》（任志萍词，施光南曲）等。
以上的抒情歌曲以甜美和幽静平稳、深情舒缓等起伏宽广的旋律，抒发出作者或人物对现实生活的感受。同时也表达了人类的希冀与追求，歌声赋予人们以美的享受。
舞蹈歌曲
曲调欢快、活泼，节奏鲜明，结构方整，适宜于载歌载舞。这种体裁在我国有其深远的历史渊源和广泛的群众基础，而我国各族绚丽多彩的民间音乐为歌舞曲提供了丰富的音乐素材。如《秧歌舞》、《藏旋踢踏舞》、《蒙古民间舞》等。其艺术表现特征为：
1、节奏有其一定规律性，在音乐进行中并留有适当的句逗间隙，以利于舞蹈动作发挥和展开。
2、节奏鲜明、动作性强、音乐表现热情、奔放、明快、有力，抒情歌舞曲动作优美、伸展大方，以舞蹈的形体衬托歌曲的表现力。
3、结构方整，多采用单二与单三的曲式，节奏对白突出，曲调流畅，旋律跳动起伏。
歌舞曲与我国民间的《秧歌》、《花鼓》、《锣鼓舞曲》及民歌等有着密切的联系。如《鄂伦春小唱》（李俊辉词，罗念一曲）、《娃哈哈》（新疆民歌，石夫作词编曲）、《青年友谊圆舞曲》（江山词，天戈曲）、《金梭和银梭》（李幼容词，金风浩曲（等等，这些歌曲有的直接取材于民歌，也有些歌曲是由民间歌舞曲改编的。
叙事歌曲
是指以叙述特定事物或描写特定人物为内容的歌曲。篇幅可长可短，但对歌词要求很严，并不是任何歌词都能谱成叙事曲。它是通过旋律紧密结合语言的音调进行而构成的。它的艺术表现特征为：
1、通常是让演唱者用第三人称讲故事的方式进行叙述，有时演唱者也用第一人称替故事中的人物说话或两种方式交替运用。
2、它与说唱音乐有密切联系，但它以典型的歌曲演唱形式以及歌曲曲调发展特点组成的。音乐起伏不大，速度也较徐缓。
3、它的音乐语言可以采用不同的风格和歌谣体形式。歌曲内容语气有强、弱、长、短的结合，常采用多段歌词重复同一曲调（变化重复（的创作手法。
叙事歌曲种类体裁歌曲中常兼有抒情和叙事两种体裁的特点。如<《听妈妈讲那过去的事情》（管桦词，瞿希贤曲）、《歌唱二小放牛郎》（方冰词、劫夫曲）、《小白菜》（河北民歌）、《嘎达梅林》（内蒙古民歌）、《老房东查铺》（石祥、刘薇词，唐可、生茂曲）、《春天的故事》（蒋开儒词，王佑贵曲）。
叙事歌曲以诉说特定的事件或特定的人物为主，这种创作手法表达出了人物的性格和内心的活动，给人们留下了回忆和启迪。
表演唱歌曲
这是一种演与唱并重的歌曲体裁，它具有强烈的民族风格和地方色彩。其艺术表现特征为：
1、音乐形象鲜明并带有说唱性的音调和口语化的旋律。
2、演唱时常用短小的间奏以便于说白和表演。
3、演唱形式多为小组唱、小合唱或独唱及对唱。这类演唱歌曲有<《逛新城》（邓先恺词，才生曲）、《俺是公社的饲养员》（杨子彬词，穆佳乐曲）、《夫妻识字》（马可作词编曲（等等，这类表演唱的歌曲，语言生动、细腻并具有生活化、口语化的特点，有一定的人物和情节，具有扣人心弦的艺术魅力。
讽刺幽默歌曲
这类歌曲以幽默、诙谐、讽刺的特点见长。其艺术表现特征分别为：
1、幽默歌曲表现人物乐观的性格，其曲调开朗、活泼，节奏明快，扣人心弦。
2、诙谐歌曲主要赞扬美好的事物，歌颂人民的机智勇敢。它与幽默歌曲有着共同的特点，有的歌词以幽默诙谐的语言，表现人物的善与美。如<《济公》（主题歌《哪里不平哪有我》，张鸿雨词，金复载曲）、《天黑黑》（台湾童谣）、《计划生育好》（山东民歌，张希武填词，赵树义改曲）、《戒烟歌》（瞿琼、任红举词，毕庶勤编曲）、《笑比哭好》（冯述词，马丁曲）。
