1. 小孩儿跳的舞
女孩子的话爵士舞会比较合适吧，爵士舞主要是追求愉快，活泼，有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种现律的存在。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则，踢踏舞技巧的灵敏性，现代舞躯体的收缩与放松，拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。
1、有利于促进少儿智力的发展。少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也符合了少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心里特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。
2、有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质，舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的节奏，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。
3、有利于提高少儿身体素质，增强形体与气质美感，舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。
2. 小孩儿跳的舞舞蹈怎么跳
舞蹈课可以安排35分钟，当中休息5即可（上课时间也只60分钟），另20分钟安排练功课（练功课的安排最好在前面，舞蹈内容在后这样符合孩子的生理特点），幼儿阶段的舞蹈课练功课程为辅助内容，幼儿舞蹈课程可以适当安排时间长点，内容丰富些，这样穿插这上，孩子感兴趣些，而且一学期下来，也还能看到点成效，家长也憨哗封狙莩缴凤斜脯铆觉得送孩子来学没有白白浪费时间和金钱哈！
3. 小孩儿跳的舞蹈
适合5-6岁小孩跳的舞蹈包括你怎么这么好看，新疆舞，采蘑菇的小小孩等。
4. 小孩儿跳的舞蹈基本功
普及型少儿舞蹈考级具体内容:
一级（4-5岁）
1.身体方位：上、下、左、右。
2.人体部位名称：头、胸、臂、腿各部位。
3.手形：掌、指。
4.手脚基本位置。
5.音乐节奏训练：2/4节奏，中速、慢速。
基本功训练：
地面：
1.坐姿 2.头的动作 3.肩的动作 4.勾绷脚 5.吸抱腿 6.前压腿 7.掰膀子 8.压腿 9.弯腰
中间：
1.站姿 2.叉腰 3.手臂基本位置 4.半蹲 5.提压脚 6.行进步 7.平踏步 8.蹦跳步 9.小跑步 组合
剧目表演范例：1.走步组合 2.手指组合 3.手位组合 4.提压肩组合 5.平踏步组合 6.蹦跳步组合 7.表情歌 8.健康歌
二级（5-6岁）
1.认识舞台的八个方位。
2.能区分半拍、一拍的节奏，做到半拍一动。
基本功训练
地面：
1.勾绷脚 2.压胯 3.吸腿 4.前抬腿 5.扳小燕 6.跪下腰
中间：
1.大八字步 2.大八字步半蹲 3.手臂大小波浪 4.移动重心练习 5.碎步 6.侧踵步 7.半脚尖走步
组合、剧目表演范例
1.走步组合 2.手位组合 3.手臂大小波浪组合 4.春来了 5.拍皮球 6.洋娃娃和小熊跳舞 7.半脚尖走步 8.猜猜我是谁（踵步组合）
三级（6-7岁）
1.中国古典舞手形：兰花手（女）、掌（男）。
2.藏族舞：藏族是我国一个能歌善舞的民族。它舞蹈的运动形式以上下动律为主。由于节奏、速度、力度 的变化而形成不同舞蹈个性。藏族主要分两大类：踢踏（堆谐）---舞蹈膝部松弛，脚下灵活。弦子（谐） ---舞蹈动律松弛柔韵，音乐优美。
基本功训练：
地面：
1. 勾绷脚 2.抬腿（前、侧身旁抬腿45度） 3. 压腿（前、旁、后单腿压腿） 4. 大踢腿（前、旁）5. 背肌 6.掰膀子 7.腰（躺地顶腰）
把杆（双把）：
1.正步蹲 2.正步绷脚 3.半脚尖（正步位） 4.正步吸腿90度
中间：
1. 手位：单按掌、单托掌、单山膀 2. 脚位：丁字步 3. 正步小跳 4. 吸跳步（2拍舞步） 5.横追步 6、 跳踢步（后）
组合、剧目表演范例：
1.
