1. 鲜花剧目服装
一般都是根据衣服来分辨人物的。具体有这样四个方面：首先，衣服上带蟒的。如果人物是穿黄蟒的，是皇帝的装扮，穿红色和紫色蟒服的，是大臣的装扮。其次，穿着官衣的，是地方官员的装扮。而穿衣裙的，一般都是夫人和小姐的装扮。再次，对于衣服上带褶子的人物。在衣服褶子上绣着飞禽的，都是武生的装扮，绣花卉的是小生的装扮，褶子上补着杂色绸子的是穷困书生的装扮。最后，对于头上缠着带子或者身上系着裙子的，一般是病人的装扮。所以在京剧表演中，看见人物出场所穿的服饰，就能对这个人物的年龄和地位，以及生活状况等方面有一个大概的了解。
京剧服饰的种类有很多，根据戏服的材料、颜色、种类、色彩，通过纹样和质量进行不同的搭配，使戏服在颜色和搭配上更加丰富多彩，同时具有表现力。在进行戏服分类时，主要有五个方面：第一，根据穿戴进行分类。有长袍、短衣、铠甲、盔帽和相关饰品的分类。第二，以戏服方面进行分类。有蟒袍和官衣、箭衣和靠、披和褶子等多种分类。第三，依照色彩方面进行分类。有上五色和下五色。第四，以质地进行分类。有缎、绸、布等。第五，根据纹饰进行分类。有龙和凤、花和鸟、虫和鱼、水和云等。所以在京剧服饰上，分类的方式有许多种，观众可以根据人物的服饰对人物有一个大概的判断。
2. 鲜花剧目服装介绍
贵妃醉酒又名《百花亭》，源于乾隆时一部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀，是梅派经典代表剧目之一。此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态,凸显杨玉环对帝的柔情。20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤以开场的四平调为京剧珍品。
让我们先来欣赏欣赏诗仙李白描写杨贵妃美貌的诗作。首先诗来自诗仙李白的清平乐三首
第一首
云想衣裳花想容，
春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，
会向瑶台月下逢。
第二首
一枝浓艳露凝香，
云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似？
可怜飞燕倚新妆。
第三首：
名花倾国两相欢，
长得君王带笑看。
解释春风无限恨，
沉香亭北倚阑干。
向上滑动，送你一个美美哒贵妃娘娘
除了李白杜甫写的，《长恨歌》应该是知名度最高的了吧！额，不过全篇有点长，今天就给大家分享一个小片段吧！
风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾。
唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。
但教心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
长安回望绣成堆，山顶千门次第开。
一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。
京剧《贵妃醉酒》讲述的是唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，情难自禁。
3. 鲜花剧目服装图片
古典舞女子青年组：
1.《点绛唇》
2.《且看行运》
3.《空谷幽兰》
4.《彩蝶飞舞》
5.《东山吟》
6.《梅娘》
7.《春》
8.《海棠依旧》
9.《凤还巢.情缘》
10.《惊怜梦》
11.《山鬼》
12.《吉祥天》
古典舞女子少年组：
1.《翩若惊鸿》
2.《楚优》
3.《青. 蜓》
4.《再别断桥》
5.《嫦娥》
6.《霓裳梦》
7.《人间四月》
8.《红色童年》
9.《梦角儿》
10.《自在幽兰》
民族民间舞女子青年组：
1.《竹音瑟瑟》
2.《神祭》
3.《恋舞。伊人》
4.《“背勒个”沁》
5.《情。劫》
6.《天地间》
7.《羽化灵蛇》
8.《西域之火》
9.《浪》
10.《心境》
11.《冬趣儿》
12.《天边的爱》
13.《纹面。独龙》
民族民间舞女子少年组：
1.《丽人》
2.《虎妞》
3.《月之花语》
4.《傣家女》
5.《赛拜努》
6.《徽娘》
7.《心泉》
8.《外婆湾》
9.《红蜻蜓》
10.《山南笠影》
11.《隔壁之女》
12.《鲜花》
13.《你是我的心》
14.《鄂温克的拉玛湖》
15.《一娄秋》
4. 鲜花剧目妆容
妆容：宋代的妆容倾向自然、朴实，眉以细长为主，有高雅清新、素洁的远山黛。
花细：即眉间贴上小珍珠作饰物，这也是南朝梅花妆发展而来的
眼妆延秦丹凤、自然，淡淡斜飞入鬓的眼型
唇红较唐时窄而淡
服饰：由于“程朱理学"的思想禁锢，和对外政策的妥协退让--服饰文化不再艳丽奢华，而是简洁质朴。宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切的"张狂"刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领, 对襟的背子，因为既舒适得体，捷又显得典雅大方。
宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。
礼服：其服色大致与唐代相同。
常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服。
5. 鲜花剧目简介
儿童文学中有
《公主与豌豆》、《糖果屋历险记》、《小库尔秀》、《狐狸孵蛋》、《云豹森林》、《尼尔斯骑鹅历险记》、兰州市儿童艺术剧团《传统的味道》、《三个和尚》、《小蝌蚪找妈妈》、《白雪公主与七个小矮人》、《罐头小人》、《小吉普·变变变》、《青蛙王子》《伊索寓言》《爱玩游戏的小白狗》、《木又寸》、《三个和尚》、《灰姑娘·水晶鞋》、《不莱梅的音乐家》、《小丑的烦恼》、《恐龙妈妈》《七色花》、《列那狐传奇》、《小鼠美食家》、《绿色的梦想》、《奶油森林之我要长大》。
这些戏剧.
