1. 信天游随想曲简谱
《刮野鬼》是描写山西人走西口时与老婆（或情人）分别的情景,意思是走了口外，也就是到了今天的内蒙古后，孤苦伶仃,碰到个人就像碰上野鬼一样难!整个曲子透着悲伤与离别时的难舍难分. 也可以说《刮野鬼》是走西口(其中包括二人台)系列的代表作,。
2. 信天游简谱教唱视频
范琳琳《黄土高坡》04:21
怀旧金曲《黄土高坡》安雯演唱，经典之作，回味无穷04:48
云朵上台直接飙高音，一首《黄土高坡》炸翻全场，经典不输原唱！02:11
陕北民歌《黄土高坡》，李娜的嗓音霸气豪迈，太有味了03:52
40岁大姐公园演唱一首《黄土高坡》熟悉的旋律，比原唱更有味道
《黄土高坡》是由陈哲作词，苏越作曲的西北风歌曲。
2008年10月24日，该曲获得了获得改革开放三十周年流行金曲勋章
创作背景
1987年，陈哲为了帮央视拍摄一部关于知青下乡的纪录片，和朋友一起去雁北地区采风，当地的原野、山峦和人文状态给他留下了深刻的印象。回到北京后，11月的一天，他走到门口去等着打电话，西北风吹来，电线呜鸣作响，刹那间，在雁北的情境和感受又涌上心头。于是他花了两分钟写下了该曲的词。之后，好几个人写了曲稿，苏越的版本就是其中之一。陈哲认为，苏越的风格最合适，后来就用了这个版本。
苏越创作的曲谱最初名字叫《我的歌》，他之前写了很久，但没有感觉。苏越的妻子安雯从他一堆废弃乐谱中找出了该曲，同时帮助他找到灵感，最终完成了《黄土高坡》的创作
3. 信天游,简谱
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陇东唢呐现在已经作为国家非物质文化遗产的一部分。
到过陇东的人都会为这里特殊的地形地貌而感叹。严重的水土流失造成了沟、塬、梁、峁等复杂丰富的地形地貌。
而艰难的农耕生活就是在这样的地形和更为严酷的节令条件下进行，深厚的农耕文化因此而形成并积淀。农耕活动是人的活动，人的活动是有生命的活动，有生命的活动就要抒发感受，抒发中产生了艺术。这里近邻陕北，相近的生存环境和生命感受产生了相近的抒情。陕北产生了民歌，陇东不但产生了陇东民歌、陇东歌谣、还有陇东道情、陇剧等艺术形式。
生活在黄土高原上的人，一辈子有爬不完的山，种不完的地，唱不完的信天游，吹不完的唢呐。这点，也恰恰印证和练就了陇东人骨子里天生的豁达直率的性格，对生活和生命乐观坚韧的态度。
打我记事起，唢呐就在我的心底里留下了深刻的印象。小时候，喜欢和小伙伴们围着看那些吹鼓手吹唢呐。他们吹唢呐的时候，聚全身肺腑丹田之力，面红耳赤，两边的腮鼓的肿胀，吹得严谨迈力。吹出的曲子厚重嘹亮，仿佛天生就能诠释陇东人深情的往事和深沉的喜怒。
一座塬上的唢呐声响起时，方圆沟壑峁塬上的人，都能听到。红白喜事，都能听得出。生活在陇东高原上的人，一生的喜怒哀乐，离不开唢呐深情嘹亮的演绎和表达，儿孙满月贺喜，婚丧嫁娶，各种民俗活动，都离不开唢呐。
而陇东民歌《山丹丹开花红艳艳》、《绣金匾》，以及由民歌改变的《东方红》不但当年唱红了解放区，而且以后唱遍了全中国。有歌的土地，必然是有音乐的土地。千百年来，黄土地上的人们一边耕作，又一边歌唱，歌唱自己对生命的感情，歌唱自己的喜、怒、衰、乐，从而产生了陇东的民间乐曲。
而这些乐曲按其来源大体有三种类型：一种是传统的曲牌，如《终南山》、《担水》、《黄鹤楼》、《辞朝》；第二种是与陇东地方戏曲音乐有紧密联系同名曲牌，如《元号令》、《水龙吟》、《水落玉》、《将军令》等；第三种是由陇东地方民歌演变而来的曲牌，如《绣荷包》、《小放牛》、《九连环》、《珍珠倒卷帘》等。这些乐曲在陇东总共有400多首。
