1. 时尚与艺术的碰撞
有rococo洛可可女装品牌。
Rococo创立于1996年，在香港成立的rococo的设计风格为近年来复兴的欧洲洛可可式，被现代女性所喜爱。其设计以简单自然且自成一格见称。
ROCOCO洛可可是源自香港的原创设计师女装品牌，素以简单、自然、独特的风格著称。洛可可女装定位客户群体为23-28岁的都市时尚淑女，品牌经典的艺术形式碰撞现代国际时尚。
2. 时尚与艺术的碰撞是什么
cctv时尚大师是央视最近推出的一档新节目，还没有开播，但是已经很期待了，那cctv时尚大师是什么节目？cctv时尚大师什么时候播出及嘉宾有哪些？
cctv时尚大师是央视和京东联合推出的节目，是关于设计师的比赛节目，那cctv时尚大师是什么节目?cctv时尚大师什么时候播出及嘉宾有哪些?
cctv时尚大师是什么节目:
cctv时尚大师是明星的时尚真人秀节目，主要由设计师和明星合作设计服装并参加比赛。
作为精彩看点之一的明星阵容自然是星光熠熠、闪瞎人眼。从嘉宾阵容来看，时尚行业超级大咖、演艺圈内最强偶像、两岸三地麻辣名嘴同台PK，阵容可谓迄今为止史上最强明星真人秀。据节目组透露，除了观众们能想到的超级大腕，更有意想不到的时尚icon将献上本身的综艺处女秀。
如果说看演艺明星是看热闹，看时尚专业领袖则是看门道了。节目负责人介绍，目前意向参与的行业嘉宾都表现出了对《时尚大师》极高的期待。众多优秀的设计师们表示将拿出本身压箱底的真功夫，利用自身积累多年的专业知识，与明星们携手，拿出最能体现出中国之美的设计作品。而演艺明星们充满个人特色的时尚理解与搭配方式，参演节目的麻辣评委的犀利点评，和500位大众评委的举手表决，都将为普通观众了解时尚潮流、学习时尚知识提供最佳途径。
从台前到幕后，神秘的时尚产业面纱在《时尚大师》中被一一揭开。时尚不在高高在上，时尚将真正服务于民。从这个层面来看，《时尚大师》不仅仅是一档明星真人秀节目，而是一档提升中国观众审美趣味、提升全民时尚素质的一档创新节目，相信每一位行业精英的灵感一定会碰撞出最闪耀的时尚火花。
《时尚大师》节目组力邀代表国际高水准的外国时尚大师坐镇，他们把握全球设计潮流密码，对于中华文明他们充满好奇充满敬畏，这次《时尚大师》之行是他们的探索之旅，也是朝圣之旅。中国的时尚大师也通过与各方的文化碰撞，阐释出更别致的中国风。除此之外，节目力邀资深文化名人深度解读中国元素;由时尚编辑、时尚博主、业内权威代表组成时尚评审团，也会对选手的作品进行独到的专业点评。
来自全球的32名新锐设计师将进行激烈角逐，完成不同主题的创意设计和最终作品的完美呈现。水墨丹青、故宫、吉祥图案等最具代表性的中国元素将在新锐设计师的妙手之下融入到设计作品中，在极限的竞技赛制之下，设计师们必须每期都拿出最好的状态，为荣誉而战，为时尚原创而战。
中央电视台财经频道在衣食住行全方位的生活节目布局前提之下一直致力于推动中国时尚产业升级，不仅频道节目收视领衔，同时也助力一大批国内一线设计师从幕后走向台前，走向成功。此次也希望能借助更具有生命力的节目打造时尚生活方式平台，共同助力消费升级。节目最终的时尚盛典也是通过中国时尚的发展致敬改革开放四十周年的绮丽表达。
时下创意创造力已然成为核心竞争力，中华优秀传统文化也需要全新的时尚化和国际化表达。相信这档由爱享文化联合制作出品的《时尚大师》，能让中华优秀传统文化以时尚之姿走向世界，让世界看见中国之美!