健康歌 2.洋娃娃和小熊跳舞 3.猜猜我是谁 以上是规定组合任选一二个。 4.可爱的小鸡（后跳踢步为主要动作）
5.吸跳步组合（喂鸡曲） 6.小板凳（节奏训练） 7. 藏族舞退踏步组合 8.古典舞手位组合（小和尚曲） 9.横追步组合
10.跑跳步组合（藏族第一基本步）
四级（7-8岁）
1.芭蕾舞：源于欧洲，已有几百年历史。从训练到舞姿及手脚位置都有固定程式，如：芭蕾1---7位手位、1----5位脚位。
2. 节奏：3/4拍。
3. 东北秧歌：是汉族东北地区民间秧歌表演形式。通过走相、稳相和鼓相及各种手巾花的表演变化体现其表演艺术风格。他源于人民的劳动生活，具有浓郁的民间乡土气息和民俗特色，舞蹈体现艮劲、美劲、泼辣劲。
基本功训练：
地面：
1. 勾绷脚（环动）2. 吸伸腿（前、旁90度）3. 横、坚叉4.搬 腿（前、旁）5. 大踢腿（前、旁、后）6. 掰膀子7.腰（站下腰）
把杆（双把）
1.一位绷脚 2.半蹲（一、二位）3.一位擦地（旁） 4.腰（胸腰、旁腰）5.小跳（一位）
中间：
1. 手位：顺风旗、双山膀、双托掌。2. 双晃手 3.一位小跳4.三拍舞步 5.错步
组合、剧目表演范例
1. 古典舞手位组合
2.东北秧歌组合（十字步、单双片花、蝴蝶花）
3. 三拍舞步组合
以上是规定组合任选一二个。
4. 铃儿响叮铛（小马步）5. 小小波尔卡（吸跳步）6. 拾稻穗的小姑娘7. 蒙族舞硬腕组合8.铃鼓舞（节奏训练2/4拍）9.快乐的小鸭子10.东北秧歌
五级（8-10岁）
1.中国古典舞基训：是建立在中国戏曲、武术基础上，为中国古典舞所需要而服务的基本功训练。表现在素质、能力、技术技巧、身体表现力、舞蹈语言等方面。它是一个完整的训练体系。要成为一个好的民族舞演员，必须要经过严格的训练，提高各种技术能力，才能做到表演游刃有余。
2.蒙族舞：蒙古族是一个游牧民族，也称马背民族。男子舞蹈强悍骁勇，女子舞蹈端庄典雅。舞蹈以肩、腕、步及各种舞姿形成其特殊风格。
基本功训练
地面：
1. 勾绷脚（单、双、环动）2. 吸伸腿90度 3. 大环动（单腿90度）4.压叉（前、旁、后、横拧腰）5. 搬腿（前、旁、后）6. 在踢腿（前、旁、后）7. 背肌（两头起）8、 掰膀子9、 腰（站下腰）
把杆（双把）：
1. 蹲 a、一位、二位 b、五位 c、踏步蹲2. 擦地（前、旁、后、一位）3.五位擦地（旁）4. 吸腿（一位45度、90度）5. 下腰（胸、旁腰加手）6. 压腿（把杆前、旁、后）7.踢腿（前---单把，旁、后---双把）
中间：
1. 手臂呼吸（大小波浪加屈伸）2.手位：托按掌、山膀按掌3. 摊摊手（跪、站两种准备）4. 小五花 5. 原地转（平踏步、留甩头、半脚尖360度）6. 小跳：一位、二位 7.错步（斜线） 8. 三拍舞步中手
组合、剧目表演范例
1. 三拍舞步（抒情）2.古典舞手位（刚武风格）3. 古典舞手位（抒情风格）4. 小马舞（勒马式、扬鞭式）5. 小小挤奶员（肩的组合）
以上是规定组合任选一二个
6. 错步组合7.花笠舞（日本舞）8. 小看戏（东北秧歌）9.现代韵律舞（节奏练习）10. 儿童舞
六级（9-11岁）
1.中国古典舞身韵：是古典舞特定艺术风格的表现手段，这种训练身法与神韵的方法统称为“身韵”。它分为元素、平圆、立圆、八字圆运动路线及典型性、风格性强的训练动作，最终解决民族舞演员内在神韵的表现力。