3、讽刺歌曲则是对社会上不良作风和不良行为、腐朽思想、反动的代表人物进行无情地揭露和抨击。旋律有时跳跃较大，变化音、装饰音较多，节奏、节拍变化较自由，并常穿插一些朗诵、言调或说白。
这类歌曲如<《跳蚤之歌》（歌德词，穆索尔斯基曲）、《茶馆小调》（长工词，费克曲）、《你是个坏东西》（舒模式词曲）、《有位同志最会笑》（尚德义词曲）、《老天爷》（赵元任曲，明末民谣）。
幽默诙谐与讽刺这类体裁歌曲的共同音乐特征是，常采用夸张的手法来刻画音乐形象，给人以新奇的感受，通过轻松活泼的语言与情调，来表现某种“引人发笑”的事，告诫人们什么是美的、善的，什么是丑的、恶的等。
青春励志歌曲
劝勉人们珍惜时间，珍惜青春，奋发努力，开拓进取，正确对待困难挫折的歌曲。如《青春曲》、《金梭和银梭》、《何必流连》等。 青春励志歌曲非仅仅是抒发自己的志气，而是既励己又励人，它能引起听者的共鸣，反映的是一种普遍的、大众的情感，具有较为深广的感召力，能触发听众的心里情感和引发他们的思考，可以说通过艺术家们的创作能让人们感受到当时整个社会甚至整个时代所反映的普遍情感，并从中得到激励，对面临的现状和未来会更有信心去对待。
军旅歌曲
如《十五的月亮》、《望星空》、《我是一个兵》、《当兵的人》等。 在中国人民解放军发展过程中, 军旅歌曲作为我军军队文化的一个重要组成部分和大众音乐文化的一个特殊品种, 以其特有的品质和影响力, 在特定的文化历史阶段中发挥着其他艺术形式所无以替代的作用。军旅歌曲始终肩负着战斗与宣传的双重任务, 在战争年代激励官兵浴血奋战, 在和平年代则鼓舞官兵保家卫国。军旅歌曲节奏明快，气势威武雄健，声震广宇，气势恢弘，是力与美的交响，是悲与壮的礼赞，也是情与爱的抒发，是音乐艺术中的瑰宝。它展示出了强烈的艺术魅力，具有鲜明的审美特征和文化品格。
校园歌曲
顾名思义，是广受学生喜爱，流行于校园，体现校园生活和学子心境或感受的创作，包括少儿歌曲和校园民谣两类。这类歌曲朝气蓬勃，极富有校园味道，毫无矫饰，完全是率真性情的流露，听起来十分感人，它形象地反映出少年儿童和青年学子的生活，表现出年轻人的蓬勃朝气、青春活力以及他们那富有诗意的浪漫气息，其曲风总体来说朴实明快、积极向上，充满活力，深受人们的喜爱和传唱。
2. 流行歌曲的歌词特点是
朋友你好，流行一次是年代划分，70年代特点一般是婉转，押韵，都是歌手自己而且很有经历型都很有才华主要是歌手自己的才华，而现代的流行是一些欧美或者别地的音乐鼓点受启发而创造出来的歌曲，听一个70年代跟现在流行的歌曲就能听出70年代的歌很纯很清，而现在流行的主要是电子音乐为主一些列，现在流行加入rap或者r&b比较多，70年代主要是一个人独唱，现在的副语也多。这方面我也不是很清楚希望所说对你有所帮助
3. 流行音乐歌词的特点
音区与音色
人声音区的各个部分有着不同的色彩：高音区明亮，中音区柔美，低音区沉厚。流行歌曲的演唱通常也是遵循各音区的自然属性，发挥其自身的表现作用。但有时也会根据歌曲内容表现的需要而改变各音区的自然色彩。如《一无所有》的旋律常在高音区徘徊，但在演唱时却应该将音色处理得暗一些。倘若一味强调高音区的高亢明亮，就难以表现出歌曲中所蕴含着的那份执著和抗争。