cctv时尚大师什么时候播出及嘉宾有哪些：
cctv时尚大师更新时间为每周六晚19:30。
由央视与京东时尚携手打造的大型时尚竞技节目——《时尚大师》将于4月7日在CCTV2播出。中国的服饰时尚历史悠久，秦汉以降，服饰款型不断变换流转，而在当下人们一直将中国元素视作历史，只能在影像中观看而不是在日常中散发中国独有的服饰魅力。为了让中国元素走入现实，变得触手可及，节目组邀请来了众多对中国元素有独到理解的新锐设计师，让他们围绕“中国元素”展开竞争，将自己对时尚独到的把控和对中国元素的理解融入到自己的作品中，让中国元素和时尚碰撞出不一样的火花。
此次大赛云集了RUBYFANG、李薇、张驰、姜悦音、李坤等一众优秀的设计师。新锐设计师RUBYFANG方丽华也参加了此次比赛。RUBYFANG先后就读于香港中文大学、耶鲁法学院，2016年当选“十大杰出新香港青年”，被媒体誉为“明日东方香奈儿”。法律专业的她，2012年创立同名品牌Ruby Fang。Ruby Fang 首创将传统潮绣与西方现代设计力学进行完美融合，推出独一无二的奢华定制产品大获成功，一时圈粉无数，而创始人方丽华很快受到圈内外各界的广泛关注。RUBYFANG可谓是集知性和美丽于一身，是现代新女性的代表。
目前已经公布的嘉宾名单中有《VOGUE服饰与美容》编辑总监张宇，其他的阵容还没公布，敬请期待吧~
她致力于将最顶级的时尚带到中国读者身边，她推动着中国时尚力量走向国际时尚舞台。知道适合自己表达的方式并且经得起时间的检验，是她心中的大师特质。她是《时尚大师》导师、《VOGUE服饰与美容》编辑总监张宇。
好了，小伙伴知道cctv时尚大师是什么节目了吧。
3. 时尚与艺术的碰撞感悟
时尚，像是一个时代的宠物，被人们所追逐。但是时尚是什么？也许没有人可以给出确切的答案，人们只知道不停地去追逐时尚，却不曾停下来思考自己终日所追逐的时尚究竟是一个什么东西。
理论界常有批评“时尚化”的宏论，文学界也曾喊出过“要文学不要时尚”的口号，有文章甚至武断地说，时尚化文学作品“严重影响了当代文学的质量”，“如果不重视这个问题，必然会使我们的文学在不断与时俱进的生活面前，出现严重滞后的现象”。时尚造成的“恶果”会如此之大吗？看来，怎样看待时尚及其社会效应，确需讨论清楚。
奇怪的是，时尚作为一种悠久的文化现象，文化界本身的态度为什么却最为矛盾和暧昧，看起来似乎是对立的两极：一边是浩浩荡荡的大多数（主体为各类媒体和艺术界）在制作、追随、张扬时尚的过程中所显示的敏锐、繁华与喧嚣，一边是少数“精英”（主体为理论界和文学界）对时尚痛心疾首的谴责（在我看来，谴责“时尚”恰恰成为文化精英层流行的一种时尚，似乎谁不谴责“时尚”谁就不是精英）。
其实对于时尚，大家都是各执己见的，这里有一个事例可以很清楚地说明这个问题。
湖南卫视搞的“超女”大赛，一时间红透天下，国人为之万人空巷，“超女”一时成为时尚现象。不过我们看到，许多专家对之冷嘲热讽，动辄猛批“一夜成名”的“超女现象”，甚至呼吁有关权力部门予以封杀。
当然也有人奇怪，那些专家与大众的情趣怎么那样格格不入？专家们是否存在着这样的心理障碍：我奋斗几十年尚未成名，你几个小女孩靠唱几首歌一夜红透天下，这个社会太“浮躁”了！会把青年引到什么地方去！
我以为，对“超女大赛”尽管可能产生某些误解误读，但其积极意义绝不可低估：收视率的大幅跃升及其链接性商业开发（据说短信收入就有几千万元）；大众文化生活增添了新视野和新选项；为那些富有才华的青年打开脱颖而出的成功之门；“超女”们的奋斗历程也同样刻苦而艰辛……最重要的是，这项大赛在一个开放的、宽容的、活跃的、多样的社会中才可能举办。
说了这么多，时尚究竟是一个什么东西，我得出这样一个结论，想要知道时尚是一个什么东西，要看你是站在怎样一个高度看待它。大体上，可以从以下几个方面理解：
首先，不可否认时尚的重要作用。尽管有时候时尚是与文明大势相悖而行的某段特定历史时期的饰物，或因另一种流行的替代而很快烟消云散，但从人类历史的长跨度看，时尚作为一定时代和时期的生活风尚，在展示社会发展的现代性方面，在反映新的社会精神气质方面，在传递社会主导思想或新兴意识的价值取向方面，在催生新事物、新气象方面，在激励和诱导社会创新指向方面，有着重要的积极意义。
其次，与时俱进、趋新求异的现代性重构，是时尚不断衍生和更新的内在发散机制。譬如现今青少年风行把黑发染黄，孰美孰丑，对此我们可以各执己见，但其隐喻的内在意义是何等复杂啊，有求新追新的个性化欲望的张扬，有审美意识的多样化发展与嬗变，有西方强势文化对金发美的刻意打造和渲染，有相对落后国家公众对发达国家生活方式的追慕与模仿。