6. 舞蹈鲜花服装
舞袂意思指舞蹈衣服的袖子。衍生于词语香生舞袂。
出自宋代欧阳修的《减字木兰花·楼台向晓》楼台向晓。淡月低云天气好。翠幕风微。宛转梁州入破时。
香生舞袂。楚女腰肢天与细。汗粉重匀。酒后轻寒不著人。
译文
拂晓时分的楼台，在淡月、低云这么美好的环境里，翠幕里微风传出婉转动听的《梁州》曲，音乐节奏由缓慢而转入快拍。
舞袖翩翩，一阵阵暗香随风而来，丽质天成的舞女有着楚女般纤细的腰肢，她们擦去香汗，重匀脂粉，而喝酒祛寒后，显得更加妩媚动人。
注释
减字木兰花：唐教坊曲，后用为词牌名，又名减兰。
向晓：指拂晓时分。
梁州：唐宋时有管理音乐的官署为教坊，《梁州》为唐代教坊曲名。破：唐宋大曲的第三部分。大曲每套都有十余遍，归入散序、中序、破三大段。又《新唐书·五行志二》：“至其曲遍繁声，皆谓之‘入破’……破者，盖破碎云。”吴熊和《唐宋词通论·词调》：“中序多慢拍，入破以后则节奏加快，转为快拍。”所以“入破”即指音乐节奏由缓慢而转入快拍，通常打击乐与丝竹乐合奏，声繁拍急。
楚女：楚国女子。后多以楚女泛指细腰女子。天与：上天赐予，此处指丽质天成之意。
7. 鲜花剧目音乐叫什么名字
1.《图兰朵》
《图兰朵》该歌剧也是意大利著名作曲家贾科莫·普契尼改编的，看到这里真的佩服意大利的歌剧文化。虽然是由意大利人创作的，内容却选自一个中国传奇故事，该歌剧曾在广州大剧院上演过。
2.《乡村骑士》
《乡村骑士》是意大利独幕歌剧，自1890年第一次在罗马上演，该歌剧就取得了成功，不仅是它的歌词与音乐结合得十分协调，使之与剧情相适应，更多的是内容取材来源于普通的平民生活，给人印象深刻，与观众一起创造了共鸣。
3.《浮士德》
《浮士德》是由歌德创作的诗剧，主要是以德国民间传说为题材的，不过后由法国查理·古诺、朱留斯·巴毕尔等人改成了歌剧，于1859年在法国巴黎上演。这部作品本身就有一定的地位，加上里面的故事、情感、思想错杂多变，结构庞大，风格多变，本就不易表达，然而歌剧的形式，使得这部作品容易通俗易懂些。
4.《蝴蝶夫人》
这部歌剧是由意大利作曲家普契尼创作的歌剧。这是一部悲剧，该剧以日本为背景，叙述女主人公乔乔桑与美国海军军官平克尔顿结婚后空守闺房，等来的却是背弃，乔乔桑以自杀了结尘缘。这部歌剧的首演并不成功，后普契尼加上了一些抒情曲调，还进行了一些删改，使得这部歌剧成为世界歌剧舞台上盛演不衰的剧目之一。
5.《托斯卡》
《托斯卡》也是由意大利作曲家普契尼创作的歌剧，剧本由贾可萨和伊利卡根据萨尔多的戏剧改编。这部歌剧在中国大剧院上演过，主要讲的是一个女人为爱盛开和凋零的故事，是一个凄惨的悲剧。
6.《艺术家的生涯》
《艺术家的生涯》的成功，离不开一个人的功劳，那就是普契尼。这部歌剧中的曲子是由普契尼亲自谱的，不过莱昂卡伐洛也谱过曲。主要讲的是梦想成为艺术家的贫穷青年和造花女工间发生的故事，有欢笑、有眼泪，并一起发生美好的爱情故事。这是一部很有正能量的歌剧。
7.《奥赛罗》
这是莎士比亚创作的四大悲剧之一，剧情跟《罗密欧与朱丽叶》差不多，都是爱而不得的爱情故事。不过，不同的是，这部剧更多表现出了种族歧视和殖民主义，反映了当时社会背景。
8.《卡门》
歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧，不过该剧在比才死后才获得成功，主要原因是这部歌剧经由美国女高音格拉汀·法拉的有声电影和查理·卓别林的一部无声电影，扩大了该剧的知名度，此后变得长盛不衰，成为当今世界上上演率最高的一部歌剧。