我们村上有一对张姓父子，住在北山生产队。父子俩边种地边当吹鼓手。农忙的时候在家种地，农闲有人请他们时，就帮人顾事。名气七里八乡的人都知道，也喜欢请他们。他们吹的时间长、技术好，人憨厚老实，吹的时候也很卖力。
那时唢呐作为一种代代相传的手艺，传男不传女，所以当时会吹唢呐或吹得好的不多。而那个时候吹鼓手的酬劳也并不高，他们吹一天，主家一般会给他们端个“花红”，一般就是一瓶酒和两包烟，然后管上两顿饭。遇上家境富裕的主家，再给上一些钱财，后来大家日子过得富裕些的时候，酬劳也随之高了一些，一次二十、三十或五十。
唢呐从明朝传入陇东以后，就成为陇东人民抒发感情，呐喊生命，传承汉族乐曲的一种基本的乐器。
那些平时与父老乡亲们一道，吆着犁地的牛，喊着秦腔或者民歌的汉子们，遇上红白喜事，放下手中的犁耙，拿上心爱的唢呐，叫上伙伴们一道组成了“吹手班子”。走到一家家喜庆或悲哭的院落，把事主家的感受和他对生命的情绪透过那一个铜制的唢呐头，或雄宏苍凉，或细腻柔慢地吹向天空，吹到沟梁，吹进陇东人粗坜的耳膜，铺在他们那颤动了心田上，扎下那歌哭的根。
红事上可听到《状元游街》、《粉红莲》、《地里兔》《鬼推磨》、《寄生草》、《雪花飘》、《十二道春》、《太平年》、《相亲》、《四页瓦》、《张良卖布》、《得胜回营》。那热闹、豪放的乐曲，就是陇东人心灵上的“喜神”。白事上则可听到《雁落沙滩》、《抱灵牌》、《抑春》、《祭灵》、《吊孝》、《哭长城》、《悲调》、《反平调》、《哭皇天》、《观影谱》、《奠酒词》、《抑金娘》等，那痛苦悲怆的曲调，就是陇东人千百年来生命中所积淀了悲苦之情。黄土地上这些土生土长的泥腿子艺术家，就这样把陇东的民间乐曲一首首地耳听心记的传承下来，并且在不懂乐谱的情况下，唢呐手一代传给一代。
四百多年来，代代相传，从不间断。并且逐渐发展成为一支六千多人的庞大的音乐队伍。他们吹奏在陇东的沟沟塬塬上，滋润着、活泛陇东人干竭的心田， 陇东唢呐已经成为一个民间音乐艺术的活化石和博物馆。
如今，人们过事的方式也都讲究了，吹拉弹唱的器乐工具也更先进高级了。村里人过红白喜事的时候，开始喜欢请电子乐队，配上主唱，看起来是热闹，可总让人觉得缺少了什么。吹鼓手这个行业，在被时代淘汰，从事吹鼓手的人也越来越少。可陇东唢呐，是陇东民俗文化中不可缺少的一部分，是陇东民俗文化中一块瑰丽的宝石和活化石。
令人欣慰的是，2006年庆阳唢呐被列入国家级非物质文化遗产名录，陇东唢呐的申遗成功，实现了对陇东唢呐的有效保护和传承。我想，做为一名庆阳人，不论何时，都会怀念深深融入陇东人血脉的陇东唢呐。
以上就是陇东唢呐的历史渊源，以及发展现状。
望采纳，谢谢！
4. 信天游歌谱简谱歌谱视频
传统音乐的划分最早见于中国音乐研究所编写的《民族音乐概论》，分为五大类：歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲和器乐，但大多院校在教学中把歌舞音乐并入民歌，于是就变成四大类：民歌、民族器乐、曲艺（即“说唱”）音乐、戏曲音乐。
实际上，“民族音乐”、“传统音乐”和“民间音乐”又是三个不同的概念：“民族音乐”包括传统音乐和新音乐；而“民间音乐”只是传统音乐的一个类别。且我国的民族音乐是非常丰富的，除了民间音乐，还包括宫廷音乐、宗教音乐和文人音乐。
杜亚雄先生则将中国传统音乐分类如下：民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐；其中民间音乐包括民间歌曲、民间器乐、民间歌舞、戏曲音乐和说唱音乐；文人音乐包括古琴音乐、诗词吟诵调、文人自度曲；宗教音乐包括佛教音乐、道教音乐、基督教音乐、伊期兰教音乐、萨满教及其它宗教音乐；宫廷音乐包括祭祀乐、朝会乐、导迎及巡幸乐、宴乐。