再次，时尚的最初起源是独特，而不是盲目跟从。比如，当都市成为一种大众的时尚的时候，都市最先领引时尚的那部分人，其实是最不愿意和都市最普通的女孩的装扮一致的，因此，她就必须拥有新的时尚，就必须有别于其它的时尚表达。因此时尚的最根本的特性就在于永远是非常的独特，而要支撑这个独特就必须拥有对模仿的彻底的放弃。
最后，时尚真正令人刺激和振奋的魅力却在于；时尚广泛的、席卷一切的扩散性同其急剧、彻底的短暂性——另一方面说，短暂性也同对持久有效性的虚假要求相对立——之间存在着反差。
4. 时尚与艺术的区别
服装设计是艺术留学申请的热门专业之一，不管是在国内就读大学，还是准备出国留学深造。很多人经常问：就读服装设计专业是在国内大学比较好，还是出国留学更好？在回答这个问题之前，我们先来了解一下在国外学习服装设计专业与在国内学习服装设计到底不同在哪里？ 其实，主要表现在以下几点：
1. 师资力量的不同 这一点相信大多数国内的服装设计学生都有深刻的体会。在之前大部分的服装设计专业老师都没有过国外深造的经验，没有接触过服装设计的主流市场，大多数还是停留在一些书本知识的教导上，这也是为什么国内市场会落后许多的原因之一。 虽然随着之前大批量出国的设计师归来，国内的课堂形式也在逐步转变，但国内老师所带来的资源量和经验分享与国外知名院校的教授比起来还是有许多差距。如CSM或LCF，Parsons，FIT这样的知名院校，负责教学的老师大部分都是已经有过成熟作品的设计师，由师资背景决定的一些硬条件，眼界，包括机会都是与国内有所不同的。
2. 班制上的不同 与国内大部分院校大班授课的方式不同，国外院校的授课是更偏向于小班教学的。这样的模式也就促使了你不能在上课时间当个“小透明”，而是一定要尽快的融入课堂。而且在这样的课堂上，也会很好的培养学生间共同讨论的氛围，使学生能够在合作能力和创造能力上获得较大提升，而不只是获得理论能力的提升。
3. 教学模式的不同 相较于国内的课程设置而言，国外院校的课程设置更加自由。通常国外院校的课程设置上没有固定的课表，老师会很支持学生去自由的做一些创意设计，或是自己去主动的接触一些时尚行业的边边角角。这样学生能够很快的熟悉这个行业所覆盖的方方面面，同时对于自己的设计也会更加有整体的规划。
4. 课业压力的不同 与大家所熟悉的国外院校“宽进严出”的方式不同，对于知名的服装设计院校来说，几乎采取的是“严进严出”的政策。许多学生以为自己辛苦准备了作品集，好不容易拿到OFFER便可以松懈下来，但其实入学后迎来的挑战会更大，像CSM或其它知名院校，也会有一周出30个方案，120张小稿的作业安排，所以想要学习这个专业的同学也要做好受累的心理准备。 综上所述，针对服装设计是否要出国学习这个问题，还是要看学生对于自己的一个个人规划。如果在同学们在前期了解这个专业的过程中，感受到了对秀场，对剪裁，对设计的冲动和热爱，那么还是建议有机会能去感受一下国外的时尚设计氛围，会对个人在资源和经历上都有很大的提升。更多服装专业艺术留学申请咨询，欢迎致电ACG艺术留学400-628-2005！
5. 时尚与艺术的碰撞作文
I think the trainers the jeans and the jumper are in fashion now.
The trainers are young people’s favourite. I think the trainers are beautiful and comfortable if they’re made of leather. Maybe we can jumper higher and farther.
However, light blue is the best colour of the jean. They are long and tight. Maybe they are made of leather or cotton. They are very smart.
I think the jumper is made of cotton. It is a little big, so it is good for us to do some sports. I like white. Because it is clean and beautiful!
6. 时尚与艺术的跨界合作
三宅一生是日本时装设计师，其代言人是女演员、歌手和模特儿的河北麻友子。河北麻友子是三宅一生一直以来的忠实粉丝和好友，两人的合作关系可追溯到20世纪80年代，当时河北麻友子刚刚成为模特儿，而三宅一生是其设计的首位时装秀模特儿。随着时间的推移，河北麻友子与三宅一生的合作逐渐加深、深化，最终成为三宅一生的代言人。河北麻友子拥有极高的人气和知名度，并被誉为日本时尚界的“女王”，以其优美的曲线和靓丽的外貌舞台表演一大独特魅力，使她成为最理想的代言人，传递三宅一生品牌的独特风格、新颖、时尚，从而增加品牌的扩张和曝光率。