流行歌曲的演唱追求的是本色自然，但许多初学演唱的人在一开始的时候并不能找到自己的“本色”，而往往是模仿录音带上自己喜欢的歌星的声音特征和发声方法。
流行歌坛中有许多嗓音嘶哑嘈杂的歌手，以至于引起这样的误解：只有沙嗓子才能当歌星。事实上，流行歌坛中的甜美圆润的歌手并不比沙嗓子的歌手少，只不过是沙嗓子的歌手因其音色的独特而更为人们所瞩目罢了。
对沙嗓间的崇尚并不是流行歌曲演唱中所独有的审美指向，在各国的民间音乐，尤其是我国的戏曲中，沙哑音色早已是习以为常的一种表现手段了。问题的关键并不在于音色的沙哑上，而是这种音色所能表现的情感的力度和深度。当人的情感达到极端状态时，常会伴随出现嗓音的沙哑。这种音色有时也会与某种特定的审美意象相联系：粗犷强悍的阳刚美，饱经沧桑的成熟美，这些都理颇具偶像魅力的。此外，流行歌曲中常见的反叛、挣扎、调侃和嘲讽等内容也适合于用沙哑的音色来表现。
嗓音沙哑的歌手在演唱不同类型的歌曲时，会对音色稍作调整，以适合歌曲的表现需要。如罗大佑唱《超级市民》时声音偏“破”偏“炸”，唱《痴痴的等》时偏“哑”偏“压”，而《沉默的表示》就干净柔和了许多。
每个人的嗓音都有其特定的音色。尽管这种音色有一定的伸缩性和可塑性，但嗓音的调整改变是有限度的，超出了限度，就会引起发声器官的疲劳。时间长了，还会引发病变。有许多声音甜美的歌手就是因为盲目模仿沙嗓子而毁坏了声带。断送了自己的艺术前程。
假声与气声
所谓“假声”是指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音，这种声音比由整个声带都振动的“真声”要高要弱，而且音色有一种晶亮透明的感觉。
大部分流行歌手（无论男女）是用真声演唱的，以获得一种自然、亲切、贴近口语的风格。有些女歌手（如齐豫、黄莺莺）在演唱音域较宽、艺术性较强的歌曲时则以假声为主的。男歌手在演唱伴唱声部时常用假声，如美国的“西蒙与伽芬科尔”重唱组中的伽芬科尔，和台湾“优客李林”重唱组中的林志炫等。这也是乡村音乐风格重唱的一个重要特征。但像“摩登谈话”（ModernTalking)中的主唱那样的纯用柔美的假声来演唱的男歌手是不多的。
发出优美的假声的关键是要有比较高的发声位置，在运用假声时要注意真假声之间衔接转换的光滑流畅，不能有断裂。一般说来，假声比较缺乏力度，但在必要时也可将假声转换成一种半真半假、半嘶半哑的叫喊。许多重金属摇滚乐歌手就喜欢用嘶哑的假声来演唱。
假声还可以作为一种修饰声音的方法，将真假声结合在一起的“混合声”能产生一种柔和、细腻、略带飘渺的艺术效果。比较一下童安格与屠洪纲演唱的《生命过客》，前者是用纯粹的真声，而后者用的是介于真假声之间的音色来演唱的。刘欢和齐秦演唱的《大约在冬季》也有这样的区别。
童安格的《忘不了》、伍思凯的《特别的爱给特别的你》所使用的真假声间的突然转换，朱哲琴的《一个真实的故事》结尾处用假声演唱的华彩段，都是流行歌曲中常见的假声应用方法。惠特妮.休斯顿的《所有的爱都留给你》中先用温馨的混合声在中低音区轻轻吟唱，然后用挺拔高亢的真声将歌曲逐渐推向高潮，及至歌曲的最高点，突然改用极柔美的假声。这是在演唱中运用真假声的转换变化来表现起伏跌宕的情感的一个优秀的范例。