中国民族音乐的特点
首先，从音乐的构成上来说，中国音乐是以五声调式为基础的音乐。所谓五声调式，是由指宫、商、角、徵、羽这五个音组成的调式，类似于现在简谱中的“1、2、3、5、6”。民族音乐中的六声调式和七声调式是在五声调式的基础上发展起来的。
其次，在音乐的表现形式上，中国音乐注重音乐的横向进行，即旋律的表现性。与中国的书法、绘画等艺术一样，在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。传统的中国音乐作品在旋律进行上常常以单旋律的方式进行，对和声的运用较少。
民歌即民间歌曲，是劳动人民为了表达自己的思想感情而集体创作的一种艺术形式。源于人民生活，又对人民生活起广泛深入的作用。在群众口头的代代相传中，不断得到加工。音乐语言简明洗练，音乐形象鲜明生动，表现手法丰富多样。有多种体裁和形式，主要为劳动号子、山歌、小调、长调和多声部歌曲。我国民歌有悠久的历史传统。在远古的原始社会，常与乐舞结合在一起，如传说中葛天氏之乐的八首歌。现存《诗经》中的国风，是西周到春秋中叶十五个地区的民歌歌词。这以后的《楚辞》、汉乐府、唐曲子，直至明清小曲，或者源于不同时代不同地区的民歌，或者本身就是民歌。在近现代的革命斗争生活中，人民又创作了许多优秀的新民歌，有的在原有曲调上填上新词，有的在音乐上也有相应的发展。由于我国民族众多，幅员辽阔，各民族各地区的民歌也各具特色，绚丽多彩，又共同成为我国音乐文化发展的基础。各种音乐艺术形式，器乐、歌舞、曲艺、戏曲常从中吸收营养，并转而促使它加工提高。专业音乐创作也常以它为素材，或原曲引用，或摘取片段，或吸取其音调，加以发展创造。
中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。
分类的话，我想你想知道的应该是民间歌曲的分类。
我国民间歌曲的分类可以从很多角度进行分类，从功能、体裁和题材都有不同的分类方法，而且不同的民族也有各自的方法。
汉族民歌的分类方法可以分为：山歌、号子和小调三大类。
山歌：旋律悠扬，如信天游、花儿等都是山歌
号子：节奏性强，旋律性较弱。在劳动时演唱，有船工号子、搬运号子等等
小调：旋律婉转，如沂蒙山小调，茉莉花等等。
少数民族的民间歌曲分类也有很多：
如蒙古族民歌可以分为：长调和短调
藏族民歌按体裁分类有：酒曲、扎年弹唱、歌舞歌曲、情歌、劳动歌、儿歌、歌、山歌和婚礼歌等
5. 古老的信天游简谱
民歌按体裁可以分为号子（劳动号子）、山歌、小调（小曲）。民歌是每个民族的劳动人民传统歌曲，现在所说的民歌大都是指流行曲年代的民歌，主要以木吉他为伴奏乐器，以自然坦率的方式歌唱。
一、号子（劳动号子）
1、号子，北方常称“吆号子”，南方常称“喊号子”。它是直接伴随体力劳动，并和劳动节奏密切配合的民歌，产生于劳动过程中，直接为生产劳动服务，可以真实地反映劳动状况和劳动者的精神面貌。其音乐形象粗犷豪迈、坚实有力，是某些体力劳动中不可缺少的有机部分。
2、号子对于生产劳动有着实用性和艺术表现性的双重功能：一方面，它可以鼓舞精神，调节情绪，组织并指挥集体劳动，尤其是集体协作性较强的劳动，为了统一步伐，调节呼吸，释放身体负重的压力，劳动者常常发出吆喝或呼号；另一方面，号子也具备一定的艺术表现价值，体现出了劳动人民的智慧和力量，以及乐观精神和大无畏的英雄气概。
3、号子根据不同的工种和传唱环境，大体可以分为搬运号子、工程号子、农事号子和船渔号子。因各地区生产特点不同，号子又可分为开山号子、爬坡号子、插秧号子、榔头号子、入囤号子、夯号、打桩歌、辘轳歌等多种形式。
4、号子的特点：