2.云南花灯：云南花灯是云南汉族地区广为流传的一种民间歌舞形式。配合音乐在平衡摆动中产生一种自然流畅的美感。其主要动律和动作-----崴。教学中要抓住这一风格重点展开教学。
基本功训练
地面：
1.提、沉、含、仰、移（盘坐、双跪准备）2. 开胯练习（吸、双腿开胯）3. 双腿大环动 4.压腿（前、旁、后）5.搬腿（前、旁、后）6.大踢腿（前、旁、后）7. 掰膀子8.腰（站下腰强化练习，提高难度）
把杆
1.蹲（单把一位、二位、五位半蹲、全蹲） 2.擦地（单把前、旁、后）3.五位擦地（双把前、旁、后）4.小踢腿（双把前、旁、后）5. 单腿蹲（双把分解）6. 立身射雁（双把踏步蹲起）7. 涮腰（单把）8.压腿（前、旁、后）9.搬腿 10.大踢腿（单把前、旁、双把后腿）
中间
1.舞姿练习（前、后点地加各种手位）2.立身射雁 3. 点步转：1/4圈、1/2圈 4. 小跳 a、一、二位换位跳 b、五位小跳 5. 一位中跳 6.错步跳（大跳起法）
组合、剧目表演范例
1.古典舞组合一（舞姿、韵律）2.古典舞组合二3.藏族舞组合二（弦子、单、长靠）4.藏族舞组合一（抬踏步）5. 云南花灯（徒手、跳巅步）6.云南花灯（扇子、小崴、吸跳步）
以上是规定组合任选一、二个。
7.伞扇舞（日本舞）8.拉丁舞恰、恰、恰 9. 少儿舞 10.踢踏舞
七级（10-12岁）
1.中国古典舞技巧：是中国古典舞中一个重要组成部分，是演员基本功训练的最高阶段和综合能力的展现。分为：跳、转、翻三大类。跳---腿部爆发用力腾空展现舞姿；转---身体保持平衡，在垂直和平衡重心上快速旋转；翻---以腰为轴，身体在倾斜中翻转。它们是中国古典舞中具有独特风格韵律的技巧形式。
2.维族舞：是新疆各民族舞蹈中的一种形式。舞蹈具有挺而不僵的基本体态和颤而不窜的动律。节奏为切分、多符点。常见动作有：托帽式、移颈、垫步、三步一抬等。
基本功训练：
把杆（单把）
1. 一位擦地（双把活动）2. 蹲（单把一位、二位、五位半蹲、全蹲）3. 五位擦地 4. 小踢腿（前、旁、后，一位）5. 单腿蹲（双把）6.腰：前后下腰、大涮腰 7.舞姿：拧身吸腿 8.压、搬、控腿 9.踢后腿
中间：
1.行进大踢腿（前、旁8拍、4拍一次）2. 舞姿：点地托按掌、拧身吸腿加手位 3. 摇臂 4. 原地转：1/2圈、360度圈、3个一停、点、碾转。5. 踏步翻身：1/4圈、1/2圈、一个 6.小跳：a.一、二位换位跳 b.五位小跳 c.小射雁跳（双起单落）7. 中跳：a、一位三个一停b、原地分腿跳（45度）8.大跳：大步跳（迈步跳）9. 绞柱：（蹁腿、盖腿）10. 圆场11. 花梆步
组合、剧目表演范例
1. 维族舞组合一（进退步）2.维族舞组合二（手位一、三、七、托帽位）3. 傣族舞（平踏踢步、点步）
以上为规定组合任选一、二。
4. 拉丁舞（恰、恰、恰）5. 古典舞 6. 外国代表性舞 7. 少儿舞 8.东方舞 9. 踢踏舞 10.现代舞
八级（11-13岁）
1.傣族舞：是我国云南地区歌舞民族舞蹈表演形式之一。其舞姿雕塑性、动作韵律性、语言性强，舞蹈始终强调三道弯的造型美。动律节奏，以上下均匀颤动和节拍向下为特点。
2.踢踏舞：它源于爱尔兰民间，后传入美国，近几年在我国得到广泛发展。“踢踏”即拍打扣击的意思，它融爵士舞、芭蕾舞、西班牙舞、迪斯科等于一体。要求动作松弛，上身保持挺拔，下身下沉，节奏热烈分明，轻重缓急清晰，专家称踢踏舞是用身体创造节奏的舞蹈。