9.《茶花女》
《茶花女》本是篇长篇小说，相信很多人都看过，就算没看过也听说过，作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。意大利作曲家威尔第看过这篇小说后，将其改编成歌剧，国家大剧院也有相关的版本。
10.《弄臣》
《弄臣》是G.威尔第创作的歌剧，内容改编自维克多·雨果的讽刺戏剧《国王寻欢作乐》，用音乐手法将剧中人物内心的感情变化和人物性格表现得极为深刻。这部歌剧曾在我国的国家大剧院表演过，赢得了很高的赞赏
8. 鲜花服饰
今年准备结婚 先说说前期预算吧！
女方家彩礼要3万一千八，这个并不算高的，再加一个定亲给女朋友一万零一！这些是实打实的给钱，再加上结婚前要去女方家送烟酒糖茶肉之类的，这些加起来最起码5000块，女方家比较开明定亲时没有喊七大姑八大姨过来，这样省了2000块左右！
然后就是买三金预算是两万，给双方父母买衣服 ，预算是8000。
婚庆跟结婚照找同学帮忙做的，预算是一万！
酒席在自己镇上办，一桌是800，加上烟酒一桌大约是1000。十桌二十桌的到时候就看缘分了！
这些仅仅时为了婚礼所花的钱，而不是全部的费用！
我觉得想要准备结婚最起码得准备10W＋
9. 鲜花剧目服装搭配
宝冢歌剧团分为五个组和一个专科，五个组分别为花组、月组、雪组、星组和宙组，每个组都有一个首席男役和首席娘役，并且每个组都有自己擅长演出的剧目类型和特别的风格。
各组的特色各有不同，歌舞之花、戏剧之月、和物之雪、扮装之星、年轻之宙为当初各组的传统定位，不过近年来已日渐式微，拥有了新的特色。
专科则不属于任何一个组，而是一些资深的演员，她们会按照需要去其他各组参与演出。五个组当中，1921年成立的花组和月组历史最悠久，《凡尔赛玫瑰》的首演就是由月组完成的。
每组里由top和娘top领队外加组长副组长和数量不等的生徒组成。饰演所有大剧场作品中男女主角的演员，分别称为TOP STAR及娘役TOP STAR（亦称主演男役及主演娘役）。
主演男役以下通常有一名二番手男役明星，在剧中演出仅次于TOP地位的第二男角（准TOP STAR或二番手），接下来也可能依序有三番手、四番手等，越往下越没有明显顺序。
娘役除主演娘役外并没有明显的排名顺序，仅略分为TOP娘役候补的若手明星娘役及年资较高，演出时戏份较吃重的别格女役。
组长及副组长是负责该组相关行政事务的重要成员，虽然不见得在戏剧中担任重要的角色，但对整组运作来说是不可缺的人物。依惯例均由各组年资最长及次长的成员担任。
一般男役在入团后十年后才开始有可能成为大剧场的主演男役，而娘役则视资质而言，有可能从入团第二年开始就成为主演。当下各组的主演男役以及主演娘役为：
10. 鲜花剧目教学视频
有时候会吓人，有时候不会。因为唱戏的大花脸通常都是为了突出人物的性格特点和情感状态，所以造型上会比较夸张，并且配以浓重的妆容和厚重的服饰，这些都会给人一种强烈的视觉冲击，有时会使人感到吓人。但是对于熟悉文化艺术的人而言，对唱戏的大花脸的审美已经有了较深的理解和接受，故不会感到吓人。另外，唱戏的大花脸还是中国传统文化艺术的一种重要表现形式，其代表了丰富的历史文化底蕴和艺术内涵，随着中国文化的传承和发展，其影响力和价值也在不断提升，可以说是具有非常深远的文化内涵和历史意义。