（1）音调粗犷有力，常用一领众和、领和交替的演唱形式，从而加强劳动者在劳动中的情感交流，保证行动的一致，提高劳动效率。
（2）有着直接、简朴的表现方法和坚定、有力、粗犷、豪迈的音乐风格。曲式结构简单，音乐句式较规整。
（3）节奏较为固定，音乐节奏来源于劳动节奏，律动感强。
（4）领唱者的唱词多为即兴的鼓动性唱词，众合者的唱词多为力量型的衬词。
二、山歌
1、山歌，指人们在田野劳动或抒发情感时即兴演唱的歌曲，是人们上山砍柴、田间劳动、山野放牧或行脚、小憩时，为了抒发内心的情感或向远处的人遥递情意、对答传语而即兴编唱成的。
2、山歌具有在个体劳动中咏唱，歌腔自由舒展，自娱自乐等基本特征。一般来说，这种广义的山歌概念更有助于我们对山歌体裁艺术特色的理解。
3、山歌可分为一般山歌、田秧山歌、放牧山歌三类：一般山歌在汉族地区分布甚广，如陕北地区的“信天游”、青海地区的“花儿”、安徽的“赶慢牛”等。田秧山歌常用于插秧、车水等劳动中，主要为了鼓舞劳动者的情绪。放牧山歌是放牧者为吆喝牲畜或互相问答逗趣所唱的山歌，多为少年儿童所唱，曲调活泼，唱词生动，富有情趣。
4、山歌的特点：
（1）声调高亢嘹亮，常用上扬的自由延长音来抒发感情。
（2）节拍、节奏较自由（即便主体部分节奏规整，也往往在乐曲起始部分增加一个呼喊）。
（3）旋律进行起伏较大。
（4）乐段结构较为简单，上下句结构的较多（南方有一部分五句子体的），歌词往往只有一两段，并多用对偶句。
三、小调（小曲）
1、小调，又称“小曲”、“俚曲”、“时调”等，是人们在劳动之余的日常生活中以及婚丧节庆用以抒发情怀、娱乐消遣的民歌。
2、小调的分布相当广泛，几乎遍及中国大多数地区。其中，又以黄河下游的山东、河北，长江下游的江苏等地在数量和品类上更具有代表性。
3、农村小调以反映农村日常生活，特别是反映农村妇女的爱情、婚姻生活居多；城市小调则涉及城镇小手工业者、商人、市民和处于社会底层的妓女、乞丐等的生活，以及娱乐嬉戏、自然风光、生活知识、民间故事等。按照内容的不同，小调又可分为抒情歌、诙谐歌、儿歌和风俗歌四大类。
4、小调的特点：
（1）节奏规整，节奏型丰富多变，歌唱形式以独唱为多，其次为对唱和一领众和等。
（2）多数属分节歌形式，一曲多段词，常采用四季、五更、十二时等时序体，多侧面、较细致的陈述内容。为适应多段词的需要，其曲调则概括、凝炼地表达某种情绪。曲调性强、旋律流畅、婉转曲折，旋律线丰富多变，表现力强。
（3）曲调细腻、婉柔，表现感情细腻曲折，表现手法多样，较善于表现矛盾复杂的心情，含蓄内在的隐衷曲折多层的事物发展过程。
（4）歌词格式多样，加上衬词的丰富多变以及格律化，因此小调的曲式结构较号子、山歌更为成熟且富于变化。
6. 信天游的简谱歌谱
电视剧《血色浪漫》中的插曲：
1、主题曲 《新阿瓦尔古丽》阿丽玛演唱。
2、片尾曲 《新阿瓦尔古丽》阿丽玛演唱
3、插曲《 太阳高高照 》杜老汉演唱
4、插曲《 你把哥哥的心搅乱》 钟跃民演唱
5、插曲 《信天游》 钟跃民演唱
6、插曲《青天蓝天》钟跃民演唱
7、插曲《满天的花哟满天的云》秦岭演唱
8、插曲《房前大路》秦岭演唱
9、插曲《走西口》秦岭演唱
10、插曲-《圪梁梁》
11、插曲《绣菏包》 秦岭演唱
12、插曲《拜年》 杜老汉演唱
13、插曲《上一道坡坡下一道梁》 杜老汉演唱
14、插曲《半夜里来了你这勾命鬼》 杜老汉演唱
7. 歌曲信天游简谱
家乡魂由樊小梅演唱，刘建东作曲。
歌词：喝上一杯酒，亲人在梦里游。想起当年离家走，期盼有个好年头。辛酸肚里收，最甜那小米粥。忘不了那山沟沟，一把黄土一声吼。唱起那信天游，乡音那醉心头。风里雨里不停留，好比那走西口。如今呀在外头，想家把眼泪流。相逢离别好难受，一步呀一回头。