国内常有所谓的“气声唱法”。其实“气声”并不成其为一种“唱法”，而是一种声音运用技巧。气声本无语格调高下之分，关键是不能滥用。若能抓准时机，运用得当，可以起到画龙点睛的作用。如美国歌星莱昂纳尔.里奇演唱的《你好》（Hello)在副歌处先是用激昂的声音反复铺陈，最后用气声轻轻送出一声“Iloveyou”，很有表现力。台湾的邓丽君也是一位十分善于运用气声的歌手，与气声类似的还有“泣声”和“破音”。运用时也必须非常的谨慎。
“泣声”就是在歌声中掺入一些抽泣、哽咽的成分。包娜娜演唱《掌声响起》中“我的眼泪忍不住掉下来”的“掉”字上就非常得当地加了一点“泣声”。玛多娜唱过一首《这里爱情不复存在》（Loveisnothereanymore)，从头至尾“泣声”不绝，但在具体处理上很有层次。先是轻轻抽泣，然后从呜咽到放声痛哭，直至泣不成声。流行歌坛上还有一些被称为“催泪人”（Tearjerker)的歌手，如美国的埃迪.费谢（EddieFisher)、汤姆.琼斯（TomJones)，他们的声音中总是带着一些“哭泣”。张学友和潘越云也善于在演唱时运用“哭腔”。以强气流冲击声带所造成的“破音”也是一种很有表现力的声音装饰技巧，刘欢演唱的《我心中的太阳》最后一句中的“我”字上就用了一点。
摇摆
流行歌曲的伴奏部分一般都有一个打击乐器和低音乐器提供的基本节奏，这个基本节奏往往是比较稳定而鲜明的，而演唱者通常会在这个伴奏节奏之上对旋律的节奏作一些细微的伸缩变化，以打破其律动的方整性。这种处理称为“摇摆感”（SenseofSwing)。
在长音之前常往后拖一拖：
《故乡的云》
有时又往前赶一赶：
《痴痴的等》
各种大拍子的连音（如四分音符的三连音）也是形成这种节奏变化的常用手段：
《无尽的爱》（EndlessLove）
经常使用切分节奏是流行歌曲的一个重要特征。欧美流行歌曲中经常会出现长时间的连续切分，使伴奏中的基本节奏与声乐主旋律之间形成错位，造成一种“悬浮”的效果。
如“比吉斯”小组（BeeGees)演唱的《你的爱有多深》（HowDeepisYourLove):
还有的歌曲中运用了许多细微的切分节奏，能产生一种独特的韵律。如美国歌星迈克尔.杰克逊演唱的《拯救这世界》(HealtheWorle)：
华彩
华彩是演唱者对歌曲的基本旋律进行即兴装饰变化的一种手段，在民间歌曲、古典美声歌曲的演唱中都很常见，在流行歌曲，尤其是爵士风格的歌曲中，更是一种十分重要的表现手法。
电影《监狱枭雄》（Unchained)中有一段器乐演奏的配乐，其中的一段旋律是这样的：
“棒小伙”（RighteousBrothers)演唱组唱的《锁不住的旋律（UnchainedMelody)是将这段旋律填上歌词而成的。他们在演唱时用旋律华彩的技巧来加以润饰，这段旋律就变成了这样：
电影《保镖》中的插曲《我将永远爱你》（IWillAlwaysLoveYou)原先也是一首纯朴的乡村歌曲，惠特妮.休斯顿在演唱时加入了许多花腔，使歌曲变得华丽奔放：
花腔还时常作为一种“变奏”手段，在乐句或乐段重复时使用，以使音乐获得更大的发展动力，就像台湾歌星杨庆煌演唱的《会有那么一天》中那样：
有时花腔还可作为伴唱，与未经装饰的旋律原型同时陈述。下面是英国歌星罗德.斯蒂沃特演唱的《航行》（Sailing)：
歌曲的结尾处也是展示花腔的好时机，如美国黑人歌星阿隆、奈维尔演唱的《无需知道太多》（Don'tKnowMuch)的结尾：