基本功训练：
把杆（单把）
1.活动：（双把，腰和脚组合）2.蹲：（一位、二位、五位半蹲、全蹲）3.五位擦地（前、旁、后）4.小踢腿（前、旁、后，五位准备）5. 单腿蹲（45度前、旁、后）6. 腰：a.前、后腰 b.大涮腰 7. 舞姿：a.斜探海 b.大掖步 8. 压、搬、控腿 9.踢紫金冠
中间：
1.行进大踢腿（前、旁4拍一次）2.原地踢后腿（8拍一次）3.搬腿（原地前、后）4.舞姿（斜探海、大掖步）5.穿手6.踏步翻身：拍一次、2拍一次7、 平转：1/2圈8.小跳：a.一、二、五位 b.小射雁（单起单落）9. 中跳：a.一位3个一停 b.劈腿跳（原地、行进）10.大跳：（凌空越错步起法）11. 绞柱（圈）12.圆场
组合、剧目表演范例
1. 傣族舞（手位、丁字步、孔雀飞步）2. 维族舞（手位、摇身点颤）（垫步、三步一抬）3. 中国舞
以上为规定组合任选一、二。
4.现代舞 5.拉丁舞6.踢踏舞 7.东方舞8.草裙舞 9.外国代表性舞
九级（12-14岁）
1.苗族舞：苗族分布在我国许多省市，舞蹈以芦笙各类鼓舞为特色。男子动作矫健潇洒，女子动作轻快柔美。上身为前后动律，配合摆手动作，节奏欢快、鲜明。
2.拉丁舞：拉丁舞起源于拉丁美洲，分伦巴、桑巴、恰恰恰、牛仔等，统归为国际标准舞。舞蹈节奏性强，动律主要为胯部的扭动。
基本功训练
把杆：
延续前一级别动作。
1. 活动：腰、腿2.压、搬、控腿3. 踢紫金冠4.舞姿：a.大射雁 b.姿态斜腰 c.探险海
中间
1. 行进大踢腿（2拍一次）2.原地紫金冠 3. 搬、控腿（前、旁、后）4.舞姿： a.大射雁 c.探海 5.踏步翻身：三个以上 6.平转：连续 7. 小跳：a.五位换位跳 b.吸腿小跳（正吸腿）8. 中跳：a.一位3个一停 b.射雁跳（双起单落）9. 大跳：a.凌空越 b.吸撩腿大跳 c.紫金冠 10. 圆场 11.花梆步12. 技巧：绞柱（圈）、平转、踏步翻身、紫金冠、快速点转等，任选一种有速度的完成。
组合、剧目表演范例
1. 苗族舞（基本动律）2. 中国舞
以上为规定舞蹈任选一、二。
3.踢踏舞 4.拉丁舞 5. 独、双、三人舞均可 6. 现代舞 7. 外国代表性舞 8. 各届比赛优秀剧目及自编剧目
十级（13-15岁）
1.朝鲜舞：朝鲜族是一个能歌善舞的民族。朝鲜舞女性柔韧优雅而深沉，男性稳重潇洒而幽默。通常我们所见为长鼓、扇子、铃铛舞等。舞蹈以动静结合为特点，特殊的节奏、呼吸赋予朝鲜舞之动律风格。
2.现代舞：是在反对芭蕾的前提下产生的。他强调身体解放，揭示内心活动。注重以动作去感知和交流，有其自己的训练体系。
基本功训练
把杆：在九级的基础上强化训练。
中间：在九级的基础上强化训练。
组合、剧目表演范例
5. 小孩儿跳的舞蹈健身舞
首先要看自个对啥感兴趣 兴趣是最好的老师 我们说的不算。下方是参考
街舞：
1．街舞练习是小肌肉群的运动，它挺好地弥补了其它健身项目的局限，使锻炼更全面，同时因为它的动作多出目前音乐的弱拍上，使动作的韵律更富于变化，强度更易于减掉肚子健身，提升 协调能力 。
2．街舞在动作挑选方面与西方流行街头的舞蹈有所不同，西方街舞形式随意，有点动作要求技巧性很强，如练习不当，对于身体某些部位好像会导致损害，为了达到科学、安全健身的目的，目前国内的街舞课程不挑选高难度技巧动作，突出健身性，娱乐性、欣赏性，便于大众接受。