华彩需要高超的演唱技能。歌手必须对于真假声转换、颤音、顿音和快速的旋律跑动等高难度技巧都能驾驭自如。华彩还需具备即兴创作旋律的才能。这种创作并不是毫无根据的凭空捏造，而是以歌曲的旋律走向、和声框架、情绪发展和艺术风格等因素为依据的。就其本质而言，华彩是歌手在处于高度激情状态中的一种下意识的表现，而这种表现的成败优劣则取决于歌手平时的艺术感觉、修养和积累。
4. 通俗歌曲的歌词特点和旋律特点
美声 代表人物太多了，帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯、斯泰方罗、科莱里……
代表作《今夜无人入睡》、《重归苏莲托》、《我的太阳》……
民族 代表人物宋祖英《好日子》、《小背篓》、《兵哥哥》……
通俗 代表人物刘欢《弯弯的月亮》、《少年壮志不言愁》、《千万次地问》、 《好汉歌》《乡恋》以优雅婉转的音符，让身在异乡的游子平添了对故乡的几分思恋；那明快悦耳的音调，让仍在故土辛勤耕耘的人们，充满了对故乡美好未来的憧憬。《乡恋》有“新时期中国内地的第一首流行歌曲”和“大陆流行歌曲的开山之作”之称，李谷一被誉为“新时期中国大陆流行歌坛第一人”。
我国优秀的流行歌手人才济济。如蔡国庆和陈红演唱的《常回家看看》，演绎了中国传统孝文化的真谛，享受合家团圆、儿孙绕膝的天伦之乐。
5. 关于流行歌曲的歌词及风格分析
现在8090后多数都是喜欢听流行歌的啊，但是不代表对那些老歌就不敢兴趣的，对于个别的老歌还会是喜欢的。如果说为什么喜欢的话，一方面是追风啊，我们年轻的一代都会喜欢新鲜感的啊，哪首歌红就会注意一下。而且流行歌很好唱，不像旧歌那样。另一方面是流行音乐的作品内容通俗易懂，题材多取自于日常生活，以表现爱情主题的为多数，接受和消费的主体多数是以一般平民或亚文化群为主，它的通俗性决定了它拥有大众的基础。人们可以主动参与表演，增加了能动的空间和乐趣，人们从中能得到放松与享受。流行歌通俗易懂，有多种风格，容易唱；经典老歌都是那些关于爱国主义什么的，总之就是很久以前的歌啊。对于我们，虽然喜欢流行歌，但是却不可以取舍去经典老歌。毕竟它们侧面反映着当时的生活风尚，还有老一辈的爱国精神，还是可以从中感受到那股强烈的韵味的。
6. 流行歌曲的特征
《音乐是什么》——音乐像一座城堡
喜欢音乐，这个兴趣爱好我目前看见过最多的还要数交友信息，曾和猪四姐讨论过二狗哥号的特点，她说这个号里的内容让她不太相信，少了那么一点真实感，我默默的回了一句：那是因为你们不在同一个圈子，没有办法进行交流而已。
慢慢的过去了很长一段时间，突然有一天我发现我也看不下去了，觉得那些小哥哥小姐姐貌似是真的少了那么一点生活的真实感，总让我感觉有一种高高挂起不可触碰的感觉，即使很多是我的同事，依然让我觉得文字和现实生活的他们过另外的一种人生。
在我的兴趣爱好里很少有说到喜欢音乐，最大的原因可能是因为自卑吧。曾遇见过一些朋友说自己喜欢音乐后以尴尬场景收场的情况也是很多，往往就是走那些时候提醒我做人要低调一点。
每次遇见一些新朋友，大家都会问你有什么兴趣爱好？当真正喜欢音乐的朋友都可以说是娓娓道来，我经常在一旁以惊讶的眼神这些小伙伴对于音乐这一方面还真的是深读了解。
音乐的世界就像一座无坚不摧的城堡。节奏是基底，带来基础和生命；和声是外部设计，勾勒出轮廓；音程是一砖一瓦。