3．街舞的动作变化极其为丰富，专业街舞教练在练习者掌握动作要领之后，在动作表现方面会给练习者以更大的发挥空间，让他们听着动感强烈的音乐，按照自个的理解和 个性 去表现动作，这种独特的练习方式，更能激发练习者的热情，使他们充分展示自我，在忙碌之余，使疲惫的身心得以充分的放松。
芭蕾： 习芭蕾舞的好处应该分为以下几个方面： 增加音乐节奏感 舞蹈课程是遵照不同程度及年纪分班，其舞步组配以该课程的音乐编制动作，故节奏简单及明确，易于掌握，可提升音乐节奏感。 脑筋灵活运用，提升协调能力 不同的舞蹈动作可编出不同组合，为使学员可真正知道及掌握动作，不时会调配动作，以砌出不同的组合，让学员可动动脑筋，提升身体协调能力。 协助骨骼成长 正确学习办法，多注重身体的平衡点及动作的伸展，若能正确地运用肌肉及关节，有助骨骼成长，从而提高不良的姿势。 学习与人聊聊天 芭蕾舞多有Partner Dance，学员多有机会尝试配合，编排及舞出组合，增强聊聊天能力，增加学习气氛，可使 性格 活波。 提升创作感力 学校将供应舞蹈表演及于课堂上抽取时间让学员随着音乐创作，有机会运用所学所见编舞，提升创作能力。
民族舞： 民族舞 民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，因为受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年纪性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差别。
民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作必不可少的素材来源。 民族民间舞是一个多层次的概念和可伸缩的界面，它可以包容各种程度的制作。民族舞是一个民族的标志物，是一个国家的灵魂。它须要艺术家进行高度的再创造，从民间来最后又回到民间去，练习民族舞好处有如下3点： 1、 有较强趣味性 2、 培养舞者气质 3、 让人心情愉快。
国标舞：
一、全民健身、增强体魄。这是最普遍也是最容易达到的目标。“生命在于运动”已是一个普遍真理。
二、塑造体形、培养气质。优美的体形和高雅的气质是任何人都想拥有的，它将使你在学习、生活、事业上比其他人更有优势。而驼背、哈腰却是人们不原面对的。国标舞所拥有的“绅士风度、淑女气质”的练习体系和文化内涵将完成你的心愿，让你挺起胸膛，自豪的面对世界。
三、锻炼胆量、培养竞争。在当今这个开放的社会，不管在学习还是生活中，竞争意识已是一个日常话题。学习国标舞并积极参加各种业余、专业的比赛、演出，保持活泼、开放、向上的心态，在赛场和舞台上一展风采，锻炼自个的胆量与气魄，培养自个的拼搏精神，为自个在人生大舞台上的“倾情演出”打下基础。
四、对于热爱文体活动并想以此为职业的人来说，新兴的、正在蓬勃发展却还没完全普及的、有着巨大潜力的国标舞事业应成为你的最佳的方式。而对于不想以此为职业的人来说，拥有一项人见人爱的特长，对于往后的升学、就业无疑会有莫大的协助 爵士舞： 爵士舞属于有氧运动，能让舞者性感之外轻松拥有魔鬼身材 ，依据美国运动医学会的建议，每周跳3次以上爵士舞，没回舞蹈时间在60-90分钟，便会塑造出魔鬼身材。在爵士舞的锻炼过程中，随着时间的延长，脂肪的供能比例也在增大，因此想达到更好的塑身作用，就应适当延长锻炼时间，而且持之以恒。