前不久通过阅读音乐大师芥川也寸志写给基础音乐入门的学生的书《音乐是什么》，让我明显感受到的一点清晰的感觉。
书里分享到音乐是万物的语言。也很喜欢序里关于音乐的一段话描写：当稍微安静一点的时候你感受到地平线的跃动、夏夜此起彼伏的虫鸣、绿荫深处的清风、恋人间的絮语……一刹那，一种感动满溢而出，音乐由此诞生，喜欢与否则就在你的耳边。
很多时候你也只是简单的欣赏音乐，聪明和专业一点的还可以演奏音乐，他们也以不同的方式享受着它带来的乐趣。
初中学过一点基础的音乐以后就再也没有研究过音乐这一门学科，《音乐是什么》这一本书给我分享了很多关于音乐的基础知识但要深入音乐的世界，自击内心世界的主题是你首先应该了解音乐是什么？
然后才可以继以你最大的热爱去喜欢和感受音乐所带来的魅力，也正是因为这样慢慢的可以带你进入音乐的世界。只有完全沉浸其中的人，才会有美到爆炸的感受吧。
音乐给我最大的感受是当你心情好与不好时，你都可以任性的带上耳机，伴随着一首歌曲，心里轻哼着它的旋律，一如既往的干净，当你遇见很喜欢的歌曲时，你可以任性的单曲循环可以听你喜欢的歌，总是……这首歌你可以随心所欲的听过。
这些天跑步经常听音乐，在跑的过程中可以跟着喜欢的歌，走进记忆深处，紧张不安，小心翼翼。
音乐也往往是最能带动一个人内心的的感情，当你最害怕的事，经常可以在音乐播放的瞬间不小心碰痛了回忆，你会一个人在一个角落里抱头痛哭，但当你轻轻的打开那扇门时，你知道自己虽然痛，但和其中的回忆相比，就连痛，也是如此美好的。
7. 流行歌曲的歌词有哪些
《带上我的心》｀《带你一起去旅行》、《带上我的祝福》。
8. 通俗歌曲的歌词特点
声乐艺考不建议唱通俗歌曲哦，选择美声唱法或者民族唱法更稳妥一些。在选择声乐曲目的时候选择适合于自己的演唱程度，声部，唱法类别。选择善于发挥自己长处的作品，起到扬长避短的作用。选择表现力强，具有感染力的作品，注意歌唱搭配。
选择曲目要适合自己的程度，不要比自己的演唱能力过高或过低。过高，自己的演唱技巧达不到。在考场上考生能完整地演唱高难度作品会增加自己的竞争力，但由于考生的实际能力存在差异，曲目不是越大越好，重要的是要求考生能完整地演唱作品，体现考生的歌唱素质。比如好听的音色，演唱技巧没有大毛病，音乐感觉比较好，能正确理解作品，投入意境，具有感染力，才会给评委留下较深的印象。曲目低于自己的水平，不能充分发挥自己的才能，而减少自己的竞争力
适合自己的声部：各个声部男高、女高、男中、女中等，要选择适合于本声部的曲目或特定歌曲。比如歌剧选曲，有特定的人物和声部要求。必须按其声部和原调进行演唱。适合自己的唱法类别。它分为美声，民族和通俗三个类别。要选择适合于自己唱法类别的歌曲，才能便于展现自己的演唱才能和演唱特点。有些擅长舞蹈的考生，可选唱一些略带舞姿的歌曲，以展现自己的才能，增加闪光点。
9. 流行歌曲的歌词特点是什么
流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。
所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。